“Talulapse kujundid I. Turgenevi loos “Bežini heinamaa

1847. aastal avaldas Sovremennik essee “Khor ja Kalinich”, mis oli märkmete aluseks. Ta oli edukas ja seetõttu ka Turg. hakkas sarnaseid esseesid kirjutama, to-rukis 1852. aastal tuli välja otd. raamat. Filmis "Hora ja K." Turg. tegutses uuendajana: ta kujutas venelast. inimesed kui suur pärisorjuse all kannatav jõud. Nikolai I oli raamatut nähes maruvihane – kui esseed avaldati eraldi, oli see normaalne, aga kui autor need ranges järjekorras raamatusse seadis, muutusid need pärisorjusevastaseks. tegelane -> "Märkmete" kompositsioon on väga oluline, see raamat on yavl. mitte kollektsioon, vaid terve toode. Turgi kangelased. üks loodusega ja pildid sulanduvad omavahel. Pärisorjusevastasus. järelduse paatos tugevate rahvalike tegelaste kujutamisel, mis rääkis pärisorjuse illegaalsusest; Gogoli surnud hingede galeriisse lisas autor elavaid. Kuigi talupojad on orjad, on nad sisemiselt vabad. Filmist "Khorya ja K." alguses "Mets ja stepp" lõpus see motiiv kasvab. Üks talupojapilt haakub teise külge.See loob tervikliku pildi rahva elust, maaomanike seadusetustest. Turgis. on selline tehnika: ta kujutab talupoegi, keda mõisnikud sunnivad tarbetuid asju tegema: essees “Lgov” on kujutatud teatud Kuzma Sitchok, keda 7-aastane peremees sunnib kala püüdma tiiki, kus seda ei leidu. Prantslased on kujutatud (Lezhen Odnodvorets Ovsjannikov, krahv Blangia Lgovis), to-rykh. valitsus tegi aadlikud, kuigi nad kõik olid lollid. Dr. näide: "Kaks maaomanikku" jutustatakse, kuidas üks maaomanik käskis igale poole mooni külvata, sest. see on kallim - see on risti aluste õõnestamine. umbes-va. Turg. näitab, et aadli türannia viib selleni, et paljud talupojad hakkasid oma arvamust kaotama, alluma täielikult peremehe arvamusele. Looduspilt on raamatus olulisel kohal. Turg. näitas 2 Venemaad - "elus" (talupoeg) ja "surnud" (ametlik). Kõik tegelased kuuluvad ühte või teise poolusesse. Kõik "talupoja" kujundid on antud Ch. toodame kollektsiooni - "Khorem ja K.". Khor on asjalik ja asjalik, Kalinitš poeetiline. Burmister Sofron võtab Horylt üle tema halvimad omadused (isekus) ja Ovsjannikovi ühepalee parimad (praktilisus, tolerantsus mõistliku uudsuse suhtes). See näitab iseloomu muutumist, selle arengut erinevates inimestes. Kalinõtši järglased on Yermolai (aga ta on looduslähedasem kui Kalinõtš) ja Kasjan (temas on "loomulikkus" absoluutne). Ch. linkivaks pildiks on jahimees-jutuvestja. Kuigi ta on aadlik, on ta ennekõike jahimees, mis lähendab teda rahvale. On oluline, et mõned "+" aadlikud ka autorile yavl. "Venemaa võim". Oma jahimehe märkmetes võttis Turgenev sõna pärisorjuse ja selle kaitsjate vastu. "Jahimehe märkmete" ja ka "Surnud hingede" tähendus ei seisne aga mitte ainult otseses protestis pärisorjuse vastu, vaid ka pärisorjuse tingimustes kujunenud üldpildis vene elust. . Põhiline erinevus "Jahimehe märkmete" ja Gogoli luuletuse vahel seisnes selles, et Turgenev lisas Gogoli surnud hingede galeriisse elavate hingede galerii, mis võeti peamiselt talupojakeskkonnast. Need inimesed, kelle kohta Gogol kuulsas lüürilises kõrvalepõiges kajastas, tõusid jahimehe märkmetes täies pikkuses püsti. Stegunovite ja Zverkovide kõrvale ilmusid tõelised inimesed - Kalinitš, Yermolai, Yakov Turk, talupojalapsed. lähedal " riigimees» Penochkin osutus tõeliselt riigimeeleks - Khor. Maaomaniku valele "inimlikkusele" vastandusid Biryuki karm inimlikkus ja Kasjani poeetiline inimlikkus. Entusiastlikud kunstisõbrad, maaomanikud-metseenid, need Turgenevi sõnul "tõrvaga määritud klubid" näitasid oma tõelist väärtust sellise tõelise kunstitundja nagu Metsik Meister ja loll Andrei Belovzorovi, Tatjana Borisovna vennapoja kõrval, kunstnik ja südamevallutaja, karikatuur iseenesest, muutus veelgi karikatuursemaks, kui võrrelda suure rahvakunstniku Yakov Turkiga.


Oluline on ka see, et paljud "Jahimehe märkmete" talupojategelased osutusid mitte ainult positiivsete vaimsete omaduste kandjateks: neid on kujutatud vene rahvusliku iseloomu parimate omaduste kandjatena. See oli ennekõike Turgenevi protest pärisorjuse vastu. Turgenevit süüdistati seoses "Jahimehe märkmetega" korduvalt talurahva idealiseerimises ja realismist taganemises. Tõepoolest, näidates rahva seast inimeste kõrgeid vaimseid omadusi, rõhutades ja teravdades vene talupoegade parimaid jooni, arendas Turgenev realistliku kunsti traditsioone ja lõi tüüpilisi suure poliitilise sisuga pilte; kaitstes pärisorju, kaitses Turgenev samal ajal vene rahva rahvuslikku väärikust. Koor ja Kalinitš kehastavad praktilisuse ja luule kombinatsiooni vene hingelaos; selliste inimeste nagu Khor olemasolu vene rahva seas on autorile tõend Peeter I tegevuse rahvuslikust olemusest. Kasjani rahvalik humanistlik filosoofia sai inspiratsiooni tema mõtisklusest oma kodumaa ja põlislooduse üle: „Lõppude lõpuks, Ma pole kunagi kuskil käinud! Ja ma läksin Romyoni ja Sinbirskisse, kuulsusrikkasse linna, ja Moskvasse endasse, kuldsed kuplid; Käisin Oka-õe ja Tsna-tuvi ja Volga-ema juures ja nägin palju inimesi, häid talupoegi ja külastasin ausaid linnu. ...

Ja ma pole ainuke patune ... paljud teised jalatsitega talupojad kõnnivad, rändavad mööda maailma, otsides tõde ... » (I, 116). Vene loodus ja rahvaluule moodustavad talulapse maailmapildi; Jakov Turki laulus kõlas ja hingas “vene, tõetruu, tulihingeline hing” ning tema laulu vaim ja sisu olid taas inspireeritud vene loodusest: “midagi kallist ja piiritult laia, justkui avaneks tuttav stepp enne. sina, lõputu kaugus" (I, 214). Seetõttu köidavad "Jahimehe märkmetes" autori nii suurt tähelepanu Vene looduse jõud ja elemendid.

Loodus "Jahimehe märkmetes" ei ole taust, mitte dekoratiivne pilt, mitte lüüriline maastik, vaid just nimelt elementaarne jõud, mida autor üksikasjalikult ja ebatavaliselt lähedalt uurib. Loodus elab oma erilist elu, mida autor püüab uurida ja kirjeldada kogu inimsilmale ja -kõrvale kättesaadava täidlusega. Turgenev joonistab Bezhini heinamaal enne inimestest jutustamist looduse elu ühe juulipäeva jooksul: näitab talle selle päeva ajalugu, räägib, milline see on varahommikul, keskpäeval, õhtul; mis tüüpi, kuju ja värviga pilved on erinevatel päevaperioodidel, mis värvi on taevas ja selle välimus sellel päeval, kuidas ilm päeval muutub jne. Turgenev tutvustab oma taimede ja loomade täpseid nimetusi maastikud. Loos "Surm" ühe poole lehekülje pikkuse lõigu jooksul kohtame lindude nimekirja: hakid, pistrikud, rähnid, rästad, oriolid, rästad, rästad, rästad, vindid; taimed: kannikesed, maikellukesed, maasikad, russula, volvyanki, piimaseened, tammepuud, kärbseseen.

Loomi on kujutatud samasuguse tähelepanelikkusega, ainult nende "portreed" on antud suurema intiimsusega, heasüdamliku lähenemisega inimesele. “Lehm läks ukse juurde, hingas kaks korda lärmakalt; koer urises tema peale väärikalt; siga läks mõtlikult nurrudes mööda ... "("Khor ja Kalinitš"; I, 12). Koera individuaalsete omaduste kirjeldamisel on Turgenev eriti leidlik ja virtuoosne. Piisab, kui meenutada Yermolai koera Valetkat, kelle tähelepanuväärne omadus "oli tema arusaamatu ükskõiksus kõige suhtes maailmas. ... Kui see poleks koerast, kasutaksin sõna: pettumus” (I, 20).

Loodus "Jahimehe märkmetes" mõjutab aktiivselt teose kangelasi – tavalisi inimesi ja jutustajat-autorit. Mõnikord omandab ta salapärase välimuse, mis inspireerib inimeses hirmu ja meeleheidet, kuid enamasti alistab loodus "Jahimehe märkmetes" inimese mitte oma salapära ja vaenulikkusega, mitte ükskõiksusega, vaid oma vägevusega. elujõudu. Selline on loodus tsüklit lõpetavas loos "Mets ja stepp". Lugu metsast ja stepist koos erinevate, oluliste ja pidulike sündmustega nende elus, aastaaegade, päeva ja öö, kuumuse ja äikese vaheldumisega, on samal ajal lugu inimesest, kelle vaimse maailma määrab see. loomulik elu. Selles loos inspireerib loodus inimest seletamatu hingevaikusega, siis kummalise ärevusega, siis igatsusega kauguse järele, siis enamasti rõõmsameelsuse, jõu ja rõõmuga.

Mitte ainult talupojad ei ole "Jahimehe märkmetes" varustatud rahvus-vene joontega; Vene inimesed on oma olemuselt Turgenevi ja mõnede maaomanike seas, kes pääsesid pärisorjuse korrumpeerivast mõjust. Pjotr ​​Petrovitš Karatajev pole vähem venelane kui talupojad; Pole ime, et lugu temast kandis algselt nime "Rusak". Ja ta on ka pärisorjuse ohver: ta rikkus armastus kellegi teise pärisorjatüdruku vastu, kellega ta ei saa abielluda omaniku metsiku türannia tõttu. Rahvuslikud iseloomujooned on rõhutatud ka Tšertop-hanovi moraalses iseloomus. Ta on suurepärane oma loomuliku uhkuse, iseseisvuse ja instinktiivse õiglustunde poolest. Ta on mõisnik, aga ta ei ole pärisorjus. Selline on Tatjana Borisovna, patriarhaalne mõisnik, kuid samas lihtne ja otsekohese vene südamega olend. Turgenevi sõnul rahvusvastane, pärisorjus. Mõisnikud, kes ei ole tüüpilised pärisorjad, näivad talle Vene ühiskonna elava jõuna. Ta suunab oma löögid mitte aadli kui terviku, vaid ainult feodaalmaaomanike vastu. Erinevalt revolutsioonilistest demokraatidest lootis Turgenev Vene aadlile, püüdes leida selles tervislikke elemente.

6. "Rudin" Turgenevi esimene romaan.
Rudin on Turgenevi esimene romaan. Kõik teavad seda, kuid tänapäeva lugeja jaoks kummalisel kombel ei teadnud Turgenev seda Rudinit kirjutades ja trükkides. 1856. aastal nimetati ajakirjas Sovremennik, kus Rudin esmakordselt avaldati, seda looks. Alles 1880. aastal, kui ta avaldas oma teoste uue väljaande, tõstis Turgenev Rudini romaani kõrgele auastmele. Võib tunduda, et kas teost nimetatakse novelliks või romaaniks, pole vahe suur. Lugejad usuvad mõnikord, et romaan on suur lugu ja lugu on väike romaan. Kuid Turgenevi puhul see nii ei olnud. Tegelikult on "Kevadveed" mahult suurem kui "Rudin", aga see on lugu, mitte romaan. Asi pole seega mahus, vaid milleski olulisemas. Oma romaanide eessõnas ütles Turgenev: "... ma püüdsin oma parima jõu ja oskuste piires kohusetundlikult ja erapooletult kujutada ja kehastada õigeid tüüpe ja seda, mida Shakespeare nimetab "aja bogiks ja surveks" ( "aja pilt ja surve)" ja see kultuurikihi vene rahva kiiresti muutuv füsiognoomia, mis oli peamiselt minu vaatluste teema. Muidugi oli Turgenevi lugudes tüüpilisi kujundeid ning seal kujutati oma maa ja oma aja inimesi, kuid fookuses oli inimeste eraelu, isikliku olemasolu põnevus ja ärevus. Erinevalt novellidest esindas iga Turgenevi romaan mõnda olulist episoodi Vene ühiskonna vaimses elus ja kokkuvõttes kajastavad Turgenevi romaanid haritud vene inimeste ideoloogiliste otsingute ajalugu eelmise sajandi neljakümnendatest kuni seitsmekümnendateni.

Turgenevi esimese romaani kangelane Dmitri Rudin on pikka aega kandnud hüüdnime "lisa inimene", kuigi romaanis teda selle nimega ei nimetata. See termin pärineb Turgenevi jutust "Ühe üleliigse mehe päevik" (1850). Selle loo kangelasel on aga Rudiniga väga vähe sarnasust. Teda nimetatakse üleliigseks ainult tema õnnetu pärast, sest endasse sukeldunud, valusast kahtlustusest ja ärrituvusest sööduna vaatas ta mööda oma elust ja õnnest. Ta on selle sõna otseses mõttes üleliigne ja seda ei pidanud Turgenevi kaasaegsed sugugi silmas, kui tema nime ümbermõelduna hakati rääkima "üleliigsetest inimestest" kui vene elule iseloomulikust ja tähendusrikkast nähtusest. Rudinile palju lähemal on "Jahimehe märkmete" loo "Štšigrovski rajooni Hamlet" (1850) kangelane. See on sügav ja tõsine inimene, ta mõtleb oma riigi saatusele ja sellele, millist rolli saab ta ise Venemaa elus mängida. Ta on filosoofiliselt haritud ja intelligentne, kuid ta on oma kodumaa elust ära lõigatud, ta ei tunne selle vajadusi ja vajadusi, ta kannatab kibedasti oma kasutuse pärast ja naerab kibedalt oma alusetuse üle. Ent juba ainuüksi soov leida koht vene elus tundub Turgenevile elava jõu ilminguna. Ennast alandades ei alanda kangelast seega autor. See on üks neist haritud noortest aadlikest, kes ei leia endale kohta ei oma majapidamisest sisseelanud praktiliste mõisnike, ametnike ega sõjaväeteenistuse seas. Nad on selleks liiga targad, liiga pikad. Kuid nad ei leia teist ametit, mis oleks nende vääriline, ja on seetõttu määratud tegevusetusele. Nende asend on valus, sellega harjuvad järk-järgult ning kannatustes, endaga rahulolematuses hakkavad nad nägema märki looduse eksklusiivsusest ning pidevas enesealanduses oskuses pedantselt ja rängalt analüüsida oma isiksust ning leiavad endas sunnitud jõudeolekust tekkinud puudusi ja pahesid, on nad harjunud lõpuks kibedat lohutust leidma.

Turgenevi lugude kirjutamise aja tingimustes tähendas see, et Venemaa ühiskondlik-poliitiline süsteem, pärisorjus, autokraatia rõhumine ei avanud üksikisikule võimalusi avakosmosesse sisenemiseks. avalikku elu, ja mõtlevad, haritud inimesed olid sunnitud keskenduma iseendale. Sellest tulenebki nende ühekülgne areng: neid ei olnud ette valmistatud, õigemini olude tahtel ei võetud neid elava ajaloolise asja juurde. Seetõttu on need inimesed kangelase sõnul süüdi ilma süüta. Turgenevi jaoks polnud aga küsimus ainult selles, kas need inimesed on süüdi või süütud, vaid ka selles, kas neid on Venemaale vaja, kas nad toovad oma riigile kasu. Vene neiu, “rajooninoor daam”, ootab ärevalt ja lootusrikkalt sellise inimese ilmumist, kes võiks ta igapäevaste muredega koduse elu kitsast ringist välja juhtida. Ta ilmus ja talle tundub, et tema huulte kaudu räägib tõde ise, naine on kirglik ja valmis talle järgnema, ükskõik kui raske tema tee ka poleks. "Kõik - õnn, armastus ja mõtted - kõik ujutati temaga korraga üle ..." Armastus ja mõte - see on Turgenevile iseloomulik kombinatsioon, mis selgitab tema kangelanna vaimset struktuuri. Turgenevi tüdruku jaoks tähendab sõna "armastus" palju – tema jaoks on see mõistuse ja südame äratamine; tema pilt on täidetud laia tähendusega Turgeneviga ja temast saab justkui noore Venemaa kehastus, kes ootab oma valitut. Kas ta õigustab tema lootusi, kas temast saab inimene, keda tema kodumaa vajab - see oli põhiküsimus. "Kirjavahetuses" ta pandi, vastus anti "Rudinis". "Kirjavahetus" seisab Turgenevi romaani eelõhtul. Siin on juba palju lahti seletatud, oli vaja kunstilised tulemused kokku võtta. "Kirjavahetusega" samal aastal ilmunud "Rudin" sündis terve rea Turgenevi lugusid ja lugusid "üleliigsest mehest". Kaasaegsed juhtisid sellele kohe tähelepanu, nad tundsid teose üldistuslikkust ja isegi varem kui Turgenev ise hakati seda romaaniks nimetama.

Peategelast Dmitri Nikolajevitš Rudinit ei liigitata mitte ainult nutikaks ja haritud aadliringkonna inimesed, nagu see oli ka eelmistes lugudes - romaanis on tema kultuuriline sugupuu täpselt märgitud. Mitte nii kaua aega tagasi kuulus ta Pokorsky filosoofilisse ringi, milles ta mängis olulist rolli. Seal kujunesid välja tema vaated ja kontseptsioonid, suhtumine reaalsusesse, mõtte- ja arutluslaad. Kaasaegsed tundsid Pokorski ringis kergesti ära N. V. Stankevitši ringi, mis tekkis Moskvas 30ndate alguses ja mängis suurt rolli vene keele ajaloos. avalik mõte. Pärast dekabristide liikumise kokkuvarisemist, kui arenenud poliitiline ideoloogia tagakiusatuna ja allasurutuna oli erilise tähtsusega filosoofiliste huvide esilekerkimine haritud noorte seas. Ükskõik kui abstraktne filosoofiline mõtlemine ka poleks, ikkagi selgitab see lõpuks elu, püüab leida selle üldisi seaduspärasusi, osutab inimese ideaalile ja selle saavutamise viisidele; see räägib ilust elus ja kunstis, inimese kohast looduses ja ühiskonnas. Stankevitši ümber ühinenud noored sillutasid teed üldfilosoofilistest küsimustest mõistmiseni kaasaegsed ülesanded, elu seletamisest liikusid nad edasi mõttele vajadusest seda muuta.

Sellesse ringi astusid tähelepanuväärsed noormehed; nende hulgas olid peale Stankevitši ringijuhi Vissarion Belinski, Mihhail Bakunin, Konstantin Aksakov ja mõned teised noored, mitte nii andekad, kuid igal juhul silmapaistvad. Võluv ja puhta südamega Stankevitš, ebatavaliselt ja mitmekülgselt andekas mees, filosoof ja luuletaja, ühendas kõiki. Stankevitš suri varem kui teised (ta elas vähem kui 27 aastat), avaldas umbes kolmkümmend luuletust ja tragöödia värsis "Vasili Shuisky", kuid pärast tema surma rääkisid sõbrad tema isiksusest ja ideedest, avaldati tema kirjavahetus, mitte vähem. sisult märkimisväärne kui teised filosoofilised traktaadid. Mida Belinsky vene kirjanduse ja ühiskondliku mõtte jaoks tähendas, on kõigile teada. Konstantin Aksakovist sai sõpradega arvamuste lahkuminek slavofiilide suundumuse üks olulisemaid tegelasi. Mihhail Bakuninil oli Stankevitši ringkonnas õigustatult hea filosoofia tundja maine. 1840. aastal välismaale siirdunud sai temast rahvusvahelise revolutsioonilise liikumise liige ning Venemaa populismi ja anarhismi teoreetik. Bakunini huvitav ja keeruline isiksus pakub meile erilist huvi, kuna kaasaegsete ja Turgenevi enda sõnul kajastusid mõned noore Bakunini iseloomuomadused Rudini kuvandis. Muidugi pole suurte kirjanike kunstiline kuvand kunagi täpne koopia inimesest, kes oli selle loomise tõukejõuks. Reaalse inimese välimust muudetakse kogu teose kunstilise kontseptsiooni vaimus, mida täiendavad teiste inimeste omadused, kes on sarnased iseloomu, harjumuste, vaadete, sotsiaalse staatusega ja muutuvad üldistatud kunstitüübiks. Nii oli ka Turgenevi romaanis. Pokorsky sarnanes elavalt ja väga Stankevitšiga, kuid see polnud ainult Stankevitš, temast kumas läbi ka Belinski välimus. Rudin sarnanes Bakuniniga, kuid see polnud ainult Bakunin, kuigi kangelase psühholoogilise sarnasuse tunnused prototüübiga olid silmatorkavad. Bakuninil oli soov mängida esimesi rolle, oli armastus poosi, fraasi vastu, seal oli hooti, ​​mis mõnikord piirdus nartsissismiga. Sõbrad kaebasid mõnikord tema ülbuse üle, kalduvuse üle, kuigi parimast tahtest, sekkuda oma sõprade eraellu. Nad ütlesid tema kohta, et ta oli imelise peaga, kuid ilma südameta mees. Nagu hiljem näeme, kajastus see kõik kuidagi Dmitri Rudini kuvandis ja samal ajal olid need mitte ainult Bakunini, vaid ka teiste tema ringi ja kasvatuse inimeste tunnused. Ühesõnaga, Rudin ei ole ühe inimese portree, vaid kollektiivne, üldistatud, tüüpiline kujund.

Romaani süžee viitab 40ndate algusele, lõpp on täpselt dateeritud - 26. juuni 1848, mil Rudin sureb Pariisi revolutsioonilisel barrikaadil. Turgenevi romaan (ja see pole omane ainult Rudinile) on üles ehitatud ebatavaliselt lihtsalt ja rangelt. Vaatamata sellele, et romaanis toimuvad sündmused mitme aasta jooksul, on tegevus selles kokku surutud paari päeva peale. Rudini Lasunskaja mõisa saabumise päev ja järgmisel hommikul, seejärel pärast kahekuulist pausi - Rudini selgitus Nataljaga, järgmisel hommikul - kohtumine Avdjuhhini tiigi ääres ja samal päeval Rudin lahkub. Siin romaani põhitegevus sisuliselt lõpeb ja siis on tulemused juba kokku võetud. Kõik romaani vähesed teisejärgulised tegelased on otseselt või kaudselt Rudiniga seotud: ühed kehastavad igapäevast keskkonda, milles Rudin peab elama, teised arutlevad tema isiksuse, tegude, mõistuse ja olemuse üle ning valgustavad seeläbi tema pilti erinevatest vaatenurkadest. erinevatest punktidest.nägemine. Kogu romaani tegevus, episoodide jada, süžee keerdkäigud - kõik on allutatud ülesandele hinnata Rudini ja tema tüüpi inimeste ajaloolist rolli.

Peategelase välimust valmistab hoolikalt ette lühike, kuid ammendavalt täpne kirjeldus sotsiaalsest keskkonnast, milles ta elab ja millega ta on keerulistes, enamasti vaenulikes suhetes. Turgenev mõistab keskkonda väga laialt – see on kogu Venemaa oma toonases seisus: pärisorjus, küla ränk vaesus, vaesus, peaaegu väljasuremine. Romaani päris esimeses peatükis uurib mõisnik Lipina küla servas lagunenud ja madala onni lähedal peatudes perenaise tervise kohta, kes on “veel elus”, kuid tõenäoliselt ei parane. Onn on rahvast täis, lämbe ja suitsune, kaastundlik mõisnik tõi teed ja suhkrut, aga samovari majapidamises pole, pole kedagi, kes haigele järele vaataks, haiglasse viimiseks on juba hilja. See on talupoeg-Venemaa. Ja lähedal, Lipina, Volintsev, Ležnev, on mõisnikud, lahked, vabameelsed, püüdlevad talupoegi aidata (Lipinal on haigla). Sealsamas vahetus läheduses on hoopis teise lao maaomanikud, keda esindab Lasunskaja. Sellest saame kõigepealt teada Ležnevi sõnadest. Lasunskaja sõnul on maal haiglad ja koolid kõik tühjad väljamõeldised: vaja on vaid isiklikku heategevust, enda hinge nimel, ei midagi enamat. Nii et ta vaidleb, aga ta pole üksi. Nutikas Ležnev mõistab, et Lasunskaja pole üksi, et ta laulab kellegi teise hääle järgi. Seega on olemas õilsa konservatismi õpetajad ja ideoloogid; kõik Lasunskyd kõigis Vene impeeriumi provintsides ja rajoonides laulavad oma häälega. Koos nende põhijõududega ilmuvad kohe välja kujundid, mis esindavad nende igapäevast keskkonda: ühelt poolt on tegu vabakäelise ja jõuka mõisniku lemmikuga ning teisalt samas keskkonnas elava tavaõpetajaga, aga võõras, isegi on tema suhtes paljuski vaenulik, on endiselt instinktiivselt. Tundub, et on vaja vaid ettekäänet, et tema tõrjumine inertsest keskkonnast muutuks teadlikuks veendumuseks. Nii luuakse mitme lehekülje jooksul vaid ühes peatükis taas sotsiaalsete jõudude joondus, tekib sotsiaalne taust, mille taustal järgnevas narratiivis paistavad silma individuaalsused, isiksused ja tegelased.

Esiteks ilmub Daria Mihhailovna Lasunskaja: tema ilmumine valmistati, nagu mäletame, Ležnevi hinnangul tema kohta, nüüd tutvub lugeja selle ülla ja jõuka daamiga üksikasjalikult ja üksikasjalikult. Ta saab teada omaaegsete aegade ilmaliku lõvi ja kunagise kaunitari, kelle kohta lüüra kunagi "põrises", olulisi elutõdesid ja põhiomadusi. Autor räägib temast säästlike sõnadega ja kergelt põlgliku irooniaga – see on kindel märk sellest, et ta eksisteerib autori ja lugejate jaoks mitte üksi, mitte iseseisva tegelasena, vaid ainult sotsiaalse tausta detailina. , jutustaja ja peategelase suhtes vaenuliku keskkonna personifikatsioonina, mille ilmumist lugeja ootab. Selle eesmärgiga kujudel ei ole narratiivis suuri õigusi: neile ei ole antud keerulist sisemaailma, neid ei ümbritse lüüriline atmosfäär, autor ei analüüsi neid, ei sunni neid järk-järgult lugejale oma isikupära paljastama. , ta ise räägib nende kohta kõike, mida vaja, pealegi lühidalt ja täpselt, ilma eleegiliste mõtiskluste ja poeetiliste vahelejätmisteta.

Teise tegelase, Afrikan Semenovitš Pigasovi, kujutamise meetod on ligikaudu sama, kuigi sellel kujundil pole tõsist tähtsust ja sellel on Turgenevi loomingus oma ajalugu. Ärritatud luuseri tüüp, kibestunud kõige ja kõigi vastu, mitte millessegi uskuv, sapine tark mees ja retoorika huvitasid Turgenevit peaaegu tema karjääri algusest peale. Sellised inimesed esmapilgul vastanduvad keskkonnale ja tõusevad sellest kõrgemale, kuid tegelikult pole need kodumaised mefistofelid sugugi kõrgemad kui need inimesed, keda mõnitatakse, nad on sama keskkonna liha lihast ja luu luust. Veelgi enam, nad tegutsevad sageli isegi kõige kõrgemat sorti naljameeste ja vabakoormajate kadestamisväärses rollis, ja selles pole midagi üllatavat: viljatu skeptitsism on oma olemuselt ohtlikus suhetes pättidega. Turgenevi varasemates töödes oli Pigasovile kõige lähedasem üldise iseloomu ja narratiivi rolli poolest Lupihhin Štšigrovski rajooni Hamletist. Nutikas ja kuri, põgus ja sööbiv naeratus väänatud huultel, jultunud kitsendatud silmade ja liikuvate näojoontega, tõmbab ta tähelepanu alguses mürgise ja julge pilgaga maakonnamaailma üle. Kuid nagu Rudini puhul, selgub tema tõeline roll üsna pea. See pole midagi muud kui kibestunud luuser, see on keskpärasus, millel on selgelt nähtavad rippuja tunnused. Lisaks selgub mõlemas teoses kohe sellise tegelase tegelik väärtus, kui võrrelda loo tõelise kangelasega, kes tõesti, mitte ainult väliselt silma paistab. keskkond ja kelle saatuses on tõeline tragöödia, mitte need koomilise ebaõnne tunnused, millega Turgenev kahetsemata märgib Lupikha-Pigasovi tüüpi inimesi. Niisiis valmistab Turgenev Pigasovi lavale tuues tausta, mille taustal peaks Rudin silma paistma. Skeptiku vastu astub entusiast, naljakas luuser – traagiline kangelane, maakonnakõneleja – andekas kõneleja, kes omab hämmastavalt kõneosavust.

Pärast seda ilmuvad romaanis peategelase teine ​​antagonist, tema armunud rivaal ja romaani kangelanna. Tema kohus peab otsustama Rudini tüüpi isiku ajaloolise tähtsuse küsimuse. Nende tegelaste tulekuga muutub Turgenevi pastakas märgatavalt. Ta ei kiirusta neist rääkima, nagu poleks ta nende vastu üldse huvitatud. Kuid see on alati märk Turgenevi sügavast isiklikust huvist. Ta vaatab alati oma lemmikkangelast aeglase, sihikindla pilguga ja paneb lugeja hoolikalt läbi mõtlema kangelase iga sõna, iga liigutuse, vähimagi liigutuse. See kehtib eriti Turgenevi kangelannade, antud juhul Natalia kohta. Algul ei tea me temast absoluutselt mitte midagi, välja arvatud tema vanus ja peale selle, et ta istub akna ääres tikkimisraami juures. Kuid juba esimene puudutus, mille autor märkis, suunab meid märkamatult tema kasuks. Lasunskaja lemmik Pandalevski mängib klaverit, Natalja kuulab teda tähelepanelikult, kuid siis, ilma lõpuni kuulamata, asub ta uuesti tööle. Sellest lühikesest märkusest arvame, et ta armastab ja tunneb muusikat, kuid sellise inimese nagu Pandalevski mäng ei suuda teda vaimustada ja köita.

Volintsevi kohta, nagu ka Natalia kohta, jutustab Turgenev südamliku huviga, kuid Volintsevi kirjeldamise meetod on siiski oluliselt erinev: Turgenev toob oma kehastusse teatud alandava varjundi alandava osaluse kohta. Niipea kui Volintsev Natalia kõrvale ilmub, saab lugeja romaanikirjaniku kiduratest, kuid palju kõnetavatest märkustest kohe teada, et see õrnade silmade ja kaunite tumeblondide vuntsidega kena mees on ehk iseenesest hea ja lahke, ja aus ning on võimeline andunud armastuseks, kuid on selgelt märgistatud mingisuguse sisemise alaväärsuse pitseriga: ta mõistab oma piiranguid ja kuigi ta kannab seda täie väärikusega, ei suuda ta endas kahtlust alla suruda; ta on juba ette armukade Natalja peale Lasunskajas oodatava õilsa külalise pärast ja see armukadedus ei tulene mitte tema enda õiguste teadvusest, vaid tema õiguste puudumise tundest. Väliselt meenutab Volüntsev oma kena ja lahke õde Lipinat, kes nägi välja ja naeris nagu laps, kuid Turgenev ei märka juhuslikult, et tema näojoontes oli mängu ja elu vähem ning silmad nägid kuidagi kurvad välja. Kui lisada sellele, et Natalja on temaga ühtlane, südamlik ja vaatab talle sõbralikult otsa, kuid mitte rohkem, siis see armastusloo olemus, mis peaks selguma edasine areng romaan, seega juba määratletud. Tõelise kangelase tulekuga, mida lugeja ootab, tuleb Natalia ja Volyntsevi suhete ebastabiilne tasakaal paratamatult murda.

Nüüd on süžee liikumine ette valmistatud, keskkond välja joonistatud, taust välja joonistatud, jõud on paigutatud, tegelastele langev valgus ja varjud jaotatakse teadlikult ja täpselt, kõik on ette valmistatud peategelase, kelle nimi, ilmumiseks. on antud romaanile - ja peatüki lõpus võib lakei viimaks, täpselt teatrisaalis kuulutada: "Dmitri Nikolajevitš Rudin!"

Autor sisustab Rudini ilmumise romaanis selliste detailidega, mis peaksid kohe näitama heterogeensete omaduste kombinatsiooni selles inimeses. Juba esimeste fraaside ajal saame teada, et Rudin on pikk, kuid pisut kõver, tal on kiired tumesinised silmad, kuid need säravad "vedela läikega", tal on lai rind, kuid Rudini hääle õhuke heli ei vasta. tema kõrgusele ja laiale rinnale. Just selle pika, huvitava, lokkis juustega, ebakorrapärase, kuid ilmeka ja intelligentse näoga inimese ilmumise hetk tekitab nii hoolikalt ettevalmistatud välimuse sära ja sära. Ja jälle tekitab selline pisiasi mingisuguse välise ebakõla tunde: kleit polnud tal uus ja kitsas, nagu oleks ta sellest välja kasvanud.

Nendest pisidetailidest lugejale jäänud mulje on hiljem kui mitte silutud, siis igal juhul kaalub üles Rudini vaimujõu tegelik apoteoos. Vaidluses Pigasoviga saavutab ta kiire ja hiilgava võidu ning see võit pole mitte ainult Rudinile isiklikult, vaid ka neile edumeelsetele vene mõttejõududele, kelle eestkostja Rudin selles stseenis omamoodi advokaadina tegutseb.

1930. aastate filosoofiaringkondade lõpetanud Rudin kaitseb ennekõike filosoofiliste üldistuste vajalikkust ja legitiimsust. Ta vastandab faktide kummardamise "üldprintsiipide" tähendusele, see tähendab kõigi meie teadmiste, kogu meie hariduse teoreetilisele vundamendile. Erilise tähenduse omandab Rudini vaidlus Pigasoviga: vene mõtlejad lõid oma filosoofilised süsteemid võitluses "praktiliste inimestega" (Pigasov nimetab end praktiliseks inimeseks), vaidlustes skeptikutega (Rudin nimetab Pigasovit skeptikuks). Filosoofiahuvi tundus mõlemale tarbetu ja isegi ohtlik pretensioon. Siin tegutseb Rudin Stankevitši ja Belinski ustava õpilasena, kes kaitses teaduse filosoofiliste aluste sügavat tähtsust ja mitte ainult teadust, vaid ka praktikat, Rudin ja tema sõbrad vajasid Venemaa elu põhiküsimuste lahendamiseks üldpõhimõtteid, vene keel inimeste areng. Nagu mäletame, seostusid teoreetilised konstruktsioonid ajaloolise praktikaga ja viisid tegevuse põhjendamiseni. "Kui inimesel pole tugevat algust, millesse ta usub, pole alust, millel ta kindlalt seisab, kuidas saab ta anda endale aru oma rahva tuleviku vajadustest, tähendusest?" küsis Rudin. Tema mõtte edasise arengu katkestas Pigassovi tige trikk, kuid need vähesed sõnad, mis Rudinil õnnestus öelda, näitavad selgelt, kuhu ta mõte liigub: "... kuidas ta teab, mida ta peaks tegema, kui ..." Kõne, seega , räägib tegevustest, mis põhinevad arusaamal oma inimeste vajadustest, tähendustest ja tulevikust. Sellest Rudinid hoolisid, seepärast kaitsesid nad vajadust ühiste filosoofiliste "alguste" järele.

Rudini ja teiste temataoliste jaoks oli isiksuse, individuaalsuse arendamine koos selle "edevuse" ja "egoismiga", Rudini enda sõnade kohaselt, ettevalmistav samm ja eeltingimus aktiivseks sotsiaalsete väärtuste ja eesmärkide poole püüdlemiseks. Isiksus jõuab oma arenguprotsessis üldise hüvangu nimel enesesalgamiseni - 30ndate ja 40ndate inimesed uskusid sellesse kindlalt. Belinsky ja Stankevitš kirjutasid sellest rohkem kui korra. Sellest räägib ka Rudin romaanis, väites, et “inimene, kellel pole uhkust, on tühine, et uhkus on Archimedese hoob, mis suudab maad paigast liigutada, kuid samas väärib ta vaid teadva inimese nime. kuidas juhtida oma uhkust, nagu ratsanik hobune, kes ohverdab oma isiksuse üldise hüvangu nimel. Rudini aforismidele võib tuua palju paralleele Stankevitši-Belinski ringkonna inimeste artiklitest ja kirjadest. Turgenevi-aegsete kultuurilugejate peas tekkisid sellised paralleelid iseenesest ja Rudini kuvand seostus lähimineviku vene kultuuri parimate tegelastega. Kõik see tõstis Rudini pjedestaalile, mis oli mõne Pigasovi skeptilise vaimukuse jaoks täiesti kättesaamatu.

Kõige selle juures ei unusta Turgenev Rudini inimlikke nõrkusi – tema nartsissismi, isegi näitlemist, joonistamist, armastust. ilus lause. See kõik selgub hiljem. Et valmistada lugeja ette Rudini isiksuse selle tahu tajumiseks, tutvustab Turgenev, järgides oma oluliste detailide põhimõtet, sellise väikese episoodi: vahetult pärast sügavaid ja põnevaid sõnu uhkusest ja ühisest hüvangust, isekusest ja sellest üle saades läheneb Rudin Nataljale. Ta tõuseb segaduses püsti: ilmselt on Rudin tema silmis ka praegu erakordne inimene. Ka tema kõrval istunud Volintsev tõuseb püsti. Enne seda lükkas Basistov tuliselt tagasi Pigasovi järjekordse, Rudinile vaenuliku teravmeelsuse. Täiesti ilmselgelt: Rudin oli oma publikuga selge edu saavutanud; see on isegi rohkem kui õnnestumine, see on peaaegu šokk. Kas Rudin märkas seda kõike, kas see on tema jaoks oluline või, võib-olla, tema sõnade kõrge tähenduse tõttu, unustas ta täielikult iseenda, oma uhkuse? Palju sõltub Rudini sellest või teisest käitumisest sel hetkel tema olemuse hindamisel. Vaevumärgatav puudutus Turgenevi jutustuses aitab lugejal teha soovitud järelduse.

"Ma näen klaverit," alustas Rudin vaikselt ja hellalt, nagu rändprints, "kas sa ei mängi seda?"

Märkimisväärne on siin kõik: nii Rudini intonatsioonide pehme õrnus, kes tunneb oma jõudu ja nüüd iseennast imetledes justkui kardab vestluskaaslast oma suursugususega alla suruda, kui ka otsene autori hinnang Rudini kehahoiakule, žestile ja enesetundele - kui "rändprints". See on loos oluline, peaaegu pöördepunkt: esimest korda puudutas peategelast autori iroonia nõel. Kuid see pole muidugi viimane ega ka määrav mulje.

Järgneb Rudini lugu tema välisreisist, üldised arutlused valgustamisest ja teadusest, hiilgav improvisatsioon, poeetiline legend, mis lõpeb filosoofilise aforismiga inimese ajutise elu igavesest tähendusest. Autor iseloomustab suurte sõnadega peaaegu kõrgeimat saladust, mis Rudinil oli – kõneosavuse saladust ja autori toonis on näha imetlust. Seejärel antakse edasi mulje, mille Rudin igale oma kuulajale jättis - üsna kuiva ettekande toonil, mis aga räägib enda eest: Pigasov lahkub vihasena enne kedagi teist, Lipinat üllatab Rudini, Volintsevi erakordne meel. nõustub temaga ja tema nägu muutub veelgi kurvemaks. Basistov kirjutab terve öö sõbrale kirja, Natalja lamab voodis ja silmi sulgemata vaatab pingsalt pimedusse ... Kuid samal ajal ei unustata "reisivat printsi", mingi mulje. Rudini välisportree katkemisest jääb samuti nagu mulje autori tooni ebatavalisus, mis neelab endasse erinevaid varjundeid – imetlusest naeruvääristamiseni. Nii kinnitatakse kangelase duaalsust ja temasse kahetise suhtumise võimalikkust, isegi paratamatust. Seda tegi autor ühe - kolmanda - peatüki jooksul, selles ennustatakse sündmuste edasist kulgu ning järgnev esitus on juba tajutav kõige siinseisva loomuliku arenguna.

Tegelikult jätkuvad need kaks teemat ka järgnevas narratiivis: nii Rudini isiklike puuduste teema kui ka tema Vene ellu ilmumise fakti ajaloolise tähtsuse teema. Järgmistes peatükkides saame palju, peaaegu kõike teada Rudini puudujääkidest – tema kunagise sõbra Ležnevi sõnadest, mida lugeja peab uskuma: Ležnev on tõene ja aus, pealegi on ta Rudini ringkonna mees. Ja ometi ei saa lugeja märkamata jätta, et kuigi Ležnevil näib õigus olevat, on tal isiklikud põhjused Rudinist halvasti rääkida: tal on Volintsevist kahju ja ta kardab Rudini ohtlikku mõju Aleksandra Pavlovnale.

Kuid Rudini hindamise ülesanne pole veel lõppenud. Peamine test seisab ees. See on armastuse test. Ja romantiku ja unistaja Rudini jaoks pole armastus pelgalt maise tunne, isegi ülev, see on eriline meeleseisund, mis paneb peale olulisi kohustusi, see on kallis kingitus antud väljavalitutele. Meenutagem, et omal ajal oli Rudin Ležnevi noorusarmastusest teada saades kirjeldamatult vaimustuses, õnnitles, kallistas sõpra ja hakkas talle selgitama uue ametikoha tähtsust. Nüüd, olles Natalja armastusest teada saanud ja ise oma armastust tunnistanud, leiab Rudin end aga koomiksilähedasest positsioonist. Ta räägib oma õnnest, justkui püüdes end veenda. Teades oma uue ametikoha tähtsust, sooritab ta tõsiseid isekaid faux pas’e, mis tema enda silmis omandavad üleva otsekohesuse ja õilsuse ilme. Ta tuleb näiteks Volyntsevi juurde, et rääkida talle oma armastusest Natalja vastu... Ja see kõik lõppeb väga kiiresti, vaid kahe päeva jooksul katastroofiga Avdjuhhini tiigis, kui Natalja räägib, et tema ema tungis otsustavalt nende saladusse. ei ole nende abieluga nõus ja kavatseb Rudini majast keelduda ning Rudin, kui neilt küsitakse, mida nad peaksid tegema, lausub saatusliku "allutada!".

Nüüd näib Rudini "ekspositsioon" olevat lõplikult valmis, kuid viimases peatükis ja selle lühikese lisandiga järelsõnas Rudini surma kohta loksub kõik paika. Aastad on möödunud, vanad kaebused on unustatud, aeg on rahulikuks ja õiglaseks kohtupidamiseks. Lisaks, kui Rudin ei läbinud ühte testi - õnne testi, läbis Rudin teise - ebaõnne testi. Ta jäi kerjuseks, võimud kiusavad teda taga; romaani järelsõnas kaitseb endine süüdistaja Rudin Ležnev kirglikult oma sõpra tema enesesüüdistuste eest. "Sinus ei ela uss, mitte jõudeoleku vaim: sinus põleb armastuse tuli tõe vastu ..." Järelsõnas eemaldatakse Rudinilt kõik naljakas, kõik väiklane ja lõpuks ilmub tema pilt ajalooline tähtsus. Ležnev kummardub Rudini ees kui “kodutu külvaja”, “entusiast”, Rudinit on tema arvates vaja ...

Põhiküsimuse – kangelase rolli Venemaa ühiskonnaelus – lahendus allub Turgenevi romaanis tegelaste siseelu kujutamise meetodile. Turgenev paljastab tegelaste sisemaailmast ainult sellised tunnused, mis on nende mõistmiseks vajalikud ja piisavad sotsiaalsed tüübid ja tegelased. Seetõttu ei huvita romaanikirjanikku oma tegelaste siseelu teravalt individuaalsed tunnused ega kasuta üksikasjalikku psühholoogilist analüüsi.

Sovremennikus ilmus Rudini järel Tšernõševski arvustus „Lapsepõlv ja noorukieas” ning L. Tolstoi sõjajuttud. Nagu teate, andis Tšernõševski selles Tolstoi psühholoogia kui "hinge dialektika" sügava määratluse: Tolstoi "ei piirdu vaimse protsessi tulemuse kujutamisega, teda huvitab protsess ise ..." psühholoogiline meetod Turgenev on hoopis teistsugune, tal on teine ​​ülesanne. Tema sfäär on just see, millest Tšernõševski räägib, kui ta loetleb kirjanikke, kes pole Tolstoi sarnased – just nimelt "tegelaste piirjooned", mida mõistetakse kui "tegelaste piirjooni". avalikud suhted ja elukonfliktid. Inimhinge "kõige salapärasematest liigutustest" Turgenev ei räägi, enamasti näitab ta vaid ilmekaid siseelu märke.

Võtame näiteks "Rudini" psühholoogiliselt kõige küllastunud episoodi - kohting Avdjuhhini tiigis, mis vapustas Nataliat ja pööras ta elu pea peale. Turgenev joonistab selle psühholoogilise katastroofi kõige lihtsamate vahenditega - näoilmete, žesti, tooni kujutisega. Kui Rudin Nataljale läheneb, näeb ta imestusega tema näol uut ilmet: ta kulmud olid kokku tõmmatud, huuled kokku surutud, silmad paistsid sirged ja karmid. Turgenev on sellest täiesti piisav, et anda edasi Natalia meeleseisund. Teda ei huvita ebakindlad üleminekud ja tunnete ülevool, ta ei vaja autori kommentaare kangelanna sisemaailma kohta. Sel hetkel. Ta on hõivatud ainult nende tunnete ja mõtete peamiste ilmingutega, mis vastavad tema iseloomu kindlatele piirjoontele.

Sama ja edasi, läbi selle stseeni. Lugu selle kohtumise eelõhtul juhtunust (Pandalevski kõrvad lõhestavad, vestlus emaga) lausub Natalja mingil ühtlasel, peaaegu helitul häälel – märk kõrgemast pingest: ta ootab Rudini otsustavat sõna, mis peaks määrata tema saatust. Rudin ütleb "allutada" ja Natalja meeleheide saavutab kõrgeima punkti. Väliselt väljendab seda ainult asjaolu, et ta kordas aeglaselt seda kohutavat sõna ja ta huuled muutusid kahvatuks. Pärast Rudini sõnu, et neile pole määratud koos elama, kattis Natalja äkitselt näo kätega ja hakkas nutma, see tähendab, et ta tegi seda, mida iga tüdruk tema asemel oleks teinud. Kuid see on kogu stseenis ainus austusavaldus naise nõrkusele. Siis algab pöördepunkt, peaaegu üksteise järel, tõelised märgid tugevast, otsustavast iseloomust ja Natalja lahkub Rudinist. Ta püüab teda hoida. Hetk kõhklust...

"Ei," ütles ta lõpuks ... "Sõna "lõpuks" tähistab siin suurt psühholoogilist pausi, mille Lev Tolstoi oleks täitnud selgeltnägemisvõimega piirneva taipaga, kuid Turgenev ei tee seda: psühholoogilise pausi tõsiasi, tähistades sisemist võitlust, on tema jaoks oluline see võitlus lõpule viia - see lõppes täielikult Natalja iseloomuga kooskõlas.

Turgenevi romaanis aitab isegi looduspilt mõista inimese iseloomu, tungida tema olemuse olemusse. Natalja läheb Rudiniga armusuhte eelõhtul aeda. Ta tunneb kummalist elevust ja Turgenev toob oma tundele sisse maastikulise saate, justkui tõlkides selle tunde maastiku keelde. On palav, helge, kiirgav päev: päikest katmata tormavad suitsupilved, mis aeg-ajalt lasevad alla ohtralt äkilist ja hetkelist paduvihma. Rõõmustav ja samas häiriv maastik paistab vihmapiiskade teemantidest sädelemas, kuid ärevus asendub lõpuks värskuse ja vaikusega. See on justkui Natalja hinge “maastik”, mis pole küll mõistete keelde tõlgitud, kuid läbipaistvas selguses ja ei vaja sellist tõlget.

Avdjuhhini tiigi stseenis näeme vastupidise iseloomuga, kuid sama tähenduse ja eesmärgiga maastikku. Tammemetsa lähedal asub juba ammu väljasurnud ja kuivanud mahajäetud tiik, mis on juba lakanud olemast tiik. Hirmus on vaadata tohutute puude haruldasi halle skelette. Taevas on kaetud piimja värvi tahkete pilvedega, tuul ajab neid vilistades ja kriiskades. Tamm, mida mööda Rudin edasi-tagasi kõnnib, on kasvanud sitke takjas ja mustaks läinud nõgestega. See on Rudini maastik ja ta osaleb ka kangelase iseloomu ja olemuse hindamisel, sügistuulena - järelsõnas - tema saatuse hindamisel.

Milline on Rudini tüübi lõplik hinnang? Turgenev mõtles oma romaanile panna nimeks "Looduslik geenius" ja selles pealkirjas olid Turgenevi plaani kohaselt mõlemad selle osad võrdselt tähtsad. Möödunud sajandi keskel, kui romaan kirjutati, ei tähendanud sõna "hiilgav" päris seda, mis ta on praegu. "Geniuse" all tähendas siis üldiselt vaimset andekust, nägemise laiust, kõrgeid vaimunõudeid, omahuvitut tõe poole püüdlemist. Rudinil oli see kõik olemas ja isegi Ležnev, kes nägi selgelt oma endise sõbra puudusi, tundis need tema omadused ära. Kuid "loodus", see tähendab tahtekindlus, takistuste ületamise oskus, olukorra mõistmine - Rudinil seda polnud. Ta teadis, kuidas inimesi üles kütta, kuid ta ei osanud neid juhtida: ta oli koolitaja, aga mitte reformaator. Temas oli "geenius", kuid puudus "loodus".

1860. aastal kaasas Turgenev romaani oma kogutud teostesse ja lõpetas selle viimase episoodi. "Kodutu hulkur", kes Venemaal äri ei leidnud, lõpetas 1848. aasta juunimässu ajal oma elu Pariisi barrikaadil. Darja Mihhailovna Lasunskaja keelustamist kartnud mees ei kartnud barrikaade purustanud kahureid ja Vincennes'i laskurite püsse.

See ei tähenda, et temast sai revolutsiooniline võitleja, kuid ta oli võimeline kangelaslikuks impulsiks. Juba enne epiloogi valmimist sai lugejale selgeks, et Rudin pole oma elu asjata elanud, et Venemaa vajab teda, et tema jutlus äratas vajaduse uue elu järele. Pole ime, et Nekrasov ütles kohe pärast romaani ilmumist ajakirjas olulisi sõnu Rudini kui inimese kohta, kes on "võimas kõigi nõrkuste jaoks, põnev kõigi oma puuduste jaoks". Romaanis tunnustasid Rudinit oma õpetajana raznochinets Basistid, aus ja vahetu inimene, kes kuulus sellesse ringkonda ja sellesse põlvkonda, kes oli määratud asendama Rudinid Venemaa ühiskondliku mõtte ja vabanemisliikumise edasises arengus.

Selle muutusega kaasnes ideoloogiline võitlus "isade ja poegade" vahel. 50ndate lõpus - 60ndate alguses muutunud tingimustes, avaliku tõusu ajal, astusid "üleliigsete" asemele "uued inimesed", karmid demokraadid, raznochintsy, eitajad ja võitlejad. Kui nad end elus ja kirjanduses kehtestasid, kadus Rudini kuvand ja kolis varju. Kuid aastad möödusid ja 70ndate noored revolutsionäärid mäletasid taas Rudinit. Turgenevi kangelase häälega kuulis üks neist "kella helinat, mis kutsus meid sügavast unest ärkama", teine ​​meenutas politsei poolt vahele jäänud kirjas Rudini ümber käimas olnud vaidlusi. revolutsioonilises ringis ja lõppes hüüatusega: "Anna meile nüüd Rudina ja me oleksime palju teinud! .. "

Taas möödusid aastad, Vene elus muutus taas palju ning 1909. aastal ütles M. Gorki oma kaaluka sõna Rudini kohta, asetades unistava ja ebapraktilise Turgenevi kangelase mõõtmatult kõrgemale kui omaaegsed kained ja positiivsed liberaal-aadli praktikud. "Unistaja - ta on revolutsiooniliste ideede propageerija, ta oli reaalsuse kriitik, ta nii-öelda künds neitsimulda - ja mida võis sel ajal praktik teha? Ei, Rudini nägu ei ole haletsusväärne, nagu temaga on kombeks käituda, ta on õnnetu inimene, aga ta on õigeaegne ja palju head teinud.

Iga põlvkond loeb Rudinit omal moel. See on alati nii suurte teoste puhul, kus elu on kujutatud mitmel viisil ja näidatud selle ajaloolises tähenduses. Sellised teosed äratavad mõtte ja muutuvad meie jaoks mitte antiigi mälestusmärgiks, vaid meie surematuks minevikuks.

Avaldamise kuupäev: 2016-09-13

Lühike kirjeldus: ...

MBOU "Kolontaevskaja sekundaarne üldhariduslik kool»

Lgovski rajoon Kurski piirkond

Õppetund teemal:

"I. S. Turgenevi lood

"Jahimehe märkmed"

Üksikprojekti kaitsmine»

Vene keele ja kirjanduse õpetaja

Kurbatova G.N.

2016. aasta

Õppetund

I. S. TURGENEVI LOOD "JAHIMEHE MÄRKUSED".
ÜKSIKPROJEKTI KAITSE

Õpetaja ülesanded: panustada idee kujunemine I. S. Turgenevist kui suurest vene kirjanikust, "Jahimehe märkmete" autorist, portree-, maastikumeistrist, huvi arendamisest kunstimaailm I. S. Turgenev, kunstisõnale ja teemale "Kirjandus".

Tunni tüüp: peegeldus.

Planeeritud õpitulemused:

Teema:

kognitiivne ala: omama teadmisi I. S. Turgenevi kui "Jahimehe märkmete" autori loomingust; anda kirjanduslike kangelaste tunnused; oskama tekstis eristada lüürilise kangelase kuvandit autorist, luua saadud teadmiste ja ideede põhjal verbaalset portreed; leida kirjanduslikust tekstist kujundlikke ja väljendusrikkaid keelevahendeid;

väärtustele orienteeritud sfäär: hinnata klassikaaslaste ilmekat lugemist; sõnastada oma suhtumine I. S. Turgenevi loomingusse; ühineda vene kirjanduse vaimsete ja moraalsete väärtustega; analüüsida autoripositsiooni väljendusvorme luuletuses;

kommunikatiivne sfäär: oskama üles ehitada verbaalset vastust tsitaadi abil; omama väljendusrikka lugemise oskust;

esteetiline sfäär: määrata kujundliku ja ekspressiivse rolli keeletööriistad tööl.

Isiklik: teadvustada õpetuse isiklikku tähendust; näidata valmisolekut enesearenguks.

Meta-subjekt (universaali komponentide moodustamise / hindamise kriteeriumid õppetegevused- UUD):

kognitiivne: navigeerida teatmekirjanduses; vastata õpetaja küsimustele; võrrelda ja teha järeldused; leida vajalikku teavet õpikust, erinevatest teatmeteostest, internetiavarustest;

regulatiivne: omandada mõistmisvõime õppe eesmärgid tunnis, vastata küsimustele, hinnata oma saavutusi tunnis;

suhtlemisaldis: omama monoloogi hääldamise, dialoogi pidamise, individuaalse ja rühmatöö oskust; kasutada oma tunnete ja mõtete väljendamiseks kõnevahendeid vastavalt suhtlusülesandele; sõnastada ja kaitsta oma arvamust; näidata austust teise inimese, tema arvamuse, kodanikupositsiooni vastu.

Õppemeetodid ja -vormid: individuaalne (raamatunäituse esitlus), rühm (projektide esitlus ja kaitsmine, demonstratsioon). elektrooniline esitlus).

Interneti-ressursid:

1. Bem, Elizaveta Merkurievna. – Juurdepääsurežiim: http://ru.wikipedia.org/wiki/Böhm,_Elizaveta_Merkurievna

2. Dehterev, Boriss Aleksandrovitš. - Juurdepääsurežiim: http://ru.wikipedia.org/wiki/Dekhterev,_Boris_Alexandrovich

3. Vene maal. Vene kunstnikud. – Juurdepääsurežiim: http://ruspainting.blogspot.ru/2011/01/blog-post_2901.html

Varustus : plakat tunni nimetusega; I. S. Turgenevi portree, I. S. Turgenevi raamatu “Jahimehe märkmed” kaas (40  50); raamatunäitus “Ta oli ennekõike kunstnik...”; stendid “I. S. Turgenevi loo “Khor ja Kalinitš” kunstnikud-illustraatorid”, “Kolm portreed (jutu “Birjuk” ainetel)”; arvuti.

Põhimõisted ja terminid: pärisorjus, kaastunne, rahvuslik iseloom.

Tunni skript

I. Organisatsioonimoment. Tunni eesmärkide ja eesmärkide seadmine.

Täna on meil Turgenevi puhkuse atmosfäär. Sellest annavad tunnistust nii kontori kujundus, värsked brošüürid laudadel kui ka teie meeleolu. Tänase tunni teema: "I. S. Turgenevi lood" Jahimehe märkmed ". Projektide kaitse. Selle ettevalmistamisel on tehtud palju tööd see õppetund. Loe mitmeid lugusid sarjast "Jahimehe märkmed". Iseseisvalt õpiti teoreetilist materjali, peeti proove ja õpetajate konsultatsioone. Brošüürid töötasid välja ja avaldasid ühiselt kaks projektimeeskonda. Täna toimub kollektiivsete projektide esitlus ja kaitsmine järgmistel teemadel: esimene on “Verbaalsed ja pildilised portreedvene talupojad(KõrvalluguJA.KOOS.Turgenev"KhorJaKalinitš”Jamaalingudvenelasedkunstnikud)",teiseks"VerbaalneJapildilised portreedvenelasedtalupojad(KõrvalluguJA.KOOS.Turgenev"Biruk")".SamutiMeiesaame tuttavaksKoosmaterjalidelektroonilineesitlusi"TalupoegpilteVvene keelmaalimineJaVluuleN.A.NekrassovJaYU.V. Zhadovskoy (individuaalprojekt). Kahe kollektiivse projekti töid hindab meie lugupeetud žürii, mis koosneb rühmast õpetajatest ja paralleelklassi õpilastest.KriteeriumidhinnangudarenenudJatehtudVkaarthindaminekollektiivneprojekt.(cm. ressurss materjal.)

Lubage mul öelda osalejatele paar lahkumissõna: rääkige asjatundlikult, põhjendatult, emotsionaalselt, näidates teadmiste sügavust, eruditsiooni, kõne väljendusrikkust. Soovid žüriiliikmetele: püüdke hoolikalt kuulata iga ettekannet, esitada oma küsimusi, hinnata projektimeeskonna tööd igakülgselt. Edu!

II. Praktilised tegevused.

1. Voldiku kujul valminud projekti “Vene talupoegade sõnalised ja pildilised portreed (I. S. Turgenevi jutustuse “Khor ja Kalinitš” ning vene kunstnike maalide põhjal) esitlus ja kaitsmine.

Ja lendab roosas udus,

Headus siseneb hinge

Nii et ebaviisakad mõtted kustutatakse

Maa püha ilu.

T. Žadova

Plaan

1. Loo "Khor ja Kalinitš" lühike ümberjutustus.

2. Suuline jutt "Kuidas ma nägin loos talupoegade kujundeid."

3. Loo katkendi dramatiseerimine sõnadest "Koidu ajal äratas Fedja mu üles" kuni sõnadeni "... Ma ei oodanud talupojalt sellist hellust."

Tegelased: Khor, Kalinitš, Polutõkin, Khori minia, Khori pojad.

4. Suuline lugu " Sõnaline kirjeldus Horya.

5. Suuline jutt "Kalinõtši sõnaline kirjeldus".

6. Sõnum “I. S. Turgenevi loo “Khor ja Kalinitš” kunstnikud-illustraatorid”.(Visuaalsed materjalid on stendil “I. S. Turgenevi loo “Khor ja Kalinitš” illustraatorid).

7. Projekti epigraafi valiku selgitus.

8. Ekspressküsitlus loo "Khor ja Kalinitš" põhjal.(Vaata abimaterjali.)

Küsimused

1. Verst,Kuidasteatudvanamõõtapikkus.Midaon võrdneverst?JAkaugelekasasublääniriikPolutykina,ennemisKõrvalsõnadmaaomanik, "verstsada"?(Verst on võrdne 1,06 km. Seega sada miili See 106 km.)

2. Kellele kuuluvad sõnad: “Ja see on hea, isa, sa teed seda: lase oma tervise huvides tedre maha ja vaheta sagedamini juhatajat”?(See on Khor, kes annab härra Polutõkinile nõu.)

3. Kes kellele sellise iseloomustuse annab: “Sellele lollile anti kiri,temaJamesilasedsündinudMittesurnud"?(Nii tuhkur räägib O Kalinitš.)

4. Kelle kohta kõnealune: "Jälgisin teda,aga mõned nõrkused: näiteks kostis ta kõiki provintsi rikkaid pruute ... ”?(Me räägime Kaluga väikemaaomanikust Polutõkinist.)

5. Mis Polutõkinit üllatas? "Vaatasin Kalinitšit imestusega: tunnistan, ma ei oodanud talupojalt sellist hellust."(Polutõkin oli üllatunud, et Kalinitš tõi oma sõbrale Horjule metsast hunniku metsmaasikaid.)

2. Voldiku kujul tehtud projekti “Vene talupoegade sõna- ja pildiportreed (I. S. Turgenevi “Birjuki jutustuse põhjal”) esitlus ja kaitsmine.

Venemaa oli kannatustes küürus.

Ilma targa peata

Inimesed leiavad hinges jõudu

Kaastunde ja armastuse eest.

T. Žadova

Plaanesitlus (näide)

1. Loo "Biryuk" katkendi dramatiseerimine sõnadest "Ma käisin jahil ..." (loo algus) sõnadeni: "Palun istuge!".

Tegelased: jahimees, metsamees (tingimata kostüümides).

2. Loo "Biryuk" põgus ümberjutustus, mis algas vahetult pärast lavastust järgmiste sõnadega: "Nii algab loo jutustamine esmapilgul pretensioonitult."

3. Suuline jutt "Kuidas ma nägin loos talupoegade kujundeid."

4. Kangelase verbaalne portree tema enda joonistuse järgi: "Foma, hüüdnimega Biryuk", "Metsaniku tütar", "Vaene mees on vaene mees."(Kasutatakse kolme portree stendi materjale.)

5. Projekti epigraafi valiku selgitus.

6. Viktoriini läbiviimine loost "Biryuk".(Vaadake õppetunni materjalimaterjali.)

Küsimusedprojekti kaitsmiseks (näide):

1. Millise üldmulje loost jätate?

2. Jätkake määratluste seeriat, mis iseloomustavad Biryuki kui peategelast: külalislahke, rahulik, "sunnitud mees" ...

3. Miks ümberkaudsed Biryuki talupojad “kartsid nagu tuld”?

4. Mis sundis talupoega nii halva ilmaga (vihm, äike) Mare ladvas puud maha raiuma?

5. Kuidas seletada, et algul kutsub talupoeg metsameest eesnime ja isanime Foma Kuzmichiga ning seejärel lahmib sõimudega: “Aasialane”, “vereimeja”, “neetud mõrvar”, “metsaline”?

6. Miks nimetas jahimees Biryuki "kenaks meheks"?

7. Millisena näete selle loo kaasaegset kõla?

3. Elektroonilise esitluse demonstreerimine « Talupojapildid vene maalikunstis ja N. A. Nekrassovi luules.

slaid 1. Ettekande pealkiri: "Talupojakujundid vene maalikunstis ning N. A. Nekrassovi ja Yu. V. Žadovskaja luules."

Slaid 2. N. A. Nekrasovi portree.

Nagu sipelgas, töökas mees.

Ei nende käte ebaviisakus ega päevitunud nägu

Ma ei imesta enam: olen harjunud neid nägema

Põllutöös peaaegu päevad läbi.

N. A. Nekrasov

Yu. V. Zhadovskaja portree.

Ma lähen oma teed, kuigi kurvalt, kuid ausalt,

Armastades oma riiki, armastades oma põlisrahvast...

Yu. V. Žadovskaja

Slaid 3. V. Serovi maal "Mees saialillega" (1896).

Kunagi külmal talveajal,

tulin metsast välja; oli kõva pakane.

Vaatan, see tõuseb aeglaselt ülesmäge

Hobune küttepuid tassiv.

Ja mis kõige tähtsam, marssib rahulikult,

Mees juhib hobust valjadest

Suurtes saabastes, lambanahast kasukas,

Suurtes labakindades ... ja ise küünega!

slaid 4. V. Makovski maal "Raha mängimine" (1870).

Mängige edasi, lapsed! Kasva oma suva järgi!

Sellepärast on teile antud punane lapsepõlv,

Armastada igavesti seda kesist põldu,

Nii et see tundub teile alati magus.

N. A. Nekrasov "Talupojalapsed"

Slaid 5. Maalimine TO. E. Makovski "Lapsed, põgenemine alates äikesetormid" (1872).

Võta ära, tuul

rahe pilv,

Päästa meid, jumal

Niva töö!..

Yu. V. Zhadovskaya "Niva"

slaid 6. V. G. Perovi maal “Troika. Õpipoisi käsitöölised kannavad vett” (1866).

Kuidas saab talent siin kasvada

Kuidas meelt ümber pöörata

Kui on vaja ja niiske

Ja sa elad külmas!

N. A. Nekrasov "Tihhon Trostnikovi elu ja seiklused"

Slaid 7. A. G. Venetsianovi maal “Põllumaal. Kevad" (1820ndad).

Aga mulle meeldib kuldne kevad

Sinu kindel, imeliselt segatud müra;

Sa rõõmustad, ei lakka hetkekski,

Nagu laps, ilma hoolitsuse ja mõtlemiseta.

N. A. Nekrasov

slaid 8. V. E. Makovski maal "Kuupäev" (1883).

Peaksime võimalikult kiiresti koju tagasi pöörduma -

Aga miks me sinna läheme?

Meile on armas mitte koju unustada

Kohtume hoole ja vajadusega.

N. A. Nekrasov "Laste nutt"

slaid 9. V. Serovi illustratsioon "Matrjona Timofejevna" Nekrassovi luuletusele "Kes elab hästi Venemaal" (1951).

Vene külades on naised

Rahuliku näo raskusega,

Kauni jõuga liigutustes,

Kõnnakuga, kuningannade silmadega ...

N. A. Nekrasov “Kes elab Venemaal hästi”

slaid 10. A. A. Plastovi maal "Saak".

Valmis saak pügatakse sirpidega,

Nad seovad nad vihudesse, viivad lauta,

Kuivata, pekstud, nööpnõeltega pekstud,

Veski jahvatab ja küpsetab leiba.

N. A. Nekrasov "Talupojalapsed"

Slaid 11. I. N. Kramskoy maal "Metsatööline" (1874).

Mees ei mõõda vaeva,

Saab kõigega hakkama

Mis iganes tuleb.

Töötav mees, ei mõtle

Millised jõud murduvad.

N. A. Nekrasov

slaid 12. I. N. Kramskoy maal "Valjadega talupoeg" (Mina Moisejevi portree) (1883).

Kõik tuttavad inimesed

Ükskõik milline mees, siis sõber.

N. A. Nekrasov "Külauudised"

slaid 13. A. Stepanovi maal "Kraanad lendavad" (1891).

Nad ütlevad, et on aeg

Inimesel läheb kergemaks

Palju head ja head

Sära tulevikku.

Yu. V. Žadovskaja

4. Raamatunäituse "Ta oli eelkõige kunstnik ..." esitlus.

5. Liikmete ülevaade žürii. üleandmine mälestusmärk auhinnad.

III. Õppetunni kokkuvõte. Tegevuse peegeldus.

Tahaksin tänada kõiki tulemusliku töö eest. Ühisprojektide kaitsmine toimus ja oli üsna edukas. Elektroonilises esitluses pakuti huvitavat materjali. Raamatunäitust esitleti elavalt ja omal moel. Arvan, et I. S. Turgenevi (portreemeister, maastikumeister, lõpuks kunstisõna meister) nimi on meile igaühele lähedasemaks, selgemaks ja armsamaks muutunud. Kokkuvõtteks tahaksin tsiteerida I. S. Turgenevi teadlase, filoloogiadoktori, professor Yu sõnu. Lugege suure vene kirjaniku I. S. Turgenevi raamatuid!

Kodutöö.

1. Tutvuge F. I. Tjutševi luuletustega, tuletage meelde autori kuulsaid luuletusi.

2. Individuaalne ülesanne: valmistada ette raamatunäitus, mõelda sellele nimi.

3. Individuaalne ülesanne (2 õpilase poolt koos küpsetatud): valmistada ette ettekanne, mis on pühendatud F. I. Tjutševi elule ja loomingule.

RESURSSIMATERJAL

Meeskonnaprojektide hindamise kaart
(10 palli süsteemis)

___________________________________________________________

___________________________________________________________

Žüriiliikmete kommentaarid, soovid

Žürii president _______________________

Žürii liikmed _________________________________

Ekspressküsitlus I. S. Turgenevi loo põhjal
"Khor ja Kalinitš"

1. Mis vahe on Oryoli talupojal ja Kaluga talupojal?("Inimeste tõug.")

2. Miks on see Kaluga provintsi jahimehele parem?("Oryoli provintsis kaovad viimased metsad ja väljakud viie aasta pärast ning sood pole üldsegi, Kalugas, vastupidi, laiuvad sälgud sadade, sood kümnete miilide kaugusele ja üllas lind tedre pole veel välja surnud, on heasüdamlik nänn ja tülikas nurmkana lõbustab ja hirmutab tulistajat ja koera oma hoogsa õhkutõusmisega.")

3. Mis on kanep?(Kanep on kanepist valmistatud jäme ketruskiud.)

4. Mitu last oli Khoril?(Kuus.)

5. Kuhu ehitas Khor pärast tulekahju onni?(Soos.)

6. Millist muusikainstrumenti Kalinitš mängis?(Balaaikal.)

7. Mis on Horya lemmiklaulu nimi?("Sa oled minu osa, jaga!")

8. "Sa oled keele järgi tugev ja oma mõistuse mees." Kellest me räägime?(Hora kohta.)

9. Kelle portree kirjeldus on järgmine: “Pikka aega imetlesin tema nägu, tasast ja selget, nagu õhtutaevast”?(Kalinõtša.)

10. Kellest me räägime? "Aita astronoomi!" hüüdis härra Polutõkin.(Hr. Polutõkini koerast nimega astronoom.)

11. Kelle portreeomadus on järgmine: "Tema näo ladu meenutas Sokratest: sama kõrge nööpne otsmik, samad väikesed silmad, samasugune lämmakas nina"?(Khoria.)

12. Kellele kuuluvad sõnad: „Miks ma peaksin abielluma? Mul on nii nagu on. Milleks mul naist vaja on? Haukumine temaga või mis?(Fed.)

13. Päikeselist või vihmast ilma ennustas Kalinitš järgneva järgi märgid: "Pardid pritsivad ringi ja muru lõhnab valusalt tugevalt"?(Ta ennustas, et sajab vihma.)

Viktoriin I. S. Turgenevi "Biryuk" loo põhjal

1. Mis oli metsaülema tütre nimi?(Tigu.)

2. Millist pilti nägi jahimees metsamehe onnis, miks "süda valutas"?(Ta nägi keset tuba hälli, mida kõigutas 12-aastane metsaülema tütar.)

3. Kelle portree see on? “Must lokkis habe kattis poolenisti tema karmi ja julget nägu; väikesed pruunid silmad paistsid julgelt laiade ükskulmude alt.(Biryuka.)

4. Kellele kuuluvad sõnad: “Ja miski ei võta seda: ei vein ega raha; ei võta sööta"?(Nii rääkisid ümberkaudsed talupojad Biryukist.)

5. Mis nime kandis Orjoli provintsis kuristik?(Kuru kutsuti hobuse seljaks. Näiteks öeldi: "Kobyljevi tipus kohtusin.")

6. Kellest me räägime? "Teine hääl nuttis kaeblikult, nagu jänes."(Me räägime vaesest vargast.)

7. Biryukil oli kaks last. Mida vastas metsamees jahimehe küsimusele perenaise kohta?(Metsamees vastas, et "jooksin koos möödakäiva kaupmehega minema.")

8. Kellele kuuluvad sõnad: “Isanda leiba ei pea tasuta sööma”?(Biryukile.)

9. Milline valgustus oli metsamehe onnis?(Lucina.)

10. Kellelt vaene mees Biryukalt küsib: "See on tema ... üks kõht on ... las lahti"?(Vaene mees küsib hobust - ainus toitja.)

MAOU "Alandimaa keskkooli" 6. klassi õpilaste PROJEKT Koordinaator - kirjanduse õpetaja Moiseenko A.A. Talupoegade verbaalsed ja pildilised portreed Vastavalt I.S. Turgenev "Jahimehe märkmed" Ivan Sergejevitš Turgenev jahil. Kunstniku N. D. Dmitrejev-Orenburgski eskiis. 1879 Kogumiku Khor ja Kalinitš (1847) esimene lugu esitleb kahte tüüpi talupoegi. Khor - tark omanik - juhib edukalt oma äri, saab rikkaks, kasvatab lapsi õigesti. Autor võrdleb teda naljaga pooleks-pooltõsiselt suure rahamehega. Tuhkur hindab sügavalt inimesi ja olusid, seega on noorel jahimehel temaga huvitav vestelda. Kalinich esindab teist tüüpi inimesi. Ta on kunstnikuloomuga, mõistab ja tunnetab loodust peenelt, seetõttu rändab ta mõnuga, omakasupüüdmata koos oma peremees-jahimehega läbi metsa.

Loos "Lauljad" (1853) näitab Turgenev üliandekat rahvast pärit lauljat Yashka Turkit. See noor tehas laulab nii, et see liigub kuulajad pisarateni – nii Pritynny kõrtsi püsikülastajad kui ka autor ise, haritud inimene, kes on oma elu jooksul kuulnud suurepäraseid professionaalseid lauljaid. Yashka ei õppinud kusagil, kuid oma olemuselt on tal erakordne muusikaline anne, mis väljendus võistluses Zhizdrast pärit hawkeriga (nagu nad nimetavad teisest töövõtjat, kes vastutab vaid osa töö eest). Kõik kõrtsis viibivad kuulajad on lihtsad, harimatud inimesed, kuid autor märkab, milline hing neil on ilule tundlik. Nad kõik naeratavad ja isegi tantsivad, kui kuulavad kullimehe rõõmsat tantsulaulu. Ja siis, kuulates türklase Yashka venivat lüürilist laulu, nutavad nad kurvale meloodiale vastates. Kuulajad, sealhulgas enesekindel näpukas, tunnistasid üksmeelselt türklase Yashka võitu. Miks? Võib-olla tajusid nad intuitiivselt erinevust tõelise ande ja meisterlikkuse vahel. Või äkki on vene inimene "helgele kurbusele" lähemal kui muretule lõbutsemisele.

"Lauljad"

  • Keset tuba seisis türklane Jaška, umbes kahekümne kolmeaastane kõhn ja sale mees, kes oli riietatud pika äärega sinisesse nanke-kaftani. Ta nägi välja nagu tore tehasemees ega paistnud olevat suurepärase tervisega. Tema sissevajunud põsed, suured rahutud hallid silmad, sirge nina õhukeste liikuvate ninasõõrmetega, valge kaldus otsaesine, mille heleblondid lokid olid tahapoole visatud, suured, kuid kaunid ilmekad huuled - kõik see nägu reetis muljetavaldava ja kirgliku inimese.
"Bezhini heinamaa"
  • Lugu on pühendatud 19. sajandi keskpaiga vana pärisorjaküla talupoistele.
  • See ei olnud juhus, et lugu sündis pärast seda ilmunud lugu "Lauljad". Neis avaldub vene talurahvamaailm oma andekuses ja vaimses ilus ning ühtlasi paljastatakse olukorra traagika.
FEDJA, PAVLUŠ. ILJUŠA, KOSTIA JA VANJA - VIIS POISSI. KES VALVATAVAD KARJA JÕE LÄHES AEVASTAS ALGUSNIIDUL. IGA NEIST ON ISELOOM, KÕIGIS ON AINULAADNE HING, ILJUŠA nägu „oli üsna tühine: konksu ninaga, piklik, lühinägelik, väljendas mingit tuima, valusat hoolitsust; ta kokku surutud huuled ei liikunud. Nihutatud kulmud ei läinud lahku – ta justkui kissitas tulest. Tema kollased, peaaegu valged juuksed paistsid madala vildist mütsi alt välja teravatesse patsidesse. Mida ta muudkui tõmbas kahe käega üle kõrvade. Tal olid jalas peaaegu uued jalanõud ja onuchi. Kolm korda ümber vöökoha keerdunud jäme köis. Tõmbasin ettevaatlikult tema korraliku musta mantli seljast. Kostja - “umbes kümneaastane poiss äratas mu uudishimu oma mõtliku ja kurva pilguga. Kogu ta nägu oli väike. Halb, tedretähniline, alt terav. Nagu orav; huuli oli raske eristada; aga kummalise mulje jätsid tema suured. Mustad silmad, mis särasid vedela läikega; näis, et nad tahtsid öelda midagi, mille jaoks polnud keeles sõnu – vähemalt tema keeles –. Ta oli väikest kasvu, viletsa kehaehitusega ja üsna halvasti riietatud. FEDYA “... oli poiss, ilusate ja kõhnade, veidi väikeste näojoontega, lokkis blondide juuste, säravate silmade ja pideva pooleldi rõõmsa, pooleldi laiali naeratusega. ... tal oli seljas värviline kollase äärisega puuvillane särk; väike uus mantel, haamris selga pandud, toetus napilt oma kitsale riidepuule; tuvivöö küljes rippus kamm. Tema madala ülaosaga saapad olid nagu tema saapad, mitte isa omad. Pavlusha juuksed olid sassis, mustad, silmad hallid, põsesarnad laiad, nägu kahvatu ja täpiline. Suu on suur, aga õige, terve pea on tohutu, nagu öeldakse, õllekatlaga, keha on kükitav, kohmakas. Väike oli inetu - kui kindel olla - ... nägi välja tark ja sirge. Ja tema hääles oli jõudu. Ta ei saanud oma riietega uhkeldada: kõik see koosnes lihtsast kotiriidest särgist ja lapitud portsudest. "Biryuk" "Ma vaatasin teda. Nii noort meest olen harva näinud. Ta oli pikk, laiade õlgadega ja hea kehaehitusega. Märja zamaškasärgi alt paistsid välja võimsad lihased. Must lokkis habe kattis pooleldi tema karmi ja julget nägu; väikesed pruunid silmad piilusid julgelt ühekulmude alt. I. S. Turgenev pidi rohkem kui korra jälgima inimese alandamist. Biryuk on sünge, sünge, seltsimatu, üksildane, sünge ja sünge välimusega inimene. Ta on vaene ja õnnetu, temast jäi kaks last, kui naine põgenes. Biryuk, "sunnitud mees", laseb talupoja lahti, teades, et mitte omakasu, mitte kasu, vaid lootusetuse pärast läks ta koledusele. Tema kohusetunne läheb vastuollu kaastundega. Seotud ja vaeste inimeste kirjeldamine. , näitab kirjanik, et kangelane suutis päästa oma südame, hinge, empaatiavõime ning lahkusele ja kiindumusele kogu oma olemusega vastata .. Lootusetu elu ei tapa inimestes inimlikkust. Lugu “BURMISTER” (1847) kirjeldab täiesti jahitud vana talupoega Antipi, kelle korrapidaja Sofron ajab meeleheitele: ta värbab Antipi kõik kolm poega, võtab võlgnevuse eest lehma ja peksab oma vana naist. Antip ei suuda Sofronile vastu seista, ta loodab peremehelt õiglast otsust ja kaebab korrapidaja üle tõesti härra Penotškinile, suudleb talle käsi ja nutab. Peremees ei kiirusta aga õiglaselt kohut mõistma oma kahe orja – vaese Antipase ja korrapidaja Sofroni – üle. Niisiis näitab Turgenev talupoegade tavalist elu, kurba ja lootusetut. On tõendeid, et jahimehe märkmed mängisid suurt rolli Aleksander II otsuses talupojad vabastada.
  • Kirjanik ise soovis, et tema ausambale graveeritaks pärast tema surma sõnad, et tema raamat “Jahimehe märkmed” teenis talupoegade vabastamise eesmärki. "
  • Annibali vanne" kirjaniku poolt täideti.
"Mul oli vaja vaenlasest eemalduda, et minu enda suhtes tekitataks tugevam vihkamine ja rünnak tema vastu ... See vaenlane oli pärisorjus. Selle nime alla kogusin ja koondasin kõik, mille vastu otsustasin lõpuni võidelda – millega vandusin mitte kunagi leppida. See oli minu Annibali vanne." I. S. Turgenev. 7 ESIMEST KUTTIST KÜLAST PORTREES

Lihtne mees – esiportreel. Kunstnikud võimaldasid sajandeid hiljem näha Venemaa maskuliinse soo esindajaid oma olemuselt.

Ivan Kramskoi. Talupoja portree. 1868

Hoolimata asjaolust, et Kramskoy oli vene ühiskonna intelligentsi portreemaalija ja maalis oma galeriis sel ajal populaarseimaid ja austatumaid tegelasi kuni keisrini välja. parimad inimesed ta kaasas ka selle talupoja. Kunstnik, nähes temas isiksuse originaalsust ja tugevust, teostas oma portree "suurte inimeste" tseremoniaalsetele portreedele omase pidulikkusega. Tema "Talupoeg" on omamoodi uurimispraktika: soov mõista, millised põhielemendid moodustavad rahvusliku iseloomu, rahvuspsühholoogia.

Nikolai Jarošenko. Talupoeg. 1879

Jarošenko - hariduse ja teenistuse poolest sõjaväelane, armastas kirglikult kunsti, eriti selle pompoosset ja traagilist külge. Astus 1878. aastal reisiliidu liikmete hulka kunstinäitused, eksponeeritud žanrimaalidega. Talupojanägudest võis ta alati leida inspiratsiooniks selle, mida otsis – puhast emotsiooni, realismi, rangust, sügavust ja ajalugu. tavaline mees. Maalidel satuvad tema kangelased elu kõige raskematesse olukordadesse – vanglast matuseni – ja saab selgeks, et vaid tugev ja alandlik talupoeg suudab ellu jääda selle, mida Jarošenko tahab näidata.

Viktor Vasnetsov. "Talupoja I. Petrovi portree." 1883

Siin kujutatud Vladimiri kubermangu talupoeg Ivan Petrov oli legendaarse maali Bogatyri kangelase Ilja Murometsa prototüübiks. Vasnetsov tegi selle uurimuse 1883. aastal ja kangelased ise valmis 1898. aastal.

Ilja Repin. Talupoja pea. 1882

Repin elas palju maal ja esindas hästi nii külaelu kui külakombeid. Seetõttu kujutas kunstnik sketšis, kus ta töötas külavanema peaga, karmi iseloomuga, lepitamatut ja karmi avatud meest. Tal on karm, läbistav pilk kortsutavate kulmude alt, tõstetud pea, kitsad kokkusurutud huuled, peidus lopsakate vuntside alla. Tegemist on alles noormehega – sellest annavad tunnistust kastanikarva lopsakad juuksed ilma hallide juusteta, lõug on raseeritud. Kareda nahaga nägu on karm, terav ja kortsuline, nagu neil, kes põllul töötavad.

Philip Malyavin. Lambanahast kasukas habemega mehe portree

Ka talupoegi kujutades eemaldub Maljavin konkreetsetelt kujunditelt üha kollektiivsematele: subjektikindlus asendub tema maalidel vaba, peaaegu eneseküllase värvilaikude mänguga. Ta saavutab lummava värviküllastuse, mille eesmärk on kehastada rahvatüüpide elementaarset jõudu, edastada mitmekülgset tunnete skaala - ohjeldamatust lõbusast sünge keskendumiseni.

Zinaida Serebryakova. Talupoja portree I.D. Golubev. 1914. aasta

slaid 1

"Jahimehe märkmed"

ON. Turgenev.

Lühike ajalooline ja kirjanduslik viide.

Uurimistöö: "Lauljad"

slaid 3

"Klanni, perekonna, klanni elu on sügav, sõlmeline, salapärane, sageli kohutav." I.A. Bunin "Sukhodol".

"Ma ei saanud hingata sama õhku, viibida selle lähedal, mida vihkasin ... Minu silmis oli sellel vaenlasel teatud kuvand, see kandis tuntud nime: see vaenlane oli pärisorjus. Selle nime alla kogusin ja koondasin kõik, mille vastu otsustasin lõpuni võidelda – millega vandusin mitte kunagi selga proovida... See oli minu Annibali vanne. ON. Turgenev.

slaid 4

"Kõik need (Turgenevi lood) räägivad pärisorjadest ega ole ainult üksikasjalik psühholoogiline uurimus, vaid lähevad isegi nii kaugele, et idealiseerivad pärisorju, kes oma moraalsete omaduste poolest olid kõrgemad kui nende südametud isandad ... Ideaalide jada Pärisorjade puudutamine, neid lugusid läbides, kujutas kogu orjuse absurdsust, põhjustades paljude tolle aja mõjukate isikute nördimust. V.V. Nabokov.

slaid 5

Turgenev Ivan Sergejevitš. (28.X.1818 - 22.VIII.1883) Prosaist, luuletaja, näitekirjanik, kriitik, publitsist, memuarist, tõlkija. Sündis Sergei Nikolajevitši ja Varvara Petrovna Turgenevi perekonnas. Turgenevi lapsepõlv möödus Orjoli provintsis Mtsenski linna lähedal Spasski-Lutovinovo vanemmajas; tema esimene õpetaja oli ema pärisorjuse sekretär Fjodor Lobanov. 14-aastaselt valdas Turgenev vabalt kolme keelt. võõrkeeled ja sai teada parimad teosed Euroopa ja vene kirjandus.

slaid 6

Varvara Petrovna Lutovinova (1787-1850)

“Orvud pole kaua lapsed. Ma ise olin orb ja tundsin teiste ees oma kasu ... Mul ei olnud ema; mu ema oli mulle nagu kasuema. Ta oli abielus, teised lapsed, muud sidemed. Ma olin maailmas üksi."

Slaid 7

Slaid 8

Turgenev armus jahindusse juba enne kirjanikuks saamist ja saavutas tänu jahipidamisele kirjandusliku kuulsuse.

Turgenevi portree - jahimees.

Slaid 9

Slaid 10

Alates 1847. aastast hakkasid Turgenevi lood ilmuma Nekrasovi ajakirjas Sovremennik, mille autor hiljem ühendas eraldi raamatuks ja nimetas selle "Jahimehe märkmed".

slaid 11

"Luik". "Tatjana Borisovna ja tema vennapoeg" "Surm". "Lauljad". "Pjotr ​​Petrovitš Karatajev". "Kuupäev". "Štšigrovski rajooni Hamlet". "Tšertop-hanov ja Nedopjuskin". "Tšekrtofanovi lõpp". "Elavad jõud". "Koputab"! "Mets ja stepp".

"Khor ja Kalinitš" "Yermolai ja Milleri naine". "Vaarika vesi" "Maakonnaarst". "Minu naaber Radilov." Odnodvorets Ovsjannikov. "Lgov". "Bezhini heinamaa". "Kasian kaunite mõõkadega". "Burmister". "Kontor". "Biryuk" "Kaks maaomanikku".

slaid 12

"Jahimehe märkmete" peateema ja idee

Teema. Pilt lihtsast vene rahvast, pärisorjadest. nende kõrgete vaimsete ja moraalsete omaduste hindamine; mis näitab vene aadli idee moraalset vaesumist. Protest pärisorjuse vastu.

slaid 13

Slaid 14

Loomise ajalugu

"Lauljad" on kirjutatud augustis-septembris 1850. Esialgu kandis lugu nime "Plytynõ kõrts". Pealkiri "Lauljad" kuulub ilmselt N. A. Nekrasovile.

1850. aastal teatas I. S. Turgenev uue loo lisamisest "Jahimehe nootidele", milles ta kujutas "veidi kaunistatud kujul" kahe rahvalaulja võistlust, mille tunnistajaks ta ise oli "kaks kuud tagasi". endise pärisorja Turgenevi, külaõpetaja A. I. Zamjatini mälestused näitavad, et "Türklane Jaška, vangistatud türklanna poeg" on tõeline isik

slaid 15

Kaasaegsed loost