Projekt vene talupoegade verbaalsed portreed. I.S. Turgenev “Bezhini heinamaa”: pildid talupoegadest, nende portreed, lood, vaimne maailm

Piltide, kujunduse ja slaididega esitluse vaatamiseks laadige fail alla ja avage see PowerPointis arvutis.
Esitlusslaidide tekstisisu: . Sõnalised didaktilised mängud lasteaias Lõpetanud: õpetaja-logopeed 1. kvalifikatsioonikategooria Shasherina G.P. Mängud ilma mänguasjadeta ja ilma piltideta, mängud sõnadega on pedagoogikas, nii rahva- kui ka klassikalises, ammu tuntud. Kõik teavad rahvamänge – lastelaulud “Ladushki”, “Harakas on varas”, “Sarveline kits” jne. Need on väikelaste esimesed ja lemmikud emakeelsed “tunnid”. Vanemate inimeste jaoks on rahvapedagoogika loonud muid, keerukamaid mänge, näiteks: "Pätt", "Haned - haned", "Maalid", "Löögid", milles lapsed sõnadega mängides harjutavad sõnade hääldamist ja nende õiget kasutamist. . Alguses laenati lasteaedade praktikas sõnalised didaktilised mängud rahvapedagoogika aardest: “Karu juures metsas”, “Värvid”, “Meri on ärevil”, “Sära - sära selgelt” jt. Seejärel ilmuvad sõnamängud erinevatesse lasteaiaõpetajatele loodud didaktiliste mängude kogumikesse. Sõnalisi (kõne)mänge kasutatakse kõigi kõnearengu probleemide lahendamiseks. Kinnitavad ja täpsustavad sõnavara, edendavad sõnade muutmise ja moodustamise oskust, harjutavad sidusate väidete koostamist ning arendavad selgitavat kõnet. Sõnavaramängud aitavad arendada nii spetsiifilisi kui ka üldmõisteid, arendada sõnu nende üldistatud tähendustes. Nendes mängudes satub laps olukordadesse, kus ta on sunnitud kasutama omandatud kõneteadmisi ja sõnavara uutes tingimustes. Need väljenduvad mängijate sõnades ja tegudes. Kõnemängud on tõhus vahend grammatiliste oskuste kinnistamiseks, kuna tänu laste emotsionaalsusele ja huvile võimaldavad need lapsel mitu korda harjutada vajalike sõnavormide kordamist. Sõnavara rikastamisel ja arendamisel on oluline osa verbaalsetel didaktilistel mängudel. Just didaktilises mängus saab laps võimaluse oma sõnavara täiendada, rikastada, kinnistada ja aktiveerida. Samuti kujundavad nad kuulmis tähelepanu, võime korrata helikombinatsioone ja sõnu. Kõnemängude tähtsust laste arengus ei saa ülehinnata. Selliste mängude käigus lahendatakse olulisi ülesandeid: kõne kõlakultuuri kasvatamine; kõne grammatilise struktuuri kujundamine; sõnavara rikastamine; sidusa kõne arendamine. Lapsed õpivad varakult tajuma suulise rahvakunsti teoseid: lasteaed riimid, naljad, muinasjutud, milles ka kõige pisemad tunnevad riimi ja rütmi. Väikelastega töötamisel kasutatakse ka kaasaegsete autorite A. Barto loomingut. Luuletused köidavad oma dünaamilisuse ja sisuga. Neid saab hõlpsasti mänguasjadega illustreerida.Laste sõnamängude põhieesmärk on arendada kõnetegevust, oskust seostada tegevusi sõnaga sõimesalmid, luuletused, sõnade tähenduse mõistmine ja oskus neid õigesti hääldada. Sõnadega mängides õpivad lapsed mõistma oma emakeelt ja valdama kõnekeelt. Nii et selleks, et õpetada lapsi kuulama õpetaja kõnet, seostama tegevust lasteaia laulu sõnadega, vastama küsimustele, tabama rütmi, harjutama õiget heli hääldust ja väljendusrikast lugemist, saate mängida selliseid verbaalseid mänge nagu: Ladushki, Harakas, sarveline kits, jänku, kukk, korydalis. Mängulised tegevused verbaalsetes mängudes (liigutuste jäljendamine, verbaalsel signaalil põhinevad tegevused, onomatopoeesia) soodustavad sama häälikukombinatsiooni korduvat kordamist, mis treenib lapsi häälikute ja sõnade õiget hääldamist. Õpetaja püüab tagada, et lapsed kuulaksid tähelepanelikult ning nimetaksid objekte täpselt ja õigesti. Õpetab lapsi helitugevuse järgi määrama, kellele hääl kuulub. Näiteks täiskasvanud loom või tema laps. Mängud ja harjutused väikelastega “Mis see on? Kes see on?" , "Kus?", "Tervik ja osad" jne Mängud helide õige häälduse selgitamiseks ja tugevdamiseks "Näita, kuidas Ljalja nutab", "Lennuk", "Hobune", "Ljalja hambad valutavad" jne. Kasutage onomatopoeesiat. : hiir piiksub - piiks-piiks-piiks; auto ümiseb - piiks-mesi-mesilane; konn krooksub - qua-qua-qua; vasar koputab - kop-k-kno; toru puhub - doo-doo-doo ; sõidame hobusega - aga -aga-aga; laps naerab - ha-ha-ha; kell heliseb - ding-ding. Sõnaline didaktiline mäng "Linnuaias" Pidage meeles, kuidas haned, kanad, pardid jne nutavad. Meie pardid hommikul - "vutt - vutt - vutt"! Meie haned tiigi ääres - "ha - ha - ha - ha" ! Ja kalkun keset õue - "pall - pall - pall"! Meie väikesed jalutajad ülal - "gru - gru - gru"! Ja kuidas kukk Petya varakult - varahommikul meile laulab - " ku-ka-re-ku”! Eelkooliealiste laste kõne areng toimub eriti kiiresti: sõnavara täieneb kiiresti, nagu üheski teises vanuses, sõnade helikujundus paraneb ja fraasid arenevad. Selles vanuseastmes on kõigepealt vaja õpetada lapsi selgelt ja õigesti hääldama, samuti sõnades helisid kuulma ja eristama. Nooremate koolieelikute hääl on samuti ebastabiilne: osa neist räägib väga vaikselt, vaevukuuldavalt (eriti kui ei ole õiges häälduses kindel), teised räägivad valjult. Õpetaja juhib laste tähelepanu sellele, et sõnu saab hääldada erineva helitugevusega (sosina, vaikselt, mõõdukalt, valjult), õpetab lapsi kõrva järgi eristama, kui valjult räägivad teised ja ise. Mängude abil on vaja arendada laste kuulmisvõimet, õiget kõnetaju, õpetada lapsi helisevat sõna pildi või esemega seostama, ühe-, kahe- ja kolme-, neljasilbilisi sõnu selgelt hääldama ning küsimustele vastama; mängi valjult ja vaikselt onomatopoeesiat. Arva ära, kuidas see kõlab. Imeline kott. Pood. Võtke mänguasi Ütle nagu mina Eesmärk: õpetada lapsi rääkima valjult, vaikselt, sosinal ning arendada ka kuulmistaju (et eristada kõneldud sõnade valjususe astet) Verbaalne ja didaktiline mäng „Võrdle erinevaid loomad” Didaktiline ülesanne: õpetada lapsi võrdlema erinevaid muinasjuttude loomi, tuues esile vastupidised märgid. Verbaalne ja didaktiline mäng “Lapsed ja jänku”. Didaktiline ülesanne: õpetage lapsi välja mõtlema tuttavale muinasjutule uus lõpp. Sõnaline ja didaktiline mäng "Ryabushka Hen" muinasjutu "Ryabushka Hen" ainetel Didaktiline ülesanne: arendada laste kõnetegevust, harjutada nendega küsivat intonatsiooni ja harjutada õiget helihääldust. "Arva ära mänguasi", "Nimeta nii palju objekte kui võimalik", "Ütle mulle, milline?", "Kes oskab nimetada kõige rohkem toiminguid?" jne Keskmises rühmas viib õpetaja läbi sõnamänge, mis põhinevad laste kogunenud ideedel keskkonna kohta. Algul saab õpetaja kasutada noorema rühma lastele juba tuttavaid verbaalseid mänge, mille eesmärk oli kõne, vaimse ja motoorse aktiivsuse arendamine ning seejärel liikuda keerukama ülesandega mängude juurde. sellistest mängudest, paljud neist rahvapärased, mida kasvatajad lapsepõlvest teadsid kui “haned-haned”, “Kus me olime, seda ei ütle...” jne. Mängitakse nii kogu rühmaga kui ka väikeste gruppidega. mängijatest. Õpetaja julgustab lapsi iseseisvalt sõnadega mängima. Viiendal eluaastal toimuvad sõnamoodustusviiside arengus märgatavad muutused. Laps mängib sõnadega, saades sellest naudingut, märgates vormide mitmekesisust, seepärast on sellised sõnamängud vajalikud.Mängud verbide soo, arvu, käände, tüübi ja meeleolu kategooriate valdamiseks: „Tutvu kirjelduse järgi ”, “Mis on puudu, et minna kõndima?”, “Kohvik”, “Ateljee”, “Petrushka meeskonnad”, “Kas soovite? – Tahame”, “Peidus”, “Postimees tõi postkaarte” jne Sõnamoodustusmängud: “Kohutav loom”, “Puhhi sünnipäev”, “Mis loom?”, “Lauapood”, “Kelle, kelle? Minu!" Mängud sõna semantilise külje mõistmise arendamiseks: "Mida me tegime", "Kes sa oled?", "Kes mängib Tanyaga? ”, “Mida Pinocchio teeb?”, “Leia jalg”, “Kellel on selline objekt”, “Juhtub - ei juhtu”, “Milline, milline, milline?” ja teised. Kõneolukorrad. Nad ei anna valmis vastust, vaid soodustavad teadmiste ja ideede aktiviseerumist, sunnivad neid sooritama verbaalseid ja loogilisi operatsioone (leia õige sõna) “Ütle vastupidist”, “Kes on tähelepanelik?”, “Nimeta seda hellitavalt, ” “Mida saavad loomad teha?”, “Ma alustan ja sina jätkad”, “Kes teab teist sõna?”, “Aita Petruškal sõna valida”, “Ütle vastupidist”, “Tühista pilt”, “Lõpeta lause”, “Paranda Dunno viga”, “Võtke sõna” jne Verbaalsed mängud Sõnalised mängud on üles ehitatud mängijate sõnadele ja tegudele. Sellistes mängudes õpivad lapsed objektide kohta olemasolevate ideede põhjal oma teadmisi nende kohta süvendama. Kuna need mängud nõuavad varem omandatud teadmiste kasutamist uutes seostes, uutes oludes. Lapsed lahendavad iseseisvalt erinevaid vaimseid probleeme; kirjeldada objekte, tuues esile nende iseloomulikud tunnused; oleta kirjeldusest; leida märke sarnasustest ja erinevustest; rühmitada objekte erinevate omaduste ja tunnuste järgi. Neid didaktilisi mänge tehakse kõigis vanuserühmades, kuid need on eriti olulised vanemas kooliealiste laste kasvatamisel ja õpetamisel, kuna need aitavad lapsi kooliks ette valmistada: arendavad oskust õpetajat tähelepanelikult kuulata, leiavad kiiresti vastata püstitatud küsimusele, sõnastada täpselt ja selgelt oma mõtteid, rakendada teadmisi vastavalt ülesandele Sõnamängude kasutamise mugavuse huvides pedagoogilises protsessis võib need tinglikult ühendada nelja rühma. Verbaalseid mänge saab ühendada nelja põhirühma: 1. rühm – sellesse rühma kuuluvad mängud, mis arendavad oskust tuvastada esemete ja nähtuste olulisi tunnuseid: “Pood”, “Raadio”, “Jah – ei” jne. Rühm 4 – siit on mängud, mis põhinevad tähelepanu, intelligentsuse, kiire mõtlemise, vastupidavuse, huumorimeele arendamisel: “Katkine telefon”, “Värvib”, “Lendab – ei lenda”, “Ära nimeta valget ja musta” jne. 3. rühm. - mängud, mille abil arendatakse üldistusvõimet ja objektide liigitamist erinevate kriteeriumide järgi: “Kellele mida vaja on?”, “Nimeta kolm sõna”, “Nimeta üks sõna” jne. 2. rühm – laste arendamiseks kasutatavad mängud võime võrrelda, vastandada, märgata erinevusi ja teha õigeid järeldusi: "See on sarnane - see pole sarnane", "Kes märkab rohkem muinasjutte?" jne Sõnamängud: erinevad selle poolest, et õppeülesande lahendamise protsess viiakse läbi mõtteliselt, ideedele tuginedes ja visualiseerimisele tuginemata. Nende abiga luuakse emotsionaalne meeleolu, arendatakse reaktsioonikiirust, huumori mõistmise oskust (lapselaulud, naljad, mõistatused, dialoogile üles ehitatud nihutajad). Mängud on huvitavad ka seetõttu, et lapsed lahendavad mänguülesande (tunnevad ära aastaaja, märgid jne), tajudes samal ajal fragmente kirjandusteostest (A. S. Puškini, I. Nikitini, D. Rodari luuletused). Nad õpetavad lapsi kuulama, arendavad esteetilisi kogemusi ja arendavad kujutlusvõimet. Juunioris ja keskmised rühmad mängud on suunatud kõne arendamisele, õige häälduse kasvatamisele, sõnavara täpsustamisele, kinnistamisele ja aktiveerimisele ning õige ruumis orienteerumise kujundamisele.Vanemas koolieelses eas hakkavad lapsed aktiivselt arendama loogilist mõtlemist ning valitakse mänge eesmärgiga arendada vaimset aktiivsust ja iseseisvus probleemide lahendamisel. Mängudes on selliseid ülesandeid juunioride rühmad, kuid siiski sagedamini kasutatakse neid laste kooliks ettevalmistamisel: lapsed peavad kiiresti leidma õige vastuse, sõnastama täpselt ja selgelt oma mõtted ning rakendama teadmisi vastavalt ülesandele. Sõnaliste mängude abil tekib lastes soov tegeleda vaimse tööga. Verbaalsed mängud on kõige keerulisemad: need ei ole seotud objekti otsese tajumisega, nendes peavad lapsed tegutsema ideedega. Nendel mängudel on suur tähtsus lapse mõtlemise arendamiseks, kuna neis õpivad lapsed väljendama iseseisvaid hinnanguid, tegema järeldusi ja järeldusi ilma teiste hinnangutele tuginemata ning märkama loogikavigu. Sõnalistest mängudest on kõne arendamiseks väga huvitavad äraarvamismängud: “Mis juhtuks...?” või "Mida ma teeksin...", "Kes ma tahaksin olla ja miks?", "Kelle ma sõbraks valiksin?" jne. Need mängud aitavad arendada laste võimet esitada väiteid, väiteid või üldistada tõendeid. Esimesed sisaldavad oletusi: “Läheks pimedaks”, “Võimatu oleks mängida”, “Võimatu oleks lugeda, joonistada” jne, mida lapsed oma kogemuse põhjal väljendavad. 1. Õpetaja peab selgelt mõistma mängu eesmärki, kulgu ja oma rolli konkreetses mängus. Mängu valiku määravad nii rühma laste vaimse arengu tase kui ka kasvatusülesanded. Mängu valides tuleks alati meeles pidada, et see ei tohiks olla liiga raske ega liiga lihtne, ainult sel juhul toob mäng lastele kasu ja rõõmu. Üldised metoodilised näpunäited verbaalsete didaktiliste mängude läbiviimiseks 2. Iga mängu alguses on vaja luua mängumeeleolu. Esiteks on õpetaja ise mängutuju. "Lapsed, kas te tahate mängida?" või: "Poisid, mängime!" - soovitab ta. Kui mängijad on vaja jagada kahte gruppi, valitakse loendustabeli abil kaks liidrit Loenduskella kasutatakse ka rollide jaotamisel (mängus “Raadio” kuulutaja, mängus “Pood” müüja jne). Loenduslaud tutvustab lastele mängu, arendab vastupidavust, kuulmisvõimet ja aitab säilitada õiglust. 3. Mängud tuleb muuta meelelahutuslikuks, säilitada see, mis eristaks mängu tundidest ja didaktilistest harjutustest. Meelelahutus peaks seisnema nii reeglites, mis sunnivad last mõtlema ja nuputama, kui ka mänguelementide laialdast kasutamist: riimide lugemine, kokkumängud, võistlemine, kaotuste mängimine jne. 4. Kõigi vaimseks tegevuseks on vaja luua tingimused lapsed. Mängud peaksid olema üles ehitatud nii, et ei juhtuks nii, et kaks inimest on hõivatud ja ülejäänud ootavad oma korda. Kõik mängijad valmistuvad vastama ja valik langeb ühele; sel juhul kasutavad nad visatud palli, loendusriimi või edasi antud eset. See on väga hea, kui vaimne tegevus on kombineeritud motoorsega. See on eriti oluline noorte ja keskealiste laste arenguks. Sõnadega mängimist saadavad liigutused luuletuse rütmis. 5. Igas mängus tuleks tutvustada võimalusi ülesannete keeruliseks muutmiseks, et lapsed, olles omandanud ühe või teise lahendusmeetodi, saaksid seda erineva sisuga, muudes tingimustes rakendada. Õpetaja võib ise välja mõelda erinevaid valikuid , teades, millised ideed ja oskused on lastel kujunenud. 1. Õpetaja peab selgelt mõistma mängu eesmärki, kulgu ja oma rolli konkreetses mängus. Mängu valiku määravad nii rühma laste vaimse arengu tase kui ka kasvatusülesanded. Mängu valides tuleks alati meeles pidada, et see ei tohiks olla liiga raske ega liiga lihtne, ainult sel juhul toob mäng lastele kasu ja rõõmu. 6. Sõnamängu valiku määravad kindlaks antud rühma lastega tehtava kasvatustöö eesmärgid, mistõttu võib see pedagoogilises protsessis hõivata erineva koha. Klassitundides saate kasutada mänge ("Meeldib - ei meeldi", "Kus oli Petya?" "Kes karjub?"), mõnda saab kasutada tunni osana. Näiteks: olles tutvustanud lastele köögivilju, lõpetab õpetaja vestluse mänguga “Tipad - juured.” Sellistes mängudes osalevad kõik lapsed. Kuid kõige sagedamini tuleks sõnamänge mängida väikese lasterühmaga, et kõigil mängivatel oleks võimalus osaleda. Sellistes rühmades tuleks rohkem aktiivseid lapsi kombineerida vähem aktiivsete lastega. Viimased püüavad kaaslasi jäljendada ja ülesannetega edukamalt toime tulla.Meelelahutustundidel saab kasutada sõnamänge, näiteks võistlusmänge “Kes on kiirem?”, “Jahimees”, “Vasta kiiresti” jne Sõnamängud on kõige keerulisem: need ei ole seotud objekti otsese tajumisega, neis peavad lapsed tegutsema ideedega. Nendel mängudel on suur tähtsus lapse mõtlemise arendamisel, kuna neis õpivad lapsed iseseisvalt hinnanguid avaldama, teiste hinnangutele tuginemata järeldusi tegema ja loogikavigu märkama. Sõnalistest mängudest on kõne arendamiseks väga huvitavad äraarvamismängud: “Mis juhtuks...?” või "Mida ma teeksin...", "Kes ma tahaksin olla ja miks?", "Kelle ma sõbraks valiksin?" jne. Need mängud aitavad arendada laste võimet esitada väiteid, väiteid või üldistada tõendeid. Esimesed sisaldavad oletusi: “Läheks pimedaks”, “Võimatu oleks mängida”, “Võimatu oleks lugeda, joonistada” jne, mida lapsed oma kogemuse põhjal väljendavad. 7. Õpetaja roll verbaalsete mängude protsessis muutub sõltuvalt laste ealistest iseärasustest. Kui laste puhul tegutseb õpetaja initsiaatorina, juhina, õpetades mängutoiminguid ja lõpetades mängu, siis vanemate laste puhul on ta pigem nõuandja, abiline, õiglane kohtunik. Verbaalsed mängud on kõige keerulisemad: need ei ole seotud objekti otsese tajumisega, nendes peavad lapsed tegutsema ideedega. Nendel mängudel on suur tähtsus lapse mõtlemise arendamisel, kuna neis õpivad lapsed iseseisvalt hinnanguid avaldama, teiste hinnangutele tuginemata järeldusi tegema ja loogikavigu märkama. Sõnalistest mängudest on kõne arendamiseks väga huvitavad äraarvamismängud: “Mis juhtuks...?” või "Mida ma teeksin...", "Kes ma tahaksin olla ja miks?", "Kelle ma sõbraks valiksin?" jne. Need mängud aitavad arendada laste võimet esitada väiteid, väiteid või üldistada tõendeid. Esimesed sisaldavad oletusi: “Läheks pimedaks”, “Võimatu oleks mängida”, “Võimatu oleks lugeda, joonistada” jne, mida lapsed oma kogemuse põhjal väljendavad. 8. Verbaalsete didaktiliste mängude läbiviimisel tuleb erilist tähelepanu pöörata reeglitele.Iga didaktiline mäng sisaldab kindlaid reegleid, mis juhivad mängu ja korraldavad laste käitumist. Õpetaja tutvustab lastele uus mäng, räägib selle reeglitest. Reeglite selgitamine on esimene etapp laste õpetamisel didaktilise mängu kaudu. Mängu edukus sõltub sellest, kui selgelt reeglid on lahti seletatud.Mängu alguses jälgib õpetaja, kuidas lapsed on reeglid selgeks õppinud ja tuletab meelde, et kui neid ei järgita, siis mäng katkeb. Soovin teile edaspidist edu teie töös! Kasutatud materjalid: 1. A. K. Bondarenko “Sõnamängud lasteaias.” 2. A. K. Bondarenko. “Didaktilised mängud lasteaias” 3. Interneti-ressursid. detsad-kitti.ru .images.yandex.ru

Koosseis

Lapsed on terve rahva tulevik. Seetõttu on I. S. Turgenevi loos "Bezhini heinamaa" elavalt ja soojalt kirjeldatud talupojalaste kujutised läbi imbunud sellisest kaastundest, armastusest ja hellusest.

Hõivatud ja tõsised, kogu oma lapseliku spontaansusega ei pane meid mitte ainult naeratama, vaid ka tõelist lugupidamist. Osavad, osavad, säästlikud, nad on hõivatud vastutusrikka tööga - hobuste karjatamisega. Öine aeg, lõkked, vestlused “kartulit” oodates - see pole üldse lõbus. Kahtlemata tormas Pavluša murelikele koertele järele, arvates, et karja ründasid hundid. Kaheteistkümneaastane relvastamata poiss ei kartnud võimalikku võitlust näljase metsakiskjaga! Ta ei kartnud, kui läks üksi pimedusse jõe äärde, sest "tahtsin vett juua." Ja see on pärast kohutavaid lugusid kurjadest vaimudest!

Poiste rahulikes vestlustes, "juttudes", mida nad räägivad goblinidest, merimeestest ja näkidest, paljastatakse meile tavalise vene inimese vaimse maailma kogu rikkus. Ja kui palju luulet on nende ebatavalistes võrdlustes: "Vaata, vaadake, poisid," kõlas äkki Vanja lapselik hääl, "vaadake jumala tähti, mesilased sülemlevad!" Laste portreesid on kirjanik joonistanud soojuse ja hellusega: lihtsalt võimatu on unustada seitsmeaastase Vanja “värsket nägu” ja “suuri vaikseid silmi” ehk Paveli nägu, mis põleb “julgusest kindel otsusekindlus."

Muud tööd selle töö kohta

Maastik I. S. Turgenevi loos “Bezhini heinamaa” I. S. Turgenevi loo "Bezhini heinamaa" peategelaste omadused Inimene ja loodus I. S. Turgenevi loos "Bezhini heinamaa" Ivan Turgenevi loo "Bezhini heinamaa" peategelaste omadused Kuidas selgitada, miks lugu kannab nime "Bezhini heinamaa" Mida öeldakse loos "Bezhini heinamaa" Inimlik ja fantastiline maailm Turgenevi loos "Bezhini heinamaa" Talurahvamaailm Turgenevi loos “Bežini heinamaa” Looduspildid I. S. Turgenevi jutustuses "Bezhini heinamaa" Looduse kirjeldus poiste kujutiste kontekstis loos “Bezhini heinamaa” Külapoisid Turgenevi loos “Bežini heinamaa”

Slaid 1

PROJEKT 6. klassi õpilastele
MAOU "Alandi keskmine" üldhariduslik kool» Koordinaator – kirjandusõpetaja Moiseenko A.A.

Slaid 2

Talupoegade verbaalsed ja pildilised portreed
Vastavalt I.S. Turgenevi jahimehe märkmed

Slaid 3

Slaid 4

Ivan Sergejevitš Turgenev jahil. Kunstnik N.D. Dmitreev-Orenburgsky eskiis. 1879

Slaid 5

Slaid 6

Slaid 7

Slaid 8

Slaid 9

Slaid 10

Kogumiku esimene lugu “Khor ja Kalinitš” (1847) esitleb kahte tüüpi talupoegi. Tuhkur on tark omanik – ta ajab oma äri edukalt, saab rikkaks ja kasvatab lapsi õigesti. Autor võrdleb naljaga pooleks ja pooleldi tõsiselt teda suure rahamehega. Kass hindab sügavalt inimesi ja olusid, mistõttu on noorel jahimehel temaga huvitav vestelda. Kalinich esindab teist tüüpi inimesi. Ta on kunstiinimene, peenelt mõistab ja tunnetab loodust, nii et ta rändab mõnuga, omakasupüüdmata, koos peremees-jahimehega läbi metsa.

Slaid 11

Loos “Lauljad” (1853) näitab Turgenev rahva seast üliandekat lauljat, türklast Jaškat, see noor vabrikutööline laulab nii, et paneb kuulajad pisarateni liigutama – Prytynny kõrtsi püsikülastajaid ja autorit. ise, haritud mees, kes on oma elu jooksul kuulnud imelisi professionaalseid lauljaid. Yashka ei õppinud kusagil, kuid loomult on tal erakordne muusikaline anne, mis väljendus konkursis Zhizdrast pärit töövõtjaga (nn alaealine töövõtja, kes vastutab vaid osa töö eest). Kõik kõrtsis viibivad kuulajad on lihtsad, harimatud inimesed, kuid autor märkab, kui tundlik on nende hing ilule. Nad kõik naeratavad ja isegi tantsivad, kui kuulavad sõudja rõõmsat tantsulaulu. Ja siis, kuulates türklase Yashka venivat lüürilist laulu, nutavad nad, vastates kurvale meloodiale. Kuulajad, kelle hulgas oli ka enesekindel, vinge sõudja, tunnistasid üksmeelselt türklase Yashka võitu. Miks? Võib-olla tajusid nad intuitiivselt erinevust tõelise ande ja meisterlikkuse vahel. Või on vene inimesele lähemal “kerge kurbus” kui muretu lõbu.

Slaid 12

"Lauljad"
Keset tuba seisis türklane Jaška, umbes kahekümne kolme aastane kõhn ja sale mees, kes oli riietatud pika seelikuga sinisesse naankeen-kaftani. Ta nägi välja nagu tore tehasemees ja näis, et ta ei saanud kiidelda suurepärase tervisega. Tema sissevajunud põsed, suured rahutud hallid silmad, sirge nina õhukeste liikuvate ninasõõrmetega, valge kaldus otsaesine helepruunide lokkidega tahapoole, suured, kuid kaunid ilmekad huuled – kõik see nägu paljastas muljetavaldava ja kirgliku mehe.

Slaid 13

"Bezhini heinamaa"
Lugu on pühendatud ühe vana feodaalse küla talupoistele 19. sajandi keskpaigas. Pole juhus, et lugu sündis pärast seda ilmunud lugu “Lauljad”. Neis ilmneb vene talurahvamaailm oma andekuses ja vaimses ilus ning samas paljastatakse olukorra traagika.

Slaid 14

Slaid 15

FEDJA, PAVLUŠA, ILJUŠA, KOSTA JA VANJA - VIIS POISSI, KES VAHAVAD BEZHINOY NIIDUL SNEGED JÕE ÄÄRES karja. IGA NEIST ON ISELOOM, IGAL ON AINULAADNE HING,

Slaid 16

Slaid 17

ILYUSHA nägu
“See oli üsna tühine: konksu ninaga, piklik, veidi pime, väljendas mingit tuima, valusat hoolitsust; ta kokkusurutud huuled ei liikunud. Kootud kulmud ei liikunud laiali, ta justkui kissitaks tulest. Tema kollased, peaaegu valged juuksed torkasid madala vildist mütsi alt välja teravatesse patsidesse. Mida ta muudkui kahe käega üle kõrvade surus. Tal olid jalas peaaegu uued jalanõud ja onuchi. Paks köis, kolm korda ümber vöökoha keeratud. Ta tõmbas ettevaatlikult kokku tema korraliku musta kirjarulli.

Slaid 18

LUUD -
«Umbes kümneaastane poiss äratas minus uudishimu oma mõtliku ja kurva pilguga. Kogu ta nägu oli väike. Peenike, tedretähniline, alt terav. Nagu orav; huuled olid vaevu eristatavad; kuid selle suur suurus jättis kummalise mulje. Mustad silmad säravad vedela läikega; nad näisid tahtvat väljendada midagi, mille jaoks keeles polnud sõnu – vähemalt tema keeles. Ta oli lühikest kasvu, nõrga kehaehitusega ja riietus üsna halvasti.

Slaid 19

FEDYA
“...oli üks ilusate ja õrnade, veidi pisikeste näojoontega poiss, lokkis blondid juuksed, heledad silmad ja pidev pooleldi rõõmsameelne, pooleldi hajameelne naeratus. ...tal oli seljas kollase äärisega kirju puuvillane särk; väike uus sõjaväejope, kulunud sadulaselja, vaevu toetus kitsastele õlgadele; Sinise vöö küljes rippus kamm. Tema madala ülaosaga saapad olid täpselt nagu tema saapad – mitte isa omad.

Slaid 20

Pavlusha juures
“Juuksed olid sassis, mustad, silmad hallid, põsesarnad laiad, nägu kahvatu ja täpiline. Suu on suur, kuid korrapärane, kogu pea on tohutu, nagu öeldakse, õllekannu suurune, keha on kükitav ja kohmakas. Kaaslane oli vähenõudlik – ütlematagi selge –... ta nägi välja tark ja sirge. Ja tema hääles oli jõudu. Ta ei saanud oma riietega uhkeldada: need kõik koosnesid lihtsast määrdunud särgist ja lapitud portidest.

Slaid 21

Slaid 22

"Biryuk"
"Ma vaatasin teda. Nii noort meest olen harva näinud. Ta oli pikk, laiade õlgade ja kauni kehaehitusega. Tema võimsad lihased punnitasid märja määrdunud särgi alt välja. Must lokkis habe kattis poole tema karmist ja julgest näost; Väikesed pruunid silmad paistsid julgelt kokku sulanud kulmude alt.

Slaid 23

I. S. Turgenev pidi rohkem kui korra jälgima inimese alandamist.
Biryuk on sünge, sünge, seltsimatu, üksildane, sünge ja sünge välimusega inimene. Ta on vaene ja õnnetu, temast jäi kaks last, kui naine põgenes. "Sunnitud mees" Biryuk vabastab mehe, teades, et ta ei pani kuriteo toime mitte omakasu, mitte kasumi saamise eesmärgil, vaid meeleheitest. Tema kohusetunne läheb vastuollu kaastundega. Vangistatud ja mahajäetud inimeste kirjeldamine. , näitab kirjanik, et kangelane suutis säilitada oma südame, hinge, empaatiavõime ja kogu olemusega vastata lahkusele ja kiindumusele... Lootusetu elu ei tapa inimestes inimlikkust.

Slaid 24

Loos "BURMISTER" (1847)

kirjeldatakse täiesti jahitud vana talupoega Antipi, kelle linnapea Sofron ajab meeleheitele: ta annab kõik kolm Antipi poega värbajaks, võtab võlgnevuse eest lehma ja peksab oma vana naist. Antip ei suuda Sofronile vastu panna, ta loodab peremehelt õiglast otsust ja kaebab kohtutäituri peale tõesti härra Penotškinile, suudleb talle käsi ja nutab. Peremees ei kiirusta aga õiglaselt kohut mõistma oma kahe orja – vaese mehe Antipase ja kohtutäitur Sofroni – üle. Nii näitab Turgenev talupoegade tavalist elu, kurba ja lootusetut.

Slaid 25

On tõendeid, et jahimehe märkmed mängisid suurt rolli Aleksander II otsuses talupojad vabastada.
Kirjanik ise soovis, et tema ausambale graveeritaks pärast tema surma sõnad, et tema raamat „Jahimehe märkmed“ on aidanud kaasa talupoegade vabastamisele. Kirjaniku “Annibali vanne” sai täidetud.
"Mul oli vaja oma vaenlasest eemalduda, et saaksin teda kaugemalt vihata ja teda rünnata... See vaenlane oli pärisorjus. Selle nime alla kogusin ja koondasin lõpuni kõik, mille vastu otsustasin võidelda – millega tõotasin mitte kunagi leppida. See oli minu Annibali vanne." I. S. Turgenev.

1847. aastal ilmus Sovremennikus essee “Khor ja Kalinich”, mis oli märkmete aluseks. Ta oli edukas ja seetõttu ka Turg. hakkas kirjutama samalaadseid esseesid, mis osakonnas avaldati 1852. aastal. raamat. Filmis "Glee ja K." Turg. tegutses uuendajana: kujutas venelast. rahvast kui suurt pärisorjuse all kannatavat jõudu. Nikolai I oli raamatut nähes maruvihane – kui esseed avaldati eraldi, oli see normaalne, aga kui autor need raamatus ranges järjekorras järjestas, muutusid need pärisorjusevastaseks. tegelane -> “Märkmete” kompositsioon on väga oluline, see raamat on yavl. mitte kogumik, vaid terviklik teos. Turgi kangelased. ühinenud loodusega ja otd. pildid sulanduvad omavahel. Pärisorjuse vastane paatos on järeldus. tugevate rahvalike tegelaste kujutamisel, mis rääkis pärisorjuse illegaalsusest; Autor lisas Gogoli surnud hingede galeriisse elavaid. Kuigi talupojad on orjad, on nad sisemiselt vabad. Filmist "Khorya ja K." algusest “Mets ja stepp” lõpus see motiiv kasvab. Üks talupoja kujund klammerdub teise külge.See loob tervikliku pildi rahva elust, maaomanike seadusetustest. Turgis. On selline tehnika: ta kujutab talupoegi, keda mõisnikud sunnivad tarbetuid asju tegema: essees “Lgov” on kujutatud teatud Kuzma Suchokit, kelle peremees 7 aastat sunnib teda püüdma kala tiigist, kus kalu pole. Kujutatud on prantslased (Ležen Odnodvorets Ovsjannikov, krahv Blanžia Lgovis), kes on venelased. valitsus tegi aadlikud, kuigi nad olid täiesti lollid. Dr. näide: “Kahes maaomanikus” räägitakse, kuidas üks maaomanik käskis igale poole moonid külvata, sest see on kallim – see õõnestab risti aluseid. umbes-va. Turg. näitab, et üllas türannia viib selleni, et paljud talupojad hakkasid oma arvamust kaotama ja täielikult peremehe arvamusele alluma. Looduspilt on raamatus olulisel kohal. Turg. näitas 2 Venemaad – “elavat” (talupoeg) ja “surnud” (ametnik). Kõik kangelased kuuluvad ühele või teisele poolusele. Kõik “talupoja” kujundid on toodud Ch. Kollektsiooni toodang on “Horem ja K.”. Khor on asjalik ja praktiline, Kalinitš poeetiline. Burmister Sofron võtab Khorilt üle tema halvimad omadused (isekus) ja kaaspaleeomanik Ovsjannikov annab endast parima (praktilisus, tolerantsus mõistliku uudsuse suhtes). See näitab iseloomu muutumist, selle arengut erinevates inimestes. Kalinitši järglased on Ermolai (aga ta on looduslähedasem kui Kalinitš) ja Kasjan (temas on "loomulikkus" absoluutne). Ch. ühendavaks kujundiks on jahimees-jutuvestja. Kuigi ta on aadlik, on ta ennekõike jahimees, mis lähendab teda rahvale. Oluline on, et nähtuse autorite hulgas on ka teatud “+” aadlikud. "Venemaa jõul". "Jahimehe märkmetes" võttis Turgenev sõna pärisorjuse ja selle kaitsjate vastu. “Jahimehe märkmete” tähendus, nagu ka “Surnud hingede” tähendus, ei seisne aga ainult otseses protestis pärisorjuse vastu, vaid ka pärisorjuse tingimustes kujunenud vene elu üldises pildis. Põhiline erinevus “Jahimehe märkmete” ja Gogoli luuletuse vahel seisnes selles, et Gogoli surnud hingede galeriisse lisas Turgenev elavate hingede galerii, mis võeti peamiselt talupojakeskkonnast. Need inimesed, kelle kohta Gogol oma kuulsas lüürilises kõrvalepõiges mõtiskles, tõusid "Jahimehe märkmetes" täiel rinnal püsti. Stegunovite ja Zverkovide kõrvale ilmusid tõelised inimesed - Kalinitš, Ermolai, Jakov Turok, talupojalapsed. "Riigimehe" Penochkini kõrval oli tõeline riigimees - Khor. Maaomaniku petlik “inimlikkus” vastandati Biryuki karmile inimlikkusele ja Kasjani poeetilisele inimlikkusele. Entusiastlikud kunstisõbrad, maaomanikud-kunsti patroonid, need Turgenevi sõnul "tõrvaga määritud klubid" avastasid oma tõelise väärtuse sellise tõelise kunstitundja nagu Metsik Meister ja loll Andrei Belovzorovi Tatjana kõrval. Juba iseenesest karikatuurne Borisovna vennapoeg, kunstnik ja südamete vallutaja muutus veelgi karikatuursemaks, kui võrrelda rahvast pärit suure kunstniku türklase Jaakobiga.

Oluline on ka see, et paljud "Jahimehe märkmete" talupojategelased osutusid mitte ainult positiivsete vaimsete omaduste kandjateks: neid on kujutatud vene rahvusliku iseloomu parimate omaduste kandjatena. See oli ennekõike Turgenevi protest pärisorjuse vastu. Turgenevile heideti seoses “Jahimehe märkmetega” korduvalt ette talurahva idealiseerimist ja realismist kõrvalekaldumist. Tegelikult arendas Turgenev inimeste kõrgeid vaimseid omadusi rahva seast, rõhutades ja teravdades vene talupoegade parimaid jooni realistliku kunsti traditsioone ja lõi tüüpilisi, suure poliitilise sisuga täidetud kujundeid; Pärisorjarahvast kaitstes kaitses Turgenev samaaegselt ka vene rahva rahvusväärikust. “Koor ja Kalinitš” kehastab praktilisuse ja poeesia kombinatsiooni vene hinges; Khori-suguste inimeste kohalolek vene rahva seas on autorile tõend Peeter I tegevuse rahvuslikust iseloomust. Kasjani rahvalik humanistlik filosoofia oli temas inspireeritud mõtisklusest oma kodumaa ja põlise looduse üle: „Lõppude lõpuks, teie kunagi ei tea, kuhu ma läksin! Ja ma läksin Romyoni ja Sinbirskisse, kuulsusrikkasse linna, ja Moskvasse endasse, kuldsete kuplite juurde; Käisin õde Oka, tuvi Tsnu ja ema Volga juures ning nägin palju inimesi, häid talupoegi ja külastasin ausaid linnu ...

Ja ma pole ainuke patune ... paljud teised talupojad kõnnivad ringi jalatsites, rändavad mööda maailma ringi ja otsivad tõde ... "(I, 116). Vene loodus ja rahvaluule kujundavad talulapse maailmapilti; Jakov Turki laulus kõlas ja hingas “vene, tõetruu, tulihingeline hing” ning tema laulu vaim ja sisu olid taas inspireeritud vene loodusest: “midagi tuttavat ja tohutult laia, justkui avaneks tuttav stepp. teie ees, suundumas lõputusse kaugusesse" (I, 214). Seetõttu köidavad “Jahimehe märkmetes” autori nii suurt tähelepanu Venemaa looduse jõud ja elemendid.

Loodus “Jahimehe märkmetes” pole taust, dekoratiivmaal, mitte lüüriline maastik, vaid elementaarne jõud, mida autor uurib üksikasjalikult ja ebatavalise tähelepanuga. Loodus elab oma erilist elu, mida autor püüab uurida ja kirjeldada kogu inimsilmale ja -kõrvale kättesaadava terviklikkusega. “Bežini heinamaal” joonistab Turgenev enne, kui hakkab lugu inimestest, looduse elu ühe juulipäeva jooksul: ta näitab selle päeva ajalugu, räägib, milline see on varahommikul, keskpäeval, õhtul; mis tüüpi, kuju ja värvi on pilved erinevatel päevaperioodidel, mis värvi on taevas ja selle välimus sellel päeval, kuidas ilm päeval muutub jne. Turgenev lisab taimede ja loomade täpsed nimetused tema maastikud. Loos “Surm” kohtame ühe poole lehekülje pikkuse lõigu jooksul lindude nimekirja: kullid, pistrikud, rähnid, musträstad, oriolid, rähnid, sinahad, vitsad, vindid; taimed: kannikesed, maikellukesed, maasikad, rusikas, paprika, piimaseened, tammeseened, kärbseseened.

Loomi on kujutatud samasuguse tähelepanelikkusega, ainult nende “portreed” on antud suurema intiimsusega, heatahtliku lähenemisega inimesele. “Lehm tuli ukse taha ja hingas kaks korda lärmakalt; koer urises tema peale väärikalt; möödus mõtlikult nurrudes siga ... "("Khor ja Kalinitš"; I, 12). Koera individuaalsete omaduste kirjeldamisel on Turgenev eriti leidlik ja meisterlik. Piisab, kui meenutada Yermolai koera Valetkat, kelle tähelepanuväärne omadus "oli tema arusaamatu ükskõiksus kõige suhtes maailmas". ... Kui me ei räägiks koerast, kasutaksin ma sõna: pettumus” (I, 20).

Loodus "Jahimehe märkmetes" mõjutab aktiivselt teose kangelasi - tavalisi inimesi ja jutustajat-autorit. Mõnikord omandab see salapärase välimuse, inspireerides inimest hirmu ja masendustundega, kuid enamasti alistab loodus "Jahimehe märkmetes" inimese mitte oma salapära ja vaenulikkuse, mitte ükskõiksuse, vaid võimsa elujõuga. . See on loodus tsükli lõpetavas loos “Mets ja stepp”. Lugu metsast ja stepist koos erinevate, oluliste ja pidulike sündmustega nende elus, aastaaegade, päeva ja öö, kuumuse ja äikese vaheldumisega - on samal ajal lugu inimesest, kelle vaimse maailma määrab see loomulik elu. Loodus inspireerib selles loos inimest kas seletamatu hingevaikuse või kummalise ärevuse või kauguse igatsusega või kõige sagedamini rõõmsameelsuse, jõu ja rõõmuga.

„Jahimehe märkmetes” ei ole rahvuslik-vene joontega mitte ainult talupoegasid; Turgenevis on osa pärisorjuse korrumpeerivast mõjust pääsenud maaomanikke oma olemuselt venelased. Pjotr ​​Petrovitš Karatajev pole vähem vene inimene kui talupojad; Pole asjata, et lugu temast kandis algselt nime "Rusak". Ja ta on ka pärisorjuse ohver: ta rikkus armastus kellegi teise pärisorjatüdruku vastu, kellega ta ei saa abielluda omaniku metsiku türannia tõttu. Rahvuslikud iseloomujooned on rõhutatud ka Tšertophanovi moraalses iseloomus. Ta on suurepärane oma loomuliku uhkuse, iseseisvuse ja instinktiivse õiglustunde poolest. Ta on maaomanik, aga ta ei ole pärisorjaomanik. Selline on Tatjana Borisovna, patriarhaalne mõisnik, kuid samas lihtne olend sirgjoonelise vene südamega. Turgenevi sõnul on pärisorjus ise rahvusvaenulik. Maaomanikud, kes pole tüüpilised pärisorjaomanikud, näivad talle Vene ühiskonna elava jõuna. Ta suunab oma löögid mitte aadli kui terviku, vaid ainult feodaalmaaomanike vastu. Erinevalt revolutsioonilistest demokraatidest toetus Turgenev Vene aadlile, püüdes avastada selles tervislikke elemente.

6. "Rudin" Turgenevi esimene romaan.
"Rudin" on Turgenevi esimene romaan. Kõik teavad seda, kuid tänapäeva lugeja jaoks kummalisel kombel ei teadnud Turgenev seda Rudina kirjutades ja avaldades. 1856. aastal nimetati ajakirjas Sovremennik, kus “Rudin” esmakordselt ilmus, seda looks. Alles 1880. aastal tõstis Turgenev oma teoste uue väljaande avaldamisel Rudini romaani kõrgele auastmele. Võib tunduda, et sellel, kas nimetada teost looks või romaaniks, pole suurt vahet. Lugejad usuvad mõnikord, et romaan on suur lugu ja lugu on väike romaan. Kuid Turgenevi puhul see nii ei olnud. Tegelikult on “Veshnie Vody” mahult suurem kui “Rudin”, aga see on lugu, mitte romaan. Asi pole seega mahus, vaid milleski olulisemas. Oma romaanide eessõnas ütles Turgenev: "...Püüdsin, niipalju kui mul oli jõudu ja oskusi, kohusetundlikult ja erapooletult kujutada ja kehastada õigetes tüüpides seda, mida Shakespeare nimetab "aja jumalateks ja surveks" ( "aja pilt ja surve"). aeg)" ja see kultuurikihi vene inimeste kiiresti muutuv füsiognoomia, mis oli peamiselt minu vaatluste objektiks." Muidugi oli Turgenevi lugudes tüüpilisi kujundeid, seal oli kujutatud oma riigi ja oma aja inimesi, kuid seal keskenduti inimeste eraelule, nende isikliku olemasolu muredele ja ängidele. Erinevalt lugudest esindas iga Turgenevi romaan mõnda olulist episoodi Venemaa ühiskonna vaimses elus ja kokkuvõttes kajastavad Turgenevi romaanid haritud vene inimeste ideoloogiliste otsingute ajalugu eelmise sajandi neljakümnendatest kuni seitsmekümnendateni.

Turgenevi esimese romaani kangelast Dmitri Rudinit on pikka aega hüüdnimega "lisa inimene", kuigi romaanis teda selle nimega ei kutsuta. See termin pärineb Turgenevi loost "Ekstramehe päevik" (1850). Selle loo kangelasel on aga Rudiniga väga vähe sarnasust. Teda nimetatakse üleliigseks ainult ebaõnne tõttu, sest endasse sukeldunud, haiglasest kahtlusest ja ärrituvusest sööbituna jättis ta oma elu ja õnne kahe silma vahele. Ta on selle sõna otseses tähenduses üleliigne ja seda ei pidanud Turgenevi kaasaegsed sugugi silmas, kui pärast tema nime ümbermõtestamist hakati rääkima "üleliigsetest inimestest" kui vene elu iseloomulikust ja tähendusrikkast nähtusest. Rudinile on palju lähedasem kangelane loost "Štšigrovski rajooni Hamlet" (1850) filmist "Jahimehe märkmed". See on sügav ja tõsine mees, ta mõtleb oma riigi saatusele ja sellele, millist rolli saab ta ise Venemaa elus mängida. Ta on filosoofiliselt haritud ja intelligentne, kuid ta on oma kodumaa elust ära lõigatud, ei tunne selle vajadusi ja vajadusi, kannatab kibedasti oma kasutuse pärast ja naerab kibedalt oma alusetuse üle. Ent juba ainuüksi soov leida endale koht vene elus tundub Turgenevile elava jõu ilminguna. Kangelast, kes ennast alandab, autor seega ei alanda. See on üks neist haritud noortest aadlikest, kes ei leia endale kohta ei asjalike, oma põllutöösse süvenenud mõisnike, ametnike ega ametnike seas. sõjaväeteenistus. Nad on selleks liiga targad, liiga pikad. Kuid nad ei leia teist ametit, mis oleks nende vääriline, ja on seetõttu määratud tegevusetusele. Nende olukord on valus, nad harjuvad sellega järk-järgult ja oma kannatustes, endaga rahulolematuses hakkavad nad nägema märki erakordsest olemusest ning pidevas enesealanduses, oskuses oma isiksust pedantselt ja karmilt analüüsida ning leida ise sunnitud jõudeolekust tulenevad puudused ja pahed, nad harjuvad, leiavad lõpuks kibedat rõõmu.

Turgenevi lugude kirjutamise aja tingimustes tähendas see, et Venemaa sotsiaalpoliitiline süsteem, pärisorjus ja autokraatia rõhumine ei avanud üksikisikule võimalusi avakosmosesse sisenemiseks. avalikku elu, ja mõtlevad, haritud inimesed olid sunnitud keskenduma iseendale. Sellest tulenebki nende ühekülgne areng: nad ei olnud ette valmistatud või, õigemini öeldes, olude tahtel ei tohtinud osaleda elavas ajalootöös. Seetõttu on need inimesed kangelase sõnul süüdi ilma süüta. Kuid Turgenevi jaoks ei olnud küsimus ainult selles, kas need inimesed on süüdi või süütud, vaid ka selles, kas neid on Venemaale vaja, kas nad toovad oma riigile kasu. Vene neiu, “rajooninoor daam”, ootab ärevuse ja lootusega, et ilmuks selline inimene, kes võiks ta igapäevaelu muredega koduse elu kitsast ringist välja juhtida. Ta ilmus ja talle tundub, et tõde ise räägib läbi tema huulte, naine on kantud ja valmis talle järgnema, ükskõik kui raske tema tee ka poleks. "Kõik - õnn, armastus ja mõtted - kõik tõusid temaga korraga ..." Armastus ja mõte on Turgenevile iseloomulik kombinatsioon, mis selgitab tema kangelanna vaimset struktuuri. Turgenevi tüdruku jaoks tähendab sõna "armastus" palju - tema jaoks on see mõistuse ja südame äratamine; Turgenevi kuvand temast on täis laia tähendust ja temast saab justkui noore Venemaa kehastus, kes ootab oma valitut. Kas ta täidab tema lootused, kas temast saab inimene, keda tema kodumaa vajab – see oli põhiküsimus. See poseeriti “Kirjavahetuses”, vastus anti “Rudinis”. "Kirjavahetus" seisab Turgenevi romaani lävel. Siin on juba palju selgitatud, kunstilised tulemused oli vaja kokku võtta. "Kirjavahetusega" samal aastal ilmunud "Rudin" oli Turgenevi "üleliigse mehe" lugude ja lugude seeria tulemus. Kaasaegsed juhtisid sellele kohe tähelepanu, nad tundsid teose üldistuslikkust ja isegi varem kui Turgenev ise hakati seda romaaniks nimetama.

Peategelast Dmitri Nikolajevitš Rudinit ei liigitata mitte ainult nutikaks ja aadliringkonna haritud inimesi, nagu ka varasemates juttudes juhtus – romaan viitab täpselt tema kultuurilisele sugupuule. Mitte kaua aega tagasi kuulus ta Pokorsky filosoofilisse ringi, milles ta mängis olulist rolli. Seal kujunesid välja tema vaated ja kontseptsioonid, suhtumine reaalsusesse, mõtte- ja arutluslaad. Kaasaegsed tundsid Pokorsky ringis kergesti ära N. V. Stankevitši ringi, mis tekkis Moskvas 30ndate alguses ja mängis suurt rolli Venemaa ühiskondliku mõtte ajaloos. Pärast dekabristide liikumise kokkuvarisemist, kui rindejoon poliitiline ideoloogia tagakiusatuna ja allasurutuna oli eriti oluline filosoofiliste huvide esilekerkimine haritud noorte seas. Ükskõik kui abstraktne filosoofiline mõte ka poleks, seletab see lõpuks ikkagi elu, püüab leida selle üldisi seaduspärasusi, osutab inimese ideaalile ja selle saavutamise viisidele; ta räägib ilust elus ja kunstis, inimese kohast looduses ja ühiskonnas. Stankevitši ümber ühinenud noored, alates üldistest filosoofilistest küsimustest, sillutasid teed mõistmisele kaasaegsed ülesanded, alates elu selgitamisest liikusid nad mõttele vajadusest seda muuta.

Sellesse ringi kuulusid imelised noored mehed; nende hulgas olid lisaks Stankevitši ringi juhile Vissarion Belinski, Mihhail Bakunin, Konstantin Aksakov ja mõned teised noored, mitte nii andekad, kuid igal juhul silmapaistvad. Võluv ja puhta südamega Stankevitš, ebatavaliselt ja mitmekülgselt andekas mees, filosoof ja luuletaja, ühendas kõiki. Stankevitš suri varem kui teised (ta elas vähem kui 27 aastat), avaldas umbes kolmkümmend luuletust ja tragöödia värsis “Vasili Šuiski”, kuid pärast tema surma rääkisid sõbrad tema isiksusest ja ideedest, avaldati tema kirjavahetus, mitte vähem oluline. sisult kui teised filosoofilised traktaadid. Mida Belinsky vene kirjanduse ja ühiskondliku mõtte jaoks tähendas, on kõigile teada. Konstantin Aksakovist sai oma sõpradega eriarvamusel üks slavofiilide liikumise silmapaistvamaid tegelasi. Mihhail Bakuninit tunti Stankevitši ringkonnas õigustatult kui sügavat filosoofiatundjat. Olles 1840. aastal välismaale siirdunud, sai temast rahvusvahelise revolutsioonilise liikumise osaline ning Vene populismi ja anarhismi teoreetik. Bakunini huvitav ja keeruline isiksus pakub meile erilist huvi, kuna kaasaegsete ja Turgenevi enda ütluste kohaselt kajastus mõned noore Bakunini iseloomuomadused Rudini kuvandis. Muidugi pole suurte kirjanike kunstiline kuvand kunagi täpne koopia inimesest, kes oli selle loomise tõukejõuks. Reaalse inimese välimust muudetakse kogu teose kunstilise kontseptsiooni vaimus, mida täiendavad teiste inimeste sarnased omadused, harjumused, vaated, sotsiaalne staatus ja see muutub üldistatud kunstitüübiks. See oli nii Turgenevi romaanis. Pokorsky sarnanes elavalt ja väga Stankevitšiga, kuid see polnud ainult Stankevitš, temas säras ka Belinsky välimus. Rudin sarnanes Bakuniniga, kuid see polnud ainult Bakunin, ehkki kangelase psühholoogilise sarnasuse tunnused prototüübiga olid silmatorkavad. Bakuninil oli soov mängida esimesi rolle, oli armastus pooside, fraaside vastu, oli hooti, ​​mis mõnikord piirdus nartsissismiga. Sõbrad kaebasid mõnikord tema tseremooniatuse ja kalduvuse üle, ehkki parimate kavatsustega, sekkuda oma sõprade isiklikku ellu. Nad ütlesid tema kohta, et ta oli imelise peaga, kuid ilma südameta mees. Nagu hiljem näeme, kajastus see kõik ühel või teisel viisil Dmitri Rudini kuvandis ja samal ajal ei olnud need mitte ainult Bakunini, vaid ka teiste tema ringi ja kasvatuse inimeste tunnused. Ühesõnaga, Rudin ei ole ühe inimese portree, vaid kollektiivne, üldistatud, tüüpiline kujund.

Romaani algus pärineb 40ndate algusest, lõpp on täpselt dateeritud - 26. juuni 1848, mil Rudin suri Pariisi revolutsioonilisel barrikaadil. Turgenevi romaan (ja see pole omane ainult Rudinile) on üles ehitatud ebatavaliselt lihtsalt ja rangelt. Hoolimata asjaolust, et romaanis toimuvad sündmused mitme aasta jooksul, on tegevus kokkusurutud mõnesse päeva. Näidatakse Rudini Lasunskaja mõisa saabumise päeva ja järgmist hommikut, seejärel pärast kahekuulist pausi - Rudini selgitus Nataljaga, järgmisel hommikul - kohtumine Avdjuhhini tiigi ääres ja samal päeval Rudin lahkub. Siinkohal sisuliselt lõpeb romaani põhitegevus ja siis võetakse tulemused kokku. Kõik romaani vähesed väiksemad tegelased on otseselt või kaudselt Rudiniga seotud: mõned kehastavad igapäevast keskkonda, milles Rudin peab elama, teised arutlevad tema isiksuse, tegude, mõistuse ja olemuse üle ning valgustavad seeläbi tema pilti erinevatest külgedest, alates erinevate punktide nägemine. Kogu romaani tegevus, episoodide jada, süžee keerdkäigud - kõik on allutatud ülesandele hinnata Rudini ja tema tüüpi inimeste ajaloolist rolli.

Peategelase välimuse valmistab hoolikalt ette lühike, kuid ammendavalt täpne kirjeldus sotsiaalsest ja igapäevasest keskkonnast, milles ta elab ja millega ta on keerulistes, enamasti vaenulikes suhetes. Turgenev mõistab keskkonda väga laialt – see on kogu Venemaa oma toonases seisus: pärisorjus, küla ränk vaesus, vaesus, peaaegu väljasuremine. Romaani päris esimeses peatükis uurib mõisnik Lipina küla servas lagunenud ja madala onni juures peatudes perenaise tervise kohta, kes on "veel elus", kuid tõenäoliselt ei parane. Onn on kitsas, lämbe ja suitsune, kaastundlik mõisnik tõi teed ja suhkrut, aga talus pole samovarit, pole kedagi, kes haiget naist valvaks ja haiglasse viimiseks on juba hilja. See on talupoeg-Venemaa. Ja lähedal, Lipina, Volõntsevi, Ležnevi isikutes, on maaomanikud, lahked, vabameelsed, püüdes aidata talupoegi (Lipinal on haigla). Sealsamas vahetus läheduses on teist tüüpi maaomanikud, keda esindab Lasunskaja. Tema kohta saame kõigepealt teada Ležnevi sõnadest. Lasunskaja sõnul on küla haigla ja kool tühjad väljamõeldised: vaja on vaid isiklikku heategevust, enda hinge nimel, ei midagi enamat. Siiski ei ole ta sellise mõtteviisiga üksi. Nutikas Ležnev mõistab, et Lasunskaja pole üksi, et ta laulab kellegi teise hääle järgi. Seega on olemas õilsa konservatismi õpetajad ja ideoloogid; Oma häälega laulavad kõik Lasunskyd kõigis Vene impeeriumi provintsides ja rajoonides. Nende põhijõudude kõrval ilmuvad koheselt ka nende igapäevast keskkonda esindavad figuurid: ühelt poolt on tegu rikka mõisniku parasiidi ja lemmikuga ning teisalt samas keskkonnas elava tavaõpetaja, kuid võõra inimesega, isegi aastal. mitmel viisil tema vastu vaenulik, praegu instinktiivselt. Inimene tunneb, et on vaja vaid põhjust, et tema tõrjumine inertsest keskkonnast muutuks teadlikuks veendumuseks. Nii luuakse mitme lehekülje jooksul vaid ühes peatükis taas sotsiaalsete jõudude joondus, tekib sotsiaalne taust, mille taustal paistavad järgnevas narratiivis silma indiviidid, isiksused ja tegelased.

Kõigepealt ilmub Daria Mihhailovna Lasunskaja: tema ilmumine valmistas, nagu mäletame, Ležnevi hinnangul tema kohta, nüüd tutvub lugeja selle ülla ja rikka daamiga üksikasjalikult ja üksikasjalikult. Ta saab teada olulisi elutõdesid ja peamisi iseloomujooni kunagisest seltskonnategelasest ja kunagisest kaunitarist, kellest kunagi lüürad “komisesid”. Autor räägib temast napisõnaliste sõnadega ja kergelt põlgliku irooniaga – see on kindel märk sellest, et ta eksisteerib autori ja lugejate jaoks mitte üksi, mitte iseseisva tegelasena, vaid ainult sotsiaalse detailina. taust, jutustaja ja peategelase suhtes vaenuliku keskkonna kehastus, kelle välimust lugeja ootab. Seda tüüpi kujudel ei ole narratiivis suuri õigusi: neile ei ole antud keerulist sisemaailma, neid ei ümbritse lüüriline atmosfäär, autor ei analüüsi neid, ei sunni neid järk-järgult oma isikupära lugejale paljastama. , ta ise räägib nende kohta kõik, mida vaja, ning jutustab lühidalt ja täpselt, ilma eleegiliste mõtiskluste ja poeetiliste vahelejätmisteta.

Teise tegelase, aafriklase Semenovitš Pigasovi kujutamise meetod on ligikaudu sama, kuigi sellel kujundil pole tõsist tähtsust ja sellel on Turgenevi loomingus oma ajalugu. Ärritatud luuseri tüüp, kibestunud kõige ja kõigi vastu, mitte millessegi uskuv, sapine tark mees ja sõnakas kõneleja huvitas Turgenevi peaaegu tema loomingulise karjääri algusest peale. Esmapilgul vastanduvad sellised inimesed keskkonnale ja tõusevad sellest kõrgemale, kuid tegelikult pole need omakasvatatud mefistofelid sugugi kõrgemad kui need inimesed, keda nad mõnitavad, nad on sama keskkonna luust lihast ja luust. Veelgi enam, nad mängivad sageli isegi kõrgeima järgu naljakate ja parasiitide kadestamisväärset rolli, ja see pole üllatav: viljatu skeptitsism on oma olemuselt ohtlikus suhetes publitseerimisega. Turgenevi varasemates teostes oli Pigasovile kõige lähedasem oma üldise iseloomu ja rolli poolest narratiivis Lupikhin filmist "Štšigrovski rajooni Hamlet". Tark ja vihane, kiire ja sööbiva naeratusega kõveratel huultel, jultunud ahenenud silmade ja liikuvate näojoontega, tõmbab ta esialgu tähelepanu maakondliku maailma mürgise ja julge naeruvääristamisega. Ent nagu "Rudinis", selgub tema tegelik roll üsna pea. See pole midagi muud kui kibe kaotaja, see on keskpärasus, millel on selgelt nähtavad rippuja tunnused. Pealegi selgub mõlemas teoses kohe sellise tegelase tegelik väärtus, kui võrrelda loo tõelise kangelasega, kes tõesti, mitte ainult väliselt, eristub keskkonnast ja kelle saatuses on ehtne traagika, mitte aga need koomilise läbikukkumise jooned, mida Turgenev kahetsemata märgib.Lupihhin-Pigasovi tüüpi inimesed. Niisiis valmistab Turgenev Pigasovi lavale tuues tausta, mille taustal Rudin peaks silma paistma. Skeptikule vastandub entusiast, naljakale luuserile traagiline kangelane, ringkonnakõnelejale andekas kõneleja, kes valdab hämmastavalt kõneainet.

Pärast seda ilmuvad romaanis peategelase teine ​​antagonist, tema armunud rivaal ja romaani kangelanna. Tema kohtuprotsess peab otsustama Rudini tüüpi isiku ajaloolise tähtsuse küsimuse. Nende tegelaste ilmumisega muutub Turgenevi pastakas märgatavalt. Ta ei kiirusta neist rääkima, nagu poleks ta nende vastu üldse huvitatud. Kuid Turgenevi jaoks on see alati märk sügavast isiklikust huvist. Ta vaatab alati oma lemmikkangelast aeglase, sihikindla pilguga ja sunnib lugejat hoolikalt läbi mõtlema kangelase iga sõna, iga liigutuse, vähimagi liigutuse. See kehtib eriti Turgenevi kangelannade, antud juhul Natalja kohta. Algul ei tea me temast absoluutselt mitte midagi peale tema vanuse ja ka seda, et ta istub akna ääres oma tikkimisraami juures. Kuid juba esimene puudutus, mille autor märkab, seab meid märkamatult tema kasuks. Lasunskaja lemmik Pandalevski mängib klaverit, Natalja kuulab teda tähelepanelikult, kuid siis, ilma lõpuni kuulamata, naaseb tööle. Sellest lühikesest märkusest arvame, et ta armastab ja tunneb muusikat, kuid Pandalevski-suguse inimese mäng ei suuda teda vaimustada ja köita.

Turgenev jutustab Volõntsevist, aga ka Nataljast südamliku huviga, kuid Volõntsevi kujutamisviis on siiski oluliselt erinev: Turgenev toob oma kehastusse kaasa alandava osaluse teatud väheneva varjundi. Niipea kui Volõntsev Natalja kõrvale ilmub, saab lugeja romaanikirjaniku varudest, kuid kõnekatest märkustest kohe teada, et see õrnade silmade ja kaunite tumepruunide vuntsidega kena mees on võib-olla iseenesest hea, lahke ja aus ning võimekas. pühendunud armastusest, kuid teda iseloomustab selgelt mingisugune sisemine puudujääk: ta mõistab oma piiranguid ja kuigi ta kannab seda täie väärikusega, ei suuda ta endas kahtlust alla suruda; ta on juba ette armukade Natalja peale Lasunskaja juurde oodatud õilsa külalise pärast ja see armukadedus ei tulene tema enda õiguste teadvusest, vaid õiguste puudumise tundest. Väliselt näeb Volüntsev välja nagu oma kena ja lahke õde Lipina, kes nägi välja ja naeris nagu laps, kuid pole juhus, et Turgenev märkab, et tema näojoontes oli mängu ja elu vähem ning silmad nägid kuidagi kurvad välja. Kui siia lisada, et Natalja on temaga ühtlane, hell ja vaatab talle sõbralikult otsa, aga ei midagi enamat, siis on romaani edasises arengus välja mängima hakkava armastusloo olemus juba kindlaks tehtud. Tõelise kangelase tulekuga, mida lugeja ootab, tuleb Natalja ja Volyntsevi suhete ebastabiilne tasakaal paratamatult häirida.

Nüüd on süžee liikumine ette valmistatud, keskkond välja joonistatud, taust joonistatud, jõud paigutatud, tegelastele langev valgus ja varjud jaotatud teadlikult ja täpselt, kõik on ette valmistatud peategelase ilmumiseks, kelle järel romaan kannab nime - ja peatüki lõpus saab lakei lõpuks teatris täpselt teatada: "Dmitri Nikolajevitš Rudin!"

Autor sisustab Rudini ilmumise romaanis selliste detailidega, mis peaksid kohe näitama heterogeensete omaduste kombinatsiooni selles inimeses. Juba esimeste lausete jooksul saame teada, et Rudin on pikk, kuid veidi kõver, tal on kiired tumesinised silmad, kuid need sädelevad “vedela sädelusega”, tal on lai rind, kuid Rudini hääle õhuke heli ei vasta. tema kõrgusele ja laiale rinnale Just selle kõrge ilmumise hetk huvitav inimene, lokkis juustega ja tumedanahaline, ebakorrapärase, kuid ilmeka ja intelligentse näoga, nii hoolikalt ettevalmistatud välimus tekitab edevuse ja sära. Ja jälle tekitab mingisuguse välise ebakõla tunde selline pisiasi: kleit, mis tal seljas oli, polnud uus ja liibuv, nagu oleks sellest välja kasvanud.

Nendest pisidetailidest lugejale jäänud mulje on hiljem kui mitte silutud, siis igal juhul kaalutud üles Rudini vaimujõu tegelik apoteoos. Vaidluses Pigasoviga saavutab ta kiire ja hiilgava võidu ning see võit pole mitte ainult Rudinile isiklikult, vaid ka neile edumeelsetele vene mõttejõududele, kelle eestkostja Rudin selles stseenis omamoodi advokaadina tegutseb.

Rudin, 1930. aastate filosoofiaringkondade üliõpilane, kaitseb ennekõike filosoofiliste üldistuste vajalikkust ja seaduslikkust. Ta vastandab faktide imetlust "ühiste põhimõtete" tähendusele, st kõigi meie teadmiste ja kogu meie hariduse teoreetilisele vundamendile. Erilise tähenduse omandab Rudini vaidlus Pigasoviga: vene mõtlejad lõid oma filosoofilised süsteemid võitluses “praktiliste inimestega” (Pigasov nimetab end praktiliseks inimeseks), vaidlustes skeptikutega (Rudin nimetab Pigasovit skeptikuks). Mõlemale tundus huvi filosoofia vastu tarbetu ja isegi ohtlik pretensioon. Siin tegutseb Rudin Stankevitši ja Belinski ustava õpilasena, kes kaitses teaduse filosoofiliste aluste sügavaimat tähtsust ja mitte ainult teadust, vaid ka praktikat. Rudin ja tema sõbrad vajasid "Ühiseid põhimõtteid", et lahendada Venemaa elu ja põhiküsimusi. Vene rahvuslik areng. Teoreetilised konstruktsioonid, nagu mäletame, olid seotud ajaloolise praktikaga ja viisid tegevuse õigustamiseni. "Kui inimesel pole tugevat algust, millesse ta usub, pole alust, millel ta kindlalt seisab, kuidas saab ta anda endale aru oma rahva vajadustest, tähendusest ja tulevikust?" - küsis Rudin. Tema mõtte edasise arengu katkestas Pigassovi vihane puhang, kuid need vähesed sõnad, mis Rudinil õnnestus öelda, näitavad selgelt, kuhu ta mõte liigub: “...kuidas ta teab, mida ta peaks ise tegema, kui...” Kõne, Seetõttu on tegemist tegevustega, mis põhinevad arusaamal oma inimeste vajadustest, tähendusest ja tulevikust. See on see, millest Rudinid hoolisid, seepärast kaitsesid nad vajadust ühiste filosoofiliste "põhimõtete" järele.

Rudini ja teiste temasarnaste jaoks oli isiksuse, individuaalsuse arendamine koos selle "edevusega" ja "egoismiga" Rudini enda sõnade kohaselt ettevalmistav samm ja eeldus aktiivseks sotsiaalsete väärtuste ja eesmärkide poole püüdlemiseks. Inimene jõuab oma arenguprotsessis üldise hüvangu nimel enesesalgamiseni - 30ndate ja 40ndate inimesed uskusid sellesse kindlalt. Belinsky ja Stankevitš kirjutasid sellest rohkem kui korra. Rudin räägib sellest romaanis, tõestades, et "inimene ilma uhkuseta on tühine, et uhkus on Archimedese hoob, millega saab maad oma kohalt liigutada, kuid samas väärib ta vaid inimese nime, kes teab, kuidas oma uhkust hallata, nagu ratsanik.” hobune, kes ohverdab oma isiksuse üldise hüvangu nimel. Rudini aforismidele võib tuua palju paralleele Stankevitši-Belinski ringi kuuluvate inimeste artiklitest ja kirjadest. Turgenevi-aegsete kultuurilugejate peas tekkisid sellised paralleelid iseenesest ja Rudini kuvand seostus lähimineviku vene kultuuri parimate tegelastega. Kõik see tõstis Rudini pjedestaalile, mis oli täiesti väljaspool mõne Pigasovi skeptilise vaimukuse haaret.

Kõige selle juures ei unusta Turgenev Rudini inimlikke nõrkusi - tema nartsissismi, isegi näitlemist, hooti, ​​armastust ilusa fraasi vastu. See kõik selgub hiljem. Et valmistada lugeja ette Rudini isiksuse selle tahu tajumiseks, tutvustab Turgenev oma tähenduslike detailide põhimõttele truuks järgmise väikese episoodi: vahetult pärast sügavaid ja liigutavaid sõnu uhkusest ja ühisest hüvangust, isekusest ja sellest üle saades läheneb Rudin Nataljale. Ta tõuseb segaduses püsti: ilmselt on Rudin tema silmis juba erakordne inimene. Tema kõrval istunud Volyntsev tõuseb samuti oma kohalt püsti. Enne seda lükkas Basistov tuliselt tagasi veel ühe Pigasovi vaenuliku nalja Rudinile. See on üsna ilmne: Rudin oli oma publikuga selge edu saavutanud; See on isegi rohkem kui edu, see on peaaegu šokk. Kas Rudin märkas seda kõike, kas see on tema jaoks oluline või võib-olla oli ta sõnade kõrgest tähendusest kantud, unustas ta täielikult iseenda, oma uhkuse? Tema olemuse hindamisel sõltub palju Rudini sellest või teisest käitumisest sel hetkel. Vaevumärgatav puudutus Turgenevi narratiivis aitab lugejal teha soovitud järelduse.

"Ma näen klaverit," alustas Rudin vaikselt ja hellalt, nagu rändprints, "kas sa ei mängi seda?"

Kõik siin on tähenduslik: Rudini intonatsioonide pehme leebus, kes tunneb oma jõudu ja nüüd iseennast imetledes justkui kardab vestluskaaslast oma suursugususega alla suruda ning autori vahetu hinnang Rudini kehahoiakule, žestile ja enesetundele – nagu "rändav prints". See on oluline, peaaegu pöördepunkt narratiivis: peategelast puudutas esimest korda autori iroonia nõel. Kuid see pole muidugi viimane ega ka määrav mulje.

Järgneb Rudini lugu tema välisreisist, üldised arutlused valgustamisest ja teadusest, hiilgav improvisatsioon, poeetiline legend, mis lõpeb filosoofilise aforismiga inimese ajutise elu igavesest tähendusest. Autor iseloomustab suurepäraste sõnadega Rudini võib-olla kõrgeimat saladust - kõneosavuse saladust ja imetlus ilmneb autori toonis. Seejärel antakse edasi mulje, mille Rudin igale oma kuulajale jättis - üsna kuiva ettekande toonis, mis aga räägib enda eest: Pigasov lahkub vihasena kõigi teiste ees, Lipina on üllatunud Rudini erakordsest mõistusest, Volyntsev nõustub. ja ta nägu muutub veelgi kurvemaks. Basistov kirjutab öö läbi sõbrale kirja, Natalja lamab voodis ja silmi sulgemata vaatab pingsalt pimedusse... Aga samas ei unune ka “rändprintsi”, mingisugune mulje. Rudini välisportrees jääb ka rebenemine, samuti mulje autori tooni ebatavalisus, mis neelab erinevaid varjundeid - imetlusest naeruvääristamiseni. See kinnitab kangelase duaalsust ja tema suhtes ambivalentse suhtumise võimalust, isegi paratamatust. Seda tegi autor ühe - kolmanda - peatüki jooksul, selles ennustati sündmuste edasist kulgu ja järgnevat esitust tajutakse kõige siin kirjeldatu loomuliku arenguna.

Tegelikult jätkuvad need kaks teemat ka järgnevas narratiivis: nii Rudini isiklike puuduste teema kui ka tema Vene ellu ilmumise fakti ajaloolise tähtsuse teema. Järgmistes peatükkides õpime Rudini puuduste kohta palju, peaaegu kõike - tema endise sõbra Ležnevi sõnadest, keda lugeja peab uskuma: Ležnev on tõene ja aus ning pealegi on ta Rudini ringis inimene. Ja ometi ei saa lugeja märkamata jätta, et kuigi Ležnevil näib olevat õigus, on tal isiklikud põhjused Rudinist halvasti rääkida: tal on Volõntsevist kahju ja ta kardab Rudini ohtlikku mõju Aleksandra Pavlovnale.

Kuid Rudini hindamise ülesanne pole veel lõppenud. Peamine test seisab ees. See on armastuse test. Ja romantiku ja unistaja Rudini jaoks pole armastus pelgalt maise, isegi üleva tunne, see on eriline meeleseisund, mis paneb peale olulisi kohustusi, see on kallis kingitus mis antakse väljavalitutele. Pidagem meeles, et omal ajal oli Rudin, saades teada Ležnevi nooruslikust armastusest, kirjeldamatult rõõmus, õnnitles, kallistas sõpra ja hakkas talle selgitama uue ametikoha tähtsust. Nüüd, olles Natalja armastusest teada saanud ja ise oma armastust tunnistanud, leiab Rudin end aga koomilisele lähedasest olukorrast. Ta räägib oma õnnest, justkui üritaks ta end veenda. Olles teadlik oma uue ametikoha olulisusest, paneb ta toime karmi egoistliku taktitundetuse, mis tema enda silmis omandab üleva otsekohesuse ja õilsuse ilme. Ta tuleb näiteks Volõntsevi juurde, et rääkida talle oma armastusest Natalja vastu... Ja see kõik lõppeb väga kiiresti, kõigest kahe päeva jooksul katastroofiga Avdjuhhini tiigis, kui Natalja ütleb, et ema tungis nende saladusse tugevalt. ei ole nende abieluga nõus ja kavatseb Rudini majast keelduda ning Rudin, kui neilt küsitakse, mida nad peaksid tegema, lausub saatusliku "allutada!"

Nüüd näib, et Rudini "ekspositsioon" on täielikult lõpetatud, kuid viimases peatükis ja epiloogis koos selle lühikese lisandiga Rudini surma kohta loksub kõik paika. Aastad on möödunud, vanad kaebused on unustatud ning aeg on rahulikuks ja õiglaseks kohtupidamiseks. Pealegi, kui Rudin ei suutnud läbida ühte testi - õnne testi, läbis Rudin teise - ebaõnne testi. Ta jäi kerjuseks, võimud kiusasid teda taga; romaani järelsõnas kaitseb endine süüdistaja Rudina Ležnev kirglikult oma sõpra tema enesesüüdistuste eest. "Sinus ei ela uss, mitte jõudeoleku vaim: sinus põleb armastuse tuli tõe vastu..." Järelsõnas eemaldatakse Rudinilt kõik naljakas, kõik väiklane ja lõpuks ilmub tema kuju. selle ajaloolises tähenduses. Ležnev imetleb Rudinit kui “kodutut külvajat”, “entusiasti”, Rudineid on tema arvates vaja...

Tegelaste siseelu kujutamise meetodile on Turgenevi romaanis allutatud ka põhiküsimuse – kangelase rolli Vene ühiskonnaelus – lahendus. Turgenev paljastab kangelaste sisemaailmast ainult selliseid jooni, mis on nende mõistmiseks vajalikud ja piisavad sotsiaalsed tüübid ja tegelased. Seetõttu ei huvita romaanikirjanikku oma kangelaste siseelu teravalt individuaalsed tunnused ega kasuta üksikasjalikku psühholoogilist analüüsi.

Sovremennikus ilmus Rudini järel Tšernõševski arvustus “Lapsepõlv ja noorukieas” ning L. Tolstoi sõjajutud. Teatavasti andis Tšernõševski selles sügava definitsiooni Tolstoi psühholoogiale kui “hinge dialektikale”: Tolstoi “ei piirdu vaid vaimse protsessi tulemuse kujutamisega, teda huvitab protsess ise...” Turgenevi psühholoogia meetod on täiesti erinev, tal on erinev ülesanne. Tema sfäär on täpselt see, millest Tšernõševski räägib, kui loetleb kirjanikke, kes pole Tolstoi moodi – nimelt "tegelaste piirjooned", mida mõistetakse kui "sotsiaalsete suhete ja igapäevaste kokkupõrgete" tulemust. Inimhinge "kõige salapärasematest liigutustest" Turgenev ei räägi, enamasti näitab ta vaid ilmekaid siseelu märke.

Võtame näiteks "Rudini" psühholoogiliselt intensiivseima episoodi - kohtumise Avdjuhhini tiigi ääres, mis šokeeris Nataljat ja pööras ta elu pea peale. Turgenev kujutab seda psühholoogilist katastroofi kõige lihtsamate vahenditega – kujutades näoilmeid, žeste ja tooni. Kui Rudin Natalja juurde läheneb, näeb ta imestusega tema näol uut ilmet: ta kulmud olid kootud, huuled kokku surutud, silmad nägid sirged ja karmid. Sellest piisab, et Turgenev Natalja meeleseisundit edasi anda. Teda ei huvita ebakindlad üleminekud ja tunnete ülevool, ta ei vaja hetkel autori kommentaare kangelanna sisemaailma kohta. Ta on hõivatud ainult tema tunnete ja mõtete kõige olulisemate ilmingutega, mis vastavad tema iseloomu kindlatele piirjoontele.

Sama asi jätkub kogu selle stseeni jooksul. Natalja lausub selle kohtumise eelõhtul toimunu (Pandalevski ärakuulamine, vestlus emaga) tasasel, peaaegu vaikival häälel – see on märk kõrgeimast pingest: ta ootab Rudini otsustavat sõna, mis peaks tema saatuse määrama. . Rudin ütleb "allu" ja Natalja meeleheide jõuab haripunkti. Väliselt väljendab seda ainult asjaolu, et ta kordas aeglaselt seda kohutavat sõna ja ta huuled muutusid kahvatuks. Pärast Rudini sõnu, et neile ei ole määratud koos elama, kattis Natalja ootamatult näo kätega ja hakkas nutma, see tähendab, et ta tegi sama, mida teeks iga tüdruk tema asemel. Kuid see on kogu stseeni ainus austusavaldus naiste nõrkusele. Siis algab peaaegu üksteise järel pöördepunkt, kindlad märgid tugevast otsustavast tegelasest ning Natalja lahkub Rudinist. Ta püüab teda kinni hoida. Hetk kõhklust...

"Ei," ütles ta lõpuks..." Sõna "lõpuks" tähistab siin suurt psühholoogilist pausi, mille Lev Tolstoi täidaks selgeltnägemisvõimega piirneva taipaga, kuid Turgenev ei tee seda: psühholoogilise pausi tõsiasi, mis tähistab sisemist võitlust, on selle võitluse lõpuleviimine tema jaoks oluline - see lõppes täielikult kooskõlas Natalja iseloomuga.

Turgenevi romaanis aitab isegi looduse kujutamine mõista inimese iseloomu, tungida tema olemuse olemusse. Natalja läheb Rudiniga armusuhte eelõhtul aeda. Ta tunneb kummalist elevust ja Turgenev toob oma tundele sisse maastikulise saate, justkui tõlkides selle tunde maastiku keelde. On palav, helge, kiirgav päev: päikest varjamata tormavad sisse suitsupilved, mis aeg-ajalt lasevad välja ohtralt äkilist ja silmapilkset vihma. Ilmub rõõmus ja samas murettekitav maastik, mis sädeleb vihmapiiskade teemantidest, kuid ärevus asendub lõpuks värskuse ja vaikusega. See on nagu Natalja hinge “maastik”, mida ei saa küll tõlkida mõistete keelde, kuid läbipaistva selguse tõttu ja ei vaja sellist tõlget.

Avdjuhhini tiigi stseenis näeme vastupidise olemusega, kuid sama tähenduse ja eesmärgiga maastikku. Ammu väljasurnud ja kuivanud tammemetsa lähedal asub mahajäetud tiik, mitte enam tiik. Jube on vaadata tohutute puude haruldasi halle skelette. Taevast katavad pidevad piimjad pilved, tuul ajab neid vilistades ja vingudes. Tamm, mida mööda Rudin edasi-tagasi kõnnib, on kasvanud sitke takjas ja mustaks läinud nõgestega. See on Rudini maastik, mis osaleb ka kangelase iseloomu ja olemuse hindamisel, nagu sügistuul – järelsõnas – tema saatuse hindamisel.

Milline on Rudini tüübi lõplik hinnang? Turgenev mõtles oma romaani nimetada "Hilgava olemusega" ja selles pealkirjas olid Turgenevi plaani kohaselt mõlemad selle osad võrdselt olulised. Möödunud sajandi keskel, kui romaan kirjutati, ei tähendanud sõna “geniaalne” päris sama, mis tänapäeval. "Geniuse" all pidasid nad üldiselt silmas vaimset annet, nägemisulatust, vaimu kõrgeid nõudmisi ja omakasupüüdmatut tõeiha. Rudinil oli see kõik olemas ja isegi Ležnev, kes nägi selgelt oma endise sõbra puudusi, tundis need tema omadused ära. Kuid Rudinil ei olnud "loomust", see tähendab tahtejõudu, takistuste ületamise võimet, olukorra mõistmist. Ta teadis, kuidas inimesi sütitada, kuid ei osanud neid juhtida: ta oli kasvataja, aga mitte transformaator. Tal oli "geenius", kuid mitte "loomust".

1860. aastal kaasas Turgenev romaani oma kogutud teostesse ja kirjutas selle viimase episoodi. "Kodutu hulkur", kes ei leidnud Venemaal midagi teha, lõpetas oma elu Pariisi barrikaadil 1848. aasta juunimässu ajal. Mees, kes kartis Daria Mihhailovna Lasunskaja keeldu, ei kartnud barrikaade purustanud kahureid ega Vincennes'i püssirelvi.

See ei tähenda, et temast sai revolutsiooniline võitleja, kuid ta osutus võimeliseks kangelaslikuks impulsiks. Juba enne järelsõna kirjutamist sai lugejale selgeks, et Rudin ei elanud oma elu ilmaasjata, et Venemaa vajab teda, et tema jutlus tekitas vajaduse uue elu järele. Pole asjata, et Nekrasov ütles kohe pärast romaani ajakirjas ilmumist olulisi sõnu Rudini kui inimese kohta, kes on "võimas hoolimata kõigist tema nõrkustest, põnev hoolimata kõigist oma puudustest". Romaanis tunnistas Rudini oma õpetajaks lihtrahvas Basistov, aus ja otsekohene inimene, kes kuulus sellesse ringkonda ja sellesse põlvkonda, kes oli määratud asendama Rudinid Venemaa ühiskondliku mõtte ja vabadusliikumise edasiarendamisel.

Selle muutusega kaasnes ideoloogiline võitlus "isade ja poegade" vahel. 50ndate lõpu - 60ndate alguse muutunud tingimustes, sotsiaalse tõusu ajal, tulid "üleliigsete" asemele "uued inimesed", karmid demokraadid-lihtsad, eitajad ja võitlejad. Kui nad end elus ja kirjanduses kehtestasid, kadus Rudini kuvand ja kolis varju. Kuid aastad möödusid ja 70ndate noored revolutsionäärid mäletasid taas Rudinit. Turgenevi kangelase häälega kuulis üks neist "kella helinat, mis kutsus meid sügavast unest ärkama", teine ​​meenutas politsei poolt vahele jäänud kirjas vaidlusi, mis Rudini üle käisid aastal. revolutsiooniring ja lõppes hüüatusega: "Anna meile nüüd Rudina, ja me saaksime palju ära teha!..."

Taas möödusid aastad, Venemaa elus muutus taas palju ning 1909. aastal ütles M. Gorki oma kaaluka sõna Rudini kohta, asetades Turgenevi unistava ja ebapraktilise kangelase mõõtmatult kõrgemale kui omaaegsed kained ja positiivsed liberaal-aatelised praktikud. "Unistaja - ta on revolutsiooniliste ideede propageerija, ta oli reaalsuse kriitik, ta nii-öelda künds neitsimulda - aga mida sai tol ajal praktik teha? Ei, Rudini nägu ei ole haletsusväärne, nagu temaga on kombeks käituda, ta on õnnetu inimene, kuid ta on õigeaegne ja on teinud palju head.

Iga põlvkond loeb “Rudinat” omal moel. See juhtub alati suurte teostega, kus elu on kujutatud mitmel viisil ja näidatud selle ajaloolises tähenduses. Sellised teosed äratavad mõtteid ja muutuvad meie jaoks mitte antiigi mälestusmärgiks, vaid meie surematuks minevikuks.

Avaldamise kuupäev: 2016-09-13

Lühike kirjeldus: ...

MBOU "Kolontaevskaja keskkool"

Lgovski rajoon, Kurski piirkond

Õppetund teemal:

"I.S. Turgenevi lood

"Jahimehe märkmed"

Üksikprojekti kaitsmine"

Vene keele ja kirjanduse õpetaja

Kurbatova G.N.

2016. aasta

Õppetund

I. S. TURGENEVI LOOD “JAHIMEHE MÄRKUSED”.
ÜKSIKPROJEKTI KAITSE

Õpetaja ülesanded: panustada idee kujunemine I. S. Turgenevist kui suurest vene kirjanikust, "Jahimehe märkmete" autorist, portreede ja maastike meistrist, huvi arendamine kunstiline maailm I. S. Turgenev, kirjandussõnale ja teemale “Kirjandus”.

Tunni tüüp: peegeldus.

Planeeritud õpitulemused:

Teema:

 kognitiivne sfäär: omama teadmisi I. S. Turgenevi kui “Jahimehe märkmete” autori loomingust; anda kirjanduslike kangelaste tunnused; oskama tekstis eristada lüürilise kangelase ja autori kuvandit, luua omandatud teadmiste ja ideede põhjal verbaalset portreed; leida kirjanduslikust tekstist kujundlikke ja väljendusrikkaid keelevahendeid;

 väärtustele orienteeritud sfäär: hinnata klassikaaslaste ilmekat lugemist; sõnastada oma suhtumine I. S. Turgenevi teostesse; tutvuda vene kirjanduse vaimsete ja moraalsete väärtustega; analüüsida autoripositsiooni väljendusvorme luuletuses;

 suhtlussfäär: oskama tsitaati kasutades konstrueerida suulist vastust; omama väljendusrikast lugemisoskust;

 esteetiline sfäär: määrata kujundliku ja ekspressiivse rolli keelelised vahendid tööl.

Isiklik: teadvustada õpetuse isiklikku tähendust; näidata valmisolekut enesearenguks.

Meta-aine (universaalse õppetegevuse komponentide kujunemise/hindamise kriteeriumid - UUD):

 hariv: navigeerida teatmekirjanduses; vastata õpetaja küsimustele; võrrelda ja teha järeldused; leida vajalikku teavet õpikust, erinevatest teatmeteostest, internetiavarustest;

 regulatiivne: omandada oskus mõista tunni kasvatuslikke eesmärke, vastata küsimustele, hinnata oma tunnis saavutusi;

 kommunikatiivne: oskab hääldada monoloogi, pidada dialoogi, töötada individuaalselt ja rühmas; kasutada oma tunnete ja mõtete väljendamiseks vastavalt suhtlusülesandele verbaalseid vahendeid; sõnastada ja kaitsta oma arvamust; näidata austust teise inimese, tema arvamuse ja kodanikupositsiooni vastu.

Treeningu meetodid ja vormid: individuaalne (raamatunäituse esitlus), rühm (projektide esitlus ja kaitsmine, demonstratsioon). elektrooniline esitlus).

Interneti-ressursid:

1. Bem, Elizaveta Merkurjevna. - Juurdepääsurežiim: http://ru.wikipedia.org/wiki/Boehm,_Elizaveta_Merkuryevna

2. Dehterev, Boriss Aleksandrovitš. - Juurdepääsurežiim: http://ru.wikipedia.org/wiki/Dekhterev,_Boris_Alexandrovich

3. Vene maal. Vene kunstnikud. – Juurdepääsurežiim: http://ruspainting.blogspot.ru/2011/01/blog-post_2901.html

Varustus : plakat tunni nimetusega; I. S. Turgenevi portree, I. S. Turgenevi raamatu “Jahimehe märkmed” kaas (40  50); raamatunäitus “Ta oli ennekõike kunstnik...”; stendid “I. S. Turgenevi loo “Khor ja Kalinitš” illustraatorid”, “Kolm portreed (jutu “Birjuk” põhjal”); arvuti.

Põhimõisted ja terminid: pärisorjus, kaastunne, rahvuslik iseloom.

Tunni skript

I. Organisatsioonimoment. Tunni eesmärkide ja eesmärkide seadmine.

– Täna on meil Turgenevi puhkuse õhkkond. Sellest annavad tunnistust kontori kujundus, värsked brošüürid laudadel ja teie meeleolu. Tänase tunni teema: “I. S. Turgenevi lood “Jahimehe märkmed”. Projektide kaitse." Ettevalmistumiseks on tehtud päris palju tööd see õppetund. Loe mitmeid lugusid sarjast “Jahimehe märkmed”. Iseseisvalt õpiti teoreetilist materjali, viidi läbi proove, peeti õpetajate konsultatsioone. Kaks projektirühma töötasid ühiselt välja ja avaldasid brošüürid. Täna toimub kollektiivsete projektide esitlus ja kaitsmine järgmistel teemadel: esiteks - “Verbaalsed ja pildilised portreedvene talupojad(KõrvalluguJA.KOOS.Turgenev"TuhkurJaKalinitš”Jamaalingudvenelasedkunstnikud)",teiseks– "VerbaalneJamaalilised portreedvenelasedtalupojad(KõrvalluguJA.KOOS.Turgenev"Biryuk").SamutiMeiesaame tuttavaksKoosmaterjalidelektroonilineesitlusi"TalupoegpilteVvene keelmaalimineJaVluuleN.A.NekrasovaJaYU.V. Žadovskaja" (individuaalprojekt). Kahe kollektiivse projekti töid hindab meie lugupeetud žürii, mis koosneb rühmast õpetajatest ja paralleelklassi õpilastest.KriteeriumidhinnanguidarenenudJasisenesVkaarthinnanguidkollektiivneprojekt.(cm. Ressurss materjal.)

Lubage mul öelda osalejatele paar lahkumissõna: rääkige asjatundlikult, põhjendatult, emotsionaalselt, näidates teadmiste sügavust, eruditsiooni ja kõne väljendusvõimet. Soovid žüriiliikmetele: püüdke hoolikalt kuulata iga ettekannet, esitada oma küsimusi ja hinnata projektimeeskonna tööd igakülgselt. Edu!

II. Praktilised tegevused.

1. Voldiku kujul valminud projekti “Vene talupoegade sõnalised ja pildilised portreed (I. S. Turgenevi jutustuse “Khor ja Kalinitš” ning vene kunstnike maalide põhjal) esitlus ja kaitsmine.

Ja lendab roosas udus,

Headus siseneb hinge,

Nii et see kustutab ebaviisakad mõtted

Maa püha ilu.

T. Žadova

Plaan

1. Loo “Khor ja Kalinich” lühike ümberjutustus.

2. Suuline jutt "Kuidas ma nägin loos talupoegade kujundeid."

3. Loo katkendi lavastamine sõnadest "Koidu ajal äratas Fedya mind üles" kuni sõnadeni "...ma ei oodanud mehelt sellist hellust."

Tegelased: Khor, Kalinitš, Polutõkin, Khori minia, Khori pojad.

4. Suuline jutt "Khori sõnaline kirjeldus."

5. Suuline jutt "Kalinitši sõnaline kirjeldus."

6. Sõnum “I. S. Turgenevi loo “Khor ja Kalinitš” illustraatorid”(Visuaalsed materjalid on saadaval stendil "I. S. Turgenevi loo "Khor ja Kalinitš" illustraatorid).

7. Projekti epigraafi valiku selgitus.

8. Ekspressküsitlus loo “Khor ja Kalinitš” kohta.(Vaata abimaterjali.)

Küsimused

1. Verst,Kuidassee on teadavanamõõtapikkus.Miksvõrdneverst?JAkaugelekasasublääniriikPolutykina,ennemis,Kõrvalsõnadmaaomanik, "verstsada"?(Verst võrdne 1,06 km. Seega sada verst See 106 km.)

2. Kellele kuuluvad sõnad: “Ja see on hea, isa, sa teed: lase oma tervise huvides tedre maha ja vaheta sagedamini juhatajat”?(See on Khor, kes annab härra Polutõkinile nõu.)

3. Kes kellele selle kirjelduse annab: “Sellele kaabakale anti diplom,temaJamesilasedsündinudMitteMerli"?(Nii tuhkur räägib O Kalinitš.)

4. Kelle kohta me räägime: "Jälgime teda,Tõsi, mõningaid nõrkusi on: ta näiteks kosis kõiki provintsi rikkaid pruute...”?(Me räägime Kaluga väikemaaomanikust Polutõkinist.)

5. Mis Polutõkinit üllatas? "Vaatasin Kalinichit hämmastunult: tunnistan, ma ei oodanud mehelt sellist hellust."(Polutõkin oli üllatunud, et Kalinitš tõi oma sõbrale Khorile metsast hunniku metsmaasikaid.)

2. Voldiku kujul tehtud projekti „Vene talupoegade sõna- ja pildiportreed (I. S. Turgenevi „Birjuki“ jutustuse põhjal) esitlus ja kaitsmine.

Venemaa on kannatustes küürus.

Ilma targa peata

Inimesed leiavad oma hinges jõudu

Kaastunde ja armastuse eest.

T. Žadova

Plaanesitluse läbiviimine (ligikaudne)

1. Lavastada katkend jutust “Biryuk” sõnadest “Läksin jahile...” (loo algus) sõnadeni: “Palun istu!”

Tegelased: jahimees, metsamees (vajalik ülikondades).

2. Loo “Biryuk” lühike ümberjutustus, mis algas vahetult pärast dramatiseerimist järgmiste sõnadega: “Nii algab loo jutustus esmapilgul pretensioonitult.”

3. Suuline jutt "Kuidas ma nägin loos talupoegade kujundeid."

4. Kangelase verbaalne portree tema enda joonistuse järgi: “Foma hüüdnimega Biryuk”, “Metsaniku tütar”, “Vaene mees on vaene mees”.(Kasutatud on “Kolme portree” stendi materjale.)

5. Projekti epigraafi valiku selgitus.

6. Viktoriini läbiviimine jutustuse “Biryuk” põhjal.(Vaata õppetunni materjali.)

Küsimusedprojekti kaitsmiseks (ligikaudne):

1. Milline on teile loost üldmulje?

2. Jätkake Biryuki kui peategelast iseloomustavate määratluste jada: külalislahke, rahulik, "sunnitud mees"...

3. Miks Biryuki ümberkaudseid mehi „kardeti nagu tuld”?

4. Mis sundis talupoega Kobylye Verkhi lähedal nii halva ilmaga (vihm, äike) puud maha raiuma?

5. Kuidas seletada, et esmalt kutsub mees metsameest eesnime ja isanime Foma Kuzmichiga ning seejärel lahmib sõimudega: “Aasialane”, “vereimeja”, “neetud mõrvar”, “loom”?

6. Miks nimetas jahimees Biryuki "kenaks meheks"?

7. Mis on teie arvates selle loo tänapäevane tähendus?

3. Elektroonilise esitluse demonstreerimine "Talupojakujundid vene maalikunstis ja N. A. Nekrasovi luules."

Slaid 1. Ettekande pealkiri: "Talupojakujundid vene maalikunstis ning N. A. Nekrasovi ja Yu. V. Žadovskaja luules."

Slaid 2. N. A. Nekrasovi portree.

Nagu sipelgas, töökas mees.

Ei nende käte karedust ega päevitunud nägusid

Ma ei imesta enam: olen harjunud neid nägema

Põllutöödel peaaegu päevad korraga.

N. A. Nekrasov

Yu. V. Zhadovskaja portree.

Ma lähen oma teed, kuigi kurvalt, kuid ausalt,

Armastades oma riiki, armastades oma põlisrahvast...

Yu. V. Žadovskaja

Slaid 3. V. Serovi maal “Mees saialillega” (1896).

Kunagi külmal talveajal,

tulin metsast välja; oli kõva külm.

Ma näen, et see läheb aeglaselt ülesmäge

Hobune, kes veab võsa vankrit.

Ja mis kõige tähtsam, kõndides kaunis rahus,

Mees juhib hobust valjad

Suurtes saabastes, lühikeses lambanahast kasukas,

Suurtes labakindades... ja ta on väike nagu küüs!

Slaid 4. V. Makovski maal “Vanaemade mäng” (1870).

Mängige, lapsed! Kasva vabaduses!

Sellepärast kingiti teile imeline lapsepõlv,

Armastada seda kesist põldu igavesti,

Nii et see tundub teile alati magus.

N. A. Nekrasov “Talupojalapsed”

Slaid 5. Maalimine TO. E. Makovski "Lapsed, jooksmine alates äikesetormid" (1872).

Vii mind ära, tuul,

Seal on rahe pilv,

Päästa meid, jumal,

Tööpõld!...

Yu. V. Zhadovskaja “Niva”

Slaid 6. V. G. Perovi maal “Troika. Käsitööpoisid kannavad vett" (1866).

Kuidas saab talent siin kasvada?

Kuidas saate siin oma meelt avada?

Kui on vaja ja niiskust

Ja sa elad külmas!

N. A. Nekrasov “Tihhon Trostnikovi elu ja seiklused”

Slaid 7. A. G. Venetsianovi maal “Põllumaal. Kevad" (1820ndad).

Aga ma armastan, kuldne kevad,

Teie pidev, imeliselt segatud müra;

Sa rõõmustad hetkekski peatumata,

Nagu laps, ilma hoolitsuse ja mõtlemiseta.

N. A. Nekrasov

Slaid 8. V. E. Makovski maal “Kuupäev” (1883).

Tahaksime varsti koju naasta, -

Aga miks me sinna läheme?...

Meile on armas mitte koju unustada

Meid tervitab hoolitsus ja vajadus.

N. A. Nekrasov “Laste nutt”

Slaid 9. V. Serovi illustratsioon “Matrjona Timofejevna” Nekrassovi luuletusele “Kes elab hästi Venemaal” (1951).

Vene külades on naised

Nägude rahuliku tähtsusega,

Kauni jõuga liigutustes,

Kõnnakuga, kuningannade pilguga...

N. A. Nekrasov “Kes elab Venemaal hästi”

Slaid 10. A. A. Plastovi maal “Saak”.

Valmis saak lõigatakse sirpidega,

Nad seovad nad köitesse ja viivad Riiga,

Nad kuivatavad selle ära, peksavad ja peksavad hoopidega,

Veskis jahvatatakse ja küpsetatakse leiba.

N. A. Nekrasov “Talupojalapsed”

Slaid 11. I. N. Kramskoy maal “Metsnik” (1874).

Mees ei mõõda hädasid

Saab kõigega hakkama

Ükskõik mis, tule.

Töötav mees ei mõtle

Mis kurnab teie jõudu.

N. A. Nekrasov

Slaid 12. I. N. Kramskoy maal “Valjadega talupoeg” (Mina Moisejevi portree) (1883).

Ikka tuttavad inimesed

Ükskõik milline mees on, ta on sõber.

N. A. Nekrasov “Külauudised”

Slaid 13. A. Stepanovi maal “Kraanad lendavad” (1891).

Nad ütlevad, et aeg tuleb

Inimesel läheb kergemaks

Palju kasu ja headust

Särab tulevase sajandi jaoks.

Yu. V. Žadovskaja

4. Raamatunäituse “Ta oli ennekõike kunstnik...” esitlus.

5. Liikmete kokkuvõtted žürii. Esitlus meeldejääv auhinnad

III. Tunni kokkuvõte. Tegevuse peegeldus.

– Tahaksin tänada kõiki nende tulemusliku töö eest. Ühisprojektide kaitsmine toimus ja oli üsna edukas. Elektroonilises esitluses pakuti huvitavat materjali. Raamatunäitust esitleti elavalt ja omapäraselt. Arvan, et I. S. Turgenevi (portreemeister, maastikumeister ja lõpuks kunstilise väljenduse meister) nimi on meile igaühele lähedasemaks, selgemaks ja armsamaks muutunud. Lõpetuseks tahaksin tsiteerida filoloogiadoktor I. S. Turgenevi loomingu uurija, professor Yu. V. Lebedevi sõnu, kes märgib õigesti: „Jahimehe märkmed ei ole mitte ainult ja mitte niivõrd raamat vene talurahvas, vaid raamat vene rahvuslikust iseloomust " Lugege suure vene kirjaniku I. S. Turgenevi raamatuid!

Kodutöö.

1. Tutvuge F.I.Tjutševi luuletustega, pidage meeles autori kuulsaid luuletusi.

2. Individuaalne ülesanne: koostada raamatunäitus ja mõelda sellele nimi.

3. Individuaalne ülesanne (2 õpilast kokkavad koos): valmistada ette ettekanne, mis on pühendatud F. I. Tjutševi elule ja loomingule.

RESURSSIMATERJAL

Projekti kollektiivse hindamise kaart
(10 palli süsteemi järgi)

___________________________________________________________

___________________________________________________________

Žüriiliikmete kommentaarid ja soovid

Žürii esimees ____________________________

Žürii liikmed ________________________________________

Ekspressküsitlus I. S. Turgenevi loo põhjal
"Khor ja Kalinitš"

1. Mis vahe on Oryoli mehel ja Kaluga mehel?("Inimeste tõug.")

2. Miks "on Kaluga provintsi jahimehele parem"?("Oryoli provintsis kaovad viimased metsad ja väljakud viie aasta pärast, kuid sood pole silmapiiril; Kalugas laiuvad abatid, vastupidi, sadu, sood kümneid miile ja üllas lind tedre pole veel kuhugi kadunud, on heatujuline näkk ja usin Nurmkana oma hoogsa lennuga lõbustab ja hirmutab tulistajat ja koera."

3. Mis on kanep?(Kanep on kanepist valmistatud jäme kedratud kiud.)

4. Mitu last oli Khoril?(Kuus.)

5. Kuhu ehitas Khor pärast tulekahju onni?(Soos.)

6. Millist muusikainstrumenti Kalinitš mängis?(Balaaikal.)

7. Mis on Khori lemmiklaulu nimi?("Sa oled minu osa, jaga!")

8. "Sa oled tugeva keelega ja oma mõistusega mees." Kellest me räägime?(Hora kohta.)

9. Kelle portreekirjeldus on selline: “Imetlesin kaua ta nägu, tasast ja selget, nagu õhtutaevas”?(Kalinich.)

10. Kellest me räägime? "Pane astronoom sisse!" - hüüdis härra Polutõkin.(Hr. Polutõkini koerast nimega astronoom.)

11. Kelle portreeomadus on järgmine: "Tema näokuju meenutas Sokratest: sama kõrge nööpne laup, samad väikesed silmad, samasugune läikiv nina"?(Horya.)

12. Kellele kuuluvad sõnad: “Miks ma peaksin abielluma? Mul on nii nagu on. Milleks mul naist vaja on? Haukudes temaga või mis?"(Fed.)

13. Kalinitš ennustas päikeselist või vihmast ilma järgneva järgi sildid: "Pardid pritsivad seal ja muru haiseb liiga halvasti"?(Ta ennustas, et sajab vihma.)

Viktoriin I. S. Turgenevi loo "Biryuk" põhjal

1. Mis oli metsaülema tütre nimi?(Tigu.)

2. Millist pilti nägi jahimees metsaülema onnis, mis pani “südame valutama”?(Ta nägi keset tuba hälli, mida kiigutas metsamehe 12-aastane tütar.)

3. Kelle portree see on? “Must lokkis habe kattis poole tema karmist ja julgest näost; Sulanud laiade kulmude alt paistsid julgelt väikesed pruunid silmad.(Biryuka.)

4. Kellele kuuluvad sõnad: “Ja miski ei võta teda: ei vein ega raha; ei võta õnge”?(Seda ütlesid ümberkaudsed mehed Biryuki kohta.)

5. Mis nime kandis Orjoli provintsis kuristik?(Rõkku kutsuti tipuks. Näiteks öeldi: "Kobylievis kohtasin Verkha.")

6. Kellest me räägime? "Teine hääl karjus haledalt, nagu jänes."(Me räägime vaesest vargast.)

7. Biryukil oli kaks last. Mida vastas metsamees jahimehe küsimusele armukese kohta?(Metsamees vastas, et "ta jooksis koos mööduva kaupmehega minema.")

8. Kellele kuuluvad sõnad: "Sa ei pea ilmaasjata Issanda leiba sööma"?(Biryuku.)

9. Milline valgustus oli metsamehe onnis?(Luchina.)

10. Kelle jaoks küsib vaene mees Biryukilt: "See on tema... üks kõht on... lase tal minna"?(Vaene mees palub väikest hobust – oma ainsat õde.)