Mida nimetatakse metalli värvimiseks? Vene rahvamaalid: Mezen, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma

Mezeni maal

Mezeni maalimine puidule ehk palaštšelskaja on majapidamistarvete - ketrusrataste, kulpide, kastide, vendade - maalimise liik, mis oli 19. sajandi alguseks välja kujunenud Mezeni jõe alamjooksul. Vanim dateeritud Mezeni maaliga ketrus pärineb 1815. aastast, kuigi sellise maali pildimotiive leidub Mezeni piirkonnas tehtud 18. sajandi käsitsi kirjutatud raamatutes. Stiili poolest võib Mezeni maali seostada kõige arhailisemate maaliliikidega, mis säilisid kuni 20. sajandini. Esemed on tihedalt täpilised murdmustriga - tähed, ristid, kriipsud, tehtud kahes värvitoonis: must - tahm ja punane - "maavärv", ooker. Geomeetrilise ornamendi põhimotiivid - päikesekettad, rombid, ristid - meenutavad sarnaseid kolmetahulise sälgulise nikerduse elemente.

Polkhov-Maidani maal

Polkhov-Maidani maalikunst on üks Venemaa nooremaid kunstialasid. See sai oma nime lõunas asuva suure Polkhovsky Maidani küla järgi Nižni Novgorodi piirkond. Peaaegu iga siinne pere tegeleb puidust värvitud mänguasjade valmistamise ja müügiga. Polkhov-Maidani mänguasi või, nagu käsitöölised ise seda nimetavad, "tararushka" ilmus 1920. aastate lõpus. Alates 1960. aastatest hakkasid Polkhovsky Maidani küla lähedal asuva Krutetsi küla elanikud sellist mänguasja valmistama. Selle maali mustrite peamised motiivid on lilled: roos, moon, kummel, tulp, metsik roos. Olemas ka süžeemaal. Enamasti on tegemist maamaastikuga, mille kaldal on jõgi, majad, kirik ja veski, aga ka kohustuslik punane koit taevas.

Pizhma maalimine

Pizhma maal on tuntud juba 17. sajandist. Üks vanimaid maale Venemaa põhjaosas. Põhja-Petšora jõgi ja selle lisajõed Tsilma, Pizhma ja teised on kohad, kus XIX-XX sajandi alguses. oli väike graafilise maali keskus. Avvakumi ajast pärit vanausuliste käsitsi kirjutatud traditsioon mõjutas tugevalt Pizhemski maalistiili kujunemist. Kogu Petšoras oli tuntud terveid Nikoni-eelsete raamatute kirjatundjate dünastiaid; nad panid aluse omamoodi Pizhemski maalile. Pizhma maalimine toimus akvarellidega - punane, roheline, kollane, must. Pizhma põhimaal on geomeetriline ornament, mis on valmistatud musta värviga (tahm, kasutades lehisevaiku) rombide, ristide, täppide jms kujul, millele on lisatud veidi punast ja rohelist värvi.

Guslitskaja maal

Guslitskaja maal pärineb 17. sajandist. See maal eksisteeris kuni 20. sajandini, mil käsitsi kirjutatud raamat tõrjus välja trükitud. Guslitsa - nii on pikka aega kutsutud Moskva-lähedast piirkonda kaguosas piki Guslitsa jõge, mis suubub Moskva jõkke (Moskva oblasti tänapäevaste Orekhovo-Zuevski ja Jegorjevski rajoonide osa territoorium). Guslitsys arendati ikoonimaali, kultuslikku vasest valatud plastikut ja õmblemist. 60-70ndatel. 19. sajand Abramovka asulas tegutses talupoja E. P. Piskunovi maa-alune vanausuliste trükikoda. Guslitzi piirkonnas oli laialt levinud kirjavahetuse ja raamatute kaunistamise kunst. Eriti kuulsad olid Guslitski teose laulvad käsikirjad. “Guslitski” raamatukujundusstiil kujunes välja 18. sajandi viimasel veerandil. Maali eripäraks on säravad värvid: sinine, helesinine, roosa, türkiis, kombineerituna ohtra kullastusega.

Rakuli maal

Rakulskaja maal ilmub 19. sajandi esimesel poolel Uljanovski külas, mis seisab Rakulka jõe ühinemiskohas Põhja-Dvinas (praegu Krasnoborsky rajoon). Arhangelski piirkond). Rakulka maali ornament on väga lähedane kuulsate Võgovski käsikirjade miniatuuride - vanausuliste toodetud liturgiliste ja õpetlike raamatute - graafikale, Rakulka maalides domineerivad reeglina must ja kuld-ookervärvid, mis on kaasas rikkalik roheline ja pruunikaspunane. Värvi värv väga range ja harmooniline, elementide plastilisus on lakooniline. Rakulornamendi elemendid on suured, nende kuju piirdub selge musta kontuuriga. Väikesed dekoratiivsed elemendid - vinjetid ja veenid on teostatud musta või valgena: leheveenid on valdavalt joonistatud valgega, kulgedes üle rikkaliku värvitausta.

Sheksna maal kullatud

"Kullatud Šeksninskaja" on üks Vene põhjamaade traditsioonilisi maale. See kaunistas talupoegade majapidamistarbeid ja seda levitati väikesel alal - Vologda oblasti Šeksninski rajooni lõunaosas. Kohalikud nimetasid maali "kullatud". See nimi jõudis taas teadusringlusse. avatud keskus rahvalikud maalid. Maal on graafiline, selle värvisüsteem põhineb Vana-Vene ikoonimaalile traditsioonilisel punase, kulla ja musta kombinatsioonil, eriskummaliste lehtede, lillede ja viljadega fantastilised taimed, mille okstel uhked kotkapilguga linnud. saba, mis mõnikord muutub lilleliseks mustriks, istuge - Siin on selle maali peamised motiivid. Sheksna kuldamise juured ulatuvad muistsesse vene kultuuri, mis meenutab ikoonide ja käsitsi kirjutatud raamatute kaunistusi.

Khokhloma maalimine

Khokhloma on dekoratiivne maal puidust nõudest ja mööblist, mis on tehtud punastes, rohelistes ja mustades toonides kuldsel taustal. Puu värvimisel kantakse puule mitte kulda, vaid hõbe-tina pulbrit. Pärast seda kaetakse toode eriline koostis ja kolm-neli korda ahjus töödeldud, mis saavutab mee-kuldse värvuse, andes heledatele puidust nõudele massiivsuse efekti. Maal näeb tumedast taustast hoolimata hele välja. Pildi loomiseks kasutatakse värve nagu punane, kollane, oranž, natuke rohelist ja sinist. Ka maalil on alati kuldne värv. Khokhloma traditsioonilisteks elementideks on punased mahlased pihlaka- ja maasikamarjad, lilled ja oksad. Sageli on seal linde, kalu ja loomi.

Boretskaja maal

Boretski maal - vene folk kunsti käsitöö, maalimine puidule. See on eksisteerinud alates 18. sajandist. Algselt oli üks maalikeskus - Boroki küla (Šenkuri rajoon) Põhja-Dvina jõe keskjooksul (tekkis Dvina kallastele, kui Novgorodi piirkond asustati Dvina oblastisse 11.-12. sajandid). Kõige sagedamini kasutatavad värvid maalimisel: punane, roheline, pruun, oranž, kollane. Ornament koosneb rombidest, ringidest, tilkadest, kolmnurkadest. Kõik elemendid on joonistatud mustaga. Maadlusmaali sümboliks on elupuu. Hiiglaslik sirge varrega lill, mille ümber on kujutatud lilli, linde, marju, graatsilisi lehti. Kompositsiooni motiivideks võiksid olla žanristseenid: teejoomine, pidustused.

Peterburi maalimine

Peterburi maalikunst tekkis 19. sajandil Peterburis loodud kandikute uurimise põhjal. Iseloomustab eriline keerukus. Valged kuldsete lehtedega lilled mustal taustal. Lehed ja õied on maalitud spetsiaalsete poolläbipaistvate tõmmetega. See loob Peterburi – valgete ööde linna – erilise atmosfääri. Joonise põhimotiivid on lilled: nartsissid, pojengid, karikakrad; kompositsiooni iseloomustab graatsilisus ja dünaamilisus. Eriliseks tehnikaks võib pidada tausta aktiivset kasutamist täiendava visuaalse elemendina. Valged ja kuldsed poolläbipaistvad jooned on paigutatud nii, et esilekerkiv taust loob ainulaadse salapärase atmosfääri. Nüüd on see vähetuntud kodukunsti liik. Ja 19. sajandi lõpus - 20. sajandi alguses hakkasid kandikute mustal taustal õitsema valged läbikumavad kuldsete lehtedega lilled.

Gorodetsi maalimine

Gorodetsi maalimine on vene rahvakunsti käsitöö. See on eksisteerinud alates 19. sajandi keskpaigast Gorodetsi linna piirkonnas. Hele, lakooniline Gorodetsi maal (žanristseenid, hobusekujukesed, kuked, lillemustrid), tehtud vaba pintslitõmbega valgete ja mustade graafiliste tõmmetega, kaunistatud pöörlevad rattad, mööbel, aknaluugid ja uksed. Nižni Novgorodi seinamaalingutel saab eristada kahte tüüpi - Pavlovi ja Gorodetsi seinamaalinguid. Gorodetsi maal pärineb nikerdatud Gorodetsi ketrusratastest: figuurid lõigati välja erinevat sorti puidust ja sisestati kuju järgi vastavasse süvendisse. Tumedast rabatammest valmistatud vahetükid paistavad põhja heleda pinna taustal reljeefselt silma. Ainult kahe tooni puidu ja lihtsa tööriistaga, käsitöölised muutis põhjaplaadi pinna reaalseks pildiks.

Zhostovo maal

Zhostovo maal - rahvalik käsitöö Moskva oblastis Mytishchi rajoonis Zhostovo külas eksisteeriv metallaluste kunstiline maalimine. Arvatakse, et Zhostovo maalikunstis võeti üle Demidovite perekonna traditsiooni värvida plekkplaate, mis oli levinud Uuralites, nimelt Tagili ja Vyisky tööstusasulates. Kasvatajad Demidov tutvustasid seda käsitööd seal. Zhostovo maalitud kandiku tekkimine on seotud vendade Višnjakovide nimega. Zhostovo ja Zhostovo käsitöö ajalugu ulatub tagasi 19. sajandi algusesse, kui paljudes Moskva lähedal asuvates külades ja endise Troitskaja volosti (praegu Moskva oblasti Mytishchi rajoon) külades - Zhostovo, Ostashkovo, Hlebnikov Troitskoje ja teised - seal olid papier-mâché värvitud lakitoodete valmistamise töökojad. Zhostovo maali, nagu ka Tagili maali, põhimotiiviks on lillekimp.

Gzheli maal

Gzhel on üks traditsioonilisi Venemaa keraamika tootmiskeskusi. Nime "Gzhel" laiem tähendus, mis on ajaloolisest ja kultuurilisest seisukohast õige, on suur ala, mis koosneb 27 külast, mis on ühendatud "Gzhel Bushiga". Gzhel Bush asub Moskvast umbes kuuskümmend kilomeetrit mööda Moskva-Muromi-Kaasani raudteeliini. Nüüd on Gzhel Bush osa Moskva piirkonna Ramensky linnaosast. Enne revolutsiooni kuulus see piirkond Bogorodski ja Bronnitski maakondadesse. Nimi "Gzhel" ise on balti juurtega ja viitab pigem sellele looduslikud omadused kui toodete põletamise protsessi keraamika. Sõna “Gzhel” on kõige lähedasem iidsele preisikeelsele sõna “põõsas” kõlale, mis mõningate erinevustega on juurdunud kõigis balti keeltes.

Mis tüüpi vene folk dekoratiivne maalimine kas sa oskad nimetada?
Peaaegu kõik mäletavad Khokhloma maali. See on särav, ilus ja Khokhloma all maalitud tooteid võib leida kõige sagedamini.

Hiiglaslikud pesitsevad nukud koos erinevat tüüpi seinamaalingud

Kuid see pole veel kõik! Meie venelane rahvakultuur kindlasti väga rikas.
Teen ettepaneku vaadata telekanali Zagorodnaya Zhizn loodud telesaadete seeriat, mille iga seeria on pühendatud teatud tüüpi maalidele.

Kama maalimine.
Kama maja maali maalilises stiilis töötavad meistrid paigutasid kujutisi maja ustele ja seintele, mööblile. vapustavad linnud ja loomad, õis- ja viljataimed. Nad tunnetasid ja väljendasid oma teostes peenelt ja täpselt Permi talupoegade poeetilist ja muinasjutulist maailmapilti, kes säilitasid oma igapäevaelus pikka aega arhailisi jooni.

Pizhma maalimine.
Üks vanimaid maale Venemaa põhjaosas. Põhja-Petšora jõgi ja selle lisajõed Tsilma, Pizhma ja teised on kohad, kus XIX-XX sajandi alguses. oli väike graafilise maali keskus. Siia põgenenud vanausulised tegelesid ilmalike ja religioossete raamatute ümberkirjutamisega, mida kaunistasid peakatete, algustähtede ja joonistustega.

Mezeni maal.
Üks iidseimaid vene kunstikäsitöid. Selle päritolu on kadunud kaugete sajandite jooksul. Kalapüük saavutas oma populaarsuse tipu 19. sajandil. Pinega jõe ääres levitati laialdaselt Mezeni ketrusrattaid ja kaste, mida eksporditi Petšorasse, Dvinasse ja Onegasse. Joonistuse stiliseeritus, maali lakoonilisus ja ekspressiivsus lähendavad neid Vene Põhja iidsetele kaljumaalidele. Mezenil puudub tavaline vene rahvalik heledus, mitmevärviline.

Gorodetsi maalimine.
Nižni Novgorodi oblasti rahvakäsitöö. See töötati välja 19. sajandi teisel poolel Volga külades Gorodetsi lähedal.
Gorodetsi maal on oma viisiga omapärane, nii et seda on üsna raske segamini ajada. Ükski Gorodetsi toode pole täielik ilma lopsakate vanikute ja lillekimpudeta. Gorodetsi toodete süžeed olid omapärase jäljendamatu süžeega, härrasmeeste jalutuskäike daamidega, ratsanikega, teejoomise stseene rikkalikus interjööris.

Zhostovo maalimine on Moskva oblastis Mytishchi rajoonis Zhostovo külas tegutsev metallkandikute kunstilise maalimise rahvatöö. Tööstus tekkis 18. sajandi keskel. Uuralites, kus asusid Demidovide metallurgiatehased.

Rohkem kui kahesaja-aastase ajaloo jooksul on sallimanufaktuuris välja kujunenud ainulaadne Pavlovo Posadi suurrätikujoonistuskool.

Gzhel on üks traditsioonilisi Venemaa keraamika tootmiskeskusi.

Täna räägime ühest vanimast liigist art- värvimine puidule. Keerulised mustrid, joonistused, tegelased ja stseenid kirjandusteostest tahvelarvutitel, kandikutel, puusärkidel ja vaasidel näevad tänapäeval suurepärased välja iga ruumi interjööris.

Puidumaal on pika ajalooga kunst ja käsitöö. Kunstimaal puidule viidi läbi erksate värvidega. Maalitud suveniire anti edasi põlvest põlve ja kasvav noorus hindas neid. Tänapäeval kasutatakse puiduvärvimist valdkonnas laialdaselt mööbli tootmine, nõud, mänguasjad, muusikariistad.

Puidu värvimise tüübid

Puidumaali on palju, erinevaid traditsioonilisi tehnikaid ja koolkondi. Ainult ühes Khokhloma maalimine alamliike on mitu, olenevalt kasutatud ornamendi tüübist!

Täna käsitleme kolme kõige populaarsemat seinamaali - Khokhloma, Mezen ja Gorodets, kuna need on kõige populaarsemad ja laiemalt tuntud. Oluline on meeles pidada, et peale nende on palju muid, mitte vähem imelisi maalitüüpe: näiteks Volhov, Boretskaja, Vladimirskaja jne.

1. Khokhloma.

Seda tüüpi maalikunst on vana vene käsitöö, mis sai alguse lähikonnast Nižni Novgorod umbes 17. sajandil.

Puitnõusid on Venemaal alati au sees peetud, kuid töötlemata puit imab niiskust ja määrdub kiiresti. Selle vältimiseks hakati nõusid katma keedetud linaseemneõliga – kuivatusõliga, mis kattis puiteseme pinna läbimatu kilega.

Tehnika eripäraks on anda tootele kuldne läige ilma kulda kasutamata.

Khokhloma võtab oma kullata kuldamise põhimõtte iidsetest ikoonimaalimistehnikatest: raha säästmiseks värviti ikoonide taust üle hõbedaga (ja hiljem odavama tina või alumiiniumiga), rakendati pühakute kujutisi ja seejärel kaeti. linaseemneõliga mitmes kihis iga kihi eraldi kuivatamisega ahjus. Temperatuuri mõjul omandas kuivav õlikile kuldse tooni ja hõbedase tausta, mis samuti valati selle alla kuldse varjundiga.

Khokhloma põhivärvid:

punane;

Kuld;

Lisavärvid:

Roheline;

Khokhloma maal on kantud käsitsi, ilma eelneva märgistuseta. Traditsioonilised elemendid - mahlased pihlaka- ja maasikamarjad, lilled ja oksad. Sageli on seal linde, kalu ja loomi.

Maalimist on kahte tüüpi: “hobune”, kui hõbedane taust (mis pärast põletamist muutub kullaks!) kantakse punase ja musta värviga; ja “tausta all”, kui kõigepealt joonistatakse välja ornamendi kontuur ja seejärel täidetakse taust musta värviga, joonistus jääb aga kuldseks.

2. Gorodetsi maal.

See maal ilmus ka Nižni Novgorodi provintsis, kuid hiljem kui Khokhloma - 19. sajandil.

Sellel maalil on süžeekompositsioonid palju keerulisemad, kuid meistrid rakendasid neid ka ilma eelneva märgistuseta.

Gorodetsi maalimine teostati heledal taustal temperavärvidega.

Peamine värvimisviis - esiteks kantakse tootele taustavärv, seejärel “alavärvimine” – suured värvilaigud. Pärast seda töötatakse joonis välja õhukese pintsliga, seejärel viimistletakse maal "hõrenemisega" - täiendavad õhukesed tõmbed ja täpid, kantakse reeglina valge värviga ning rõhutatakse detaile ja kontrasti. Peamised motiivid on lilleseaded, muinasjutulised ja eepilised lood, linnapildid.

3. Mezeni maal.

Vanamoodne viis puitriistade ja muude majapidamistarvete kaunistamiseks. See maal on puhtalt dekoratiivne kaunistus.

Peamine omadus: murdosa muster - tähed, ristid, kriipsud - valmistatud kahes värvitoonis: must ja punane.

Geomeetrilise ornamendi põhimotiivid on päikesekettad, rombid, ristid. Ornamendina kasutatakse ka visandlikke loomade kujutisi: hobuseid või hirve. Kõik pildid on väga staatilised ja ainult korduva kordamise kaudu tekib dünaamika tunne.

Toode värvitakse puhtale krundimata puidule, esmalt punase ookriga ja seejärel tehakse must tõmme.

Muide, meie veebisaidil saate vaadata mitmeid Mezeni maalimise ja selle stiliseerimise meistriklasse!

Millest alustada ja kuidas puiduvärvimist teha

Pintslid puidule värvimiseks

Parimad pintslid puidule värvimiseks on pehmed pintslid. looduslikku päritolu. Eriti hinnatud on orav, tuum, harvem soobel. Siiski selleks akrüülvärvid Sünteetilised pintslid on samuti suurepärased.

Enne protsessi on oluline kindlaks määrata sobivad pintslite suurused, mis on tähistatud numbritega. Algajatele on soovitatav võtta üks suur, kaks keskmist ja üks õhuke väike pintsel.

Oluline on meeles pidada, et kõik muistsed kaubamaalid on pärit talupoegade klassist, inimeste käest, kes tundsid palju rohkem adrat ja vasarat kui pintslit. Ja kui nemad saavad hakkama, siis saad ka sina! Traditsioonilistel maalidel ei ole vaja joonistada nägusid, figuure ega jälgida portree sarnasust. Kõige olulisem on lihvida erinevate elementide joonistamise tehnikat, õppida, kuidas vabalt käes pintslit pöörata ja värve segada. Peate pisut kannatlikkust kandma, joonistades samu elemente ikka ja jälle ja lõpuks õpite, kuidas neid suurepäraselt joonistada! Üsna väike hulk lihtsaid põhielemente ja nende kombinatsioone - see on kõik!

Ja on oluline mõista, et kui erinevate maaliliikide tunnustatud meistrid oskasid seda rakendada ilma eeljoonistamata, siis meie, lihtsurelikud, ei saa joonistust kohe värvidega peale kanda, vaid kasutada pliiatsit, šablooni, kopeerpaberit või jälituspaberit. alustada, kuid mitte liiga ära lasta. Lõppude lõpuks, kui kasutate pidevalt valmis jooniseid, on võime iseseisvalt fantaseerida. Pidage meeles, et peamine on maalimisprotsessi alati nautida.

Igaüks võib kergesti nimetada Khokhloma ja Gzhel. Kuid vähesed teavad, et vene rahvamaali on palju rohkem. Selles artiklis kirjeldatakse kõige kuulsamaid kaunistusstiile.

Üldine informatsioon

Kunstiline maalimine on kunst kaunistada pind värvidega. Lühiajaline maalimine sai osaks Igapäevane elu inimene.

Erinevate esemete kaunistamiseks kasutati vene rahvapäraseid maalimisstiile. Nad värvisid nii puitu ja keraamikat kui ka metalli. Selle kriteeriumi võib jagada kolme rühma.

1. Aluseks on puu. Seda tüüpi kunst sisaldab:

• Khokhloma.
• Fedoskino.
• Põhja-Dvina maal.
• Kama maalimine.
• Mezenskaja.
• Palekh.

2. Alus - keraamika. Seda tüüpi kunst sisaldab:

• Gzhel.

3. Alus – metall, mida kasutati kandikute valmistamisel. See sisaldab:

Nagu näete, on vene rahvamaal puidule kõige populaarsem. Ja see on täiesti arusaadav.

Allpool kirjeldatakse kõige kuulsamaid vene rahvamaali tüüpe. Nende hulgas on Khokhloma, Gzhel, Zhostovo ja Gorodetsi maalikunst.

Khokhloma

Võib-olla on kõige kuulsam vene rahvamaal Khokhloma. Maaling on ainulaadne selle poolest, et tänu eritöötlusele ahjudes ei rikne tooted isegi kuumast toidust. Nii omandab puu keraamika omadused.

Lugu

Selle vene rahvastiili juured ulatuvad 17. sajandisse samanimelisest külast, mis asus Nižni Novgorodi piirkonnas. Ühe versiooni kohaselt tõid Khokhloma käsitöö idee vanausulised, kes põgenesid "vana usu" tagakiusamise eest. Nende inimeste seas oli palju ikoonimaalijaid. 18. sajandi alguseks muutub see koht tõeliseks kunstiväärtuseks.

Praegu "kolis" Khokhloma Semino külla ja Semjonovi linna. Siin tehakse veel värvimist, aga juba tehase mastaabis.

Vene rahva maalikunsti elemendid

Punane, must ja kuld on kolm põhivärvi, samas kui kollane ja rohelised värvid kasutatakse toidulisandina ja väikestes kogustes. Pintslid on valmistatud orava sabadest. Just see materjal võimaldab tõmmata õhukese joone.

Tooteid saab värvida kahel viisil. Esimene viis - esiteks värvitakse taust täielikult musta värviga üle ja peale kantakse joonis. Teine viis - esiteks kantakse ornamendi kontuur peale, alles pärast seda värvitakse taust üle.

Kui hoolikalt vaadata erinevaid teoseid, valmistatud Khokhloma stiilis, saame eristada mitmeid põhimustreid:

• Tarnad. Selle mustri jaoks peate pintsli otsa kergelt ülevalt alla tõmbama.
• rohulibled. Element näeb välja nagu väike pintslitõmme sujuva paksenemisega.
• Piisad.
• Antennid.
• lokid.
• Bush. Seda joonistasid tarnad, rohulibled, tilgad, kõõlused ja lokid. Pealegi asusid elemendid alati üksteise suhtes sümmeetriliselt.
• Marjad. Enamasti maaliti pohli, sõstraid, pihlakaid, maasikaid või karusmarju.

Tootmistehnoloogia

Kohe alguses loodi puidust alus. Enamasti olid need majapidamistarbed: lusikad, kausid jne. Seda alust nimetati "linaseks". Pärast kuivatamist kaetakse alus spetsiaalselt puhastatud saviga ja jäetakse 7-8 tunniks kuivama. Kuivatamise käigus kaetakse toode mitu korda linaseemneõliga.

Järgmist etappi nimetatakse "tinatamiseks". Alumiiniumipulbrit hõõrutakse tootesse spetsiaalse lambanahast valmistatud tampooniga. Pärast seda protseduuri omandab objekt läike ja on värvimiseks valmis.

Gzhel

Mitte vähem kuulus vene rahvamaal on Gzhel, kus mustrite joonistamiseks kasutatakse ainult kõikvõimalikke siniseid toone valgel taustal.

Lugu

Vene rahvamaali nimi Gzhel pärineb Gzheli võsa piirkonnast. See on Moskva piirkonna enam kui 20 küla ühendus. Esimest korda mainiti seda tüüpi vene rahvamaali 14. sajandil Ivan Kalita valitsusajal. Esialgu oli Gzhel värviline, kuid 19. sajandil muutusid moes Hollandi plaadid ja Hiina portselan. Tooted valmistati valges ja sinises värvitoonis. Peagi sai sellest vene mustri lahutamatu tunnus.

Peamised krundid

Peaaegu kõigi Gzheli stiilis valmistatud toodete kesksed tegelased on linnud, kuked või lilled. Vene mustri meistri süžeed on võetud nende keskkonnast. Samas ei ole maal ise ja toote kuju omavahel vastuolus, vaid moodustavad ühtse terviku, täiendades üksteist.

Tootmistehnoloogia

Enne värvimist kontrolliti portselani kvaliteeti. Toode kasteti magentasse. Nii sai portselan roosaks värvitud ja sellel oli näha väikseimaid pragusid.

Reeglina kasutasid käsitöölised koobaltipõhist värvi. Enne toote põletamist oli see must. Töös vajas meister vaid pintslit ja värvi. Kuid erinevate tehnikate abil loodi üle 20 sinise tooni.

mida kasutati metallkandikute kaunistamiseks. Need eksisteerivad tänapäevani Moskva oblastis asuvas Zhostovo külas.

Lugu

Žostovo maalikunsti ajalugu algab 19. sajandi alguses paljudes Troitskaja volosti külades. Siin ilmusid esimesed papier-mâché tehnikas valmistatud lakkide värvimise meistrid.

Tuttava tekkimine on otseselt seotud vendade Višnjakovidega. Tänu nende poele suurenes kandikute tootmine. Hakkasid ilmuma esimesed metallist tehtud asjad. Nad asendasid järk-järgult muud papier-mâché käsitööd.

Peamised krundid

Zhostovo maalis on tööde peategelasteks lilled ja lilleornamendid. Mõnikord kujutavad nad stseene igapäevaelust, maastikke, stseene pidustustest, pulmadest jne. Kuid kõige levinum on kimbu kujutis, mis asub salve keskel ja mille äärtes on väike kuldne muster. Tavaliselt oli kimbus mitu üsna suurt lille, mida ümbritses laiali puistatud väiksemad lilled.

Tehnoloogia

Kandikuid kasutati kahel eesmärgil: selleks koduseks kasutamiseks(samovari alusena või toitude serveerimiseks) ja sisustuselemendina. Kandiku valmistamise materjal on tavaline lehtraud. Sama vorm lõpetatud toode see võib olla ükskõik milline: ümmargune, ristkülikukujuline ovaalne jne. Enne mustri pealekandmist läbib toode mitu olulist etappi:

• Polsterdus.
• Pahteldamine.
• Lihvimine.
• Lakkimine.

Tänu sellele muutub aluse pind täiesti tasaseks. Värvimisel kasutatakse õlivärve. Töö lõppedes kaetakse toode mitme kihi värvitu lakiga.

Värvimine ise viidi läbi mitmes etapis:

• 1. etapp. Taust. Selles etapis valitakse põhivärv. Seda kasutatakse taustana. Eelistati musta, kuid kasutada sai valget, punast, sinist jne.
• 2. etapp. Zamalenok. Selles etapis tehakse tulevase mustri alus. Lahjendatud värviga joonistab meister vastavalt oma ideele tulevase kompositsiooni piirjooned. Pärast seda saadetakse kandikud mitmeks tunniks ahju kuivama.
• Etapp 3. Tenezhka. Selles etapis rakendab meister poolläbipaistvate värvide abil lilledele varje. Muutes need seeläbi mahukaks.
• Etapp 4. Ladumine. See on kõige olulisem etapp. Nüüd hakkab meister viimistlema paljusid detaile, esile tõstma ja realiseerima oma kompositsiooni kontrastset või harmoonilisemat struktuuri.
• 5. etapp. Pimestamine. Selles etapis ilmub lille kroonlehtedele esiletõstete abil valgust ja rohkem volüümi. Tuju ja värvi loomiseks on vaja sära.
• Etapp 6. Joonistamine. See on kimbu loomise töö viimane etapp. Väga õhukese pintsli abil tõmbab meister taime lehtedele peened veenid, teeb lehtedele pitsilise serva ja seemned õie keskele.
• Etapp 7. Köitmine. See etapp on Zhostovo maalil eelviimane. Kunstnik joonistab kõige peenemad varred, rohulibled ja kimbust endast väljuvad kõõlused. Seega loob meister seose kimbu ja tausta vahel.
• Etapp 8. Puhastamine. Selles etapis on kandiku külg kaunistatud. Tavaliselt kasutatakse selleks geomeetrilist või lillelist mustrit. Puhastusstiil sõltub meistri soovist. See võib olla üsna tagasihoidlik ja koosneda ühest korduvast elemendist või olla rikkalikult kaunistatud ja mitmekesine. Kui jätate selle sammu vahele, näib toode lõpetamata.

Nii võite sarnaste motiivide jaoks leida lõputult võimalusi. Kuid kunagi ei leia täpseid koopiaid ega kordusi.

Vene rahvalik Gorodetsi maal on eksisteerinud alates 19. sajandi keskpaigast. Hele ja ebatavaline, see oli rataste, mööbli, aknaluukide ja uste kaunistuseks.

Lugu

Vihjeid Gorodetsi maalile on näha nikerdatud ketrusratastel. Gorodetsis olid need ainulaadsed selle poolest, et põhi (koht, kus vurr istus) oli kaunistatud spetsiaalse tehnikaga. Süvenditesse sisestati teisest tõust nikerdatud puidust kujukesed. Ainult kahte tüüpi puit võimaldas Gorodetsi käsitöölistel luua vapustavaid kunstiteoseid. Hiljem lisandus sellele toonimine.

19. sajandi teisel poolel suurenes vajadus selliste toodete järele, mis ajendas käsitöölisi loobuma puidust inkrustatsioonist kui keerulisest tehnikast ja liikuma lihtsate pildielementide juurde.

Peamised krundid

Nižni Novgorodi maalikunst jaguneb kahte tüüpi: Pavlovskaja ja Gorodets. Nad kaunistasid laekaid, kaare, kelke ja nii edasi.

Gorodetsi vene rahvamaal on sisurikas. Siin näete mitmesuguseid stseene. Enamasti olid need kodused olukorrad. Samal ajal oli suurem osa süžeest pühendatud lillemotiividele. Maali peategelastena võib kohata ka linde ja loomi. Need võivad olla nii stiliseeritud kui ka realistlikud. Reeglina olid kujutised sümmeetrilised, loomad või linnud vaatasid üksteisele otsa.

Seda maali iseloomustab ringide, spiraalide, tilkade, kaarede, sulgude, löökide ja punktide kasutamine. Samal ajal rakendab kunstnik viimases etapis viimast tüüpi mustreid, et oma tööd "elustada".

Maalil ei ole kasutatud palju värve: punane, roheline, sinine ja must. Kujutised kantakse puule ilma eelneva jooniseta. Mustrid kantakse kohe peale pintsliga, samas saab meister kasutada nii laiu- kui vabalööke ning peenemaid lööke.

Tehnoloogia

Maali loomiseks kasutatakse temperat - värvi, mis on valmistatud kuivade pigmentide baasil pulbri kujul. Samal ajal saab seda luua nii looduslikest materjalidest kui ka nende kunstlikest kolleegidest. Mõnikord kasutatakse guašši ja PVA-liimi segu. Kuid pidage meeles, et kuivatamisel muutub värv valkjaks. Seetõttu tuleb enne järgmise kihi pealekandmist lasta eelmisel kuivada.

Värvimine toimub koheselt puitalusele. Soovi korral krunditakse punase, kollase või musta värviga. Tulevase kompositsiooni saab lihtsa pliiatsi abil õhukese joonega visandada. Kuid kogenumad kunstnikud jätavad selle sammu vahele ja kannavad mustri kohe pintsliga.

Pärast mustri täielikku kuivamist kaetakse toode läbipaistva lakiga mitmes kihis, millest igaüks kuivatatakse põhjalikult. Nad kasutavad kas õlilakki, mis kantakse peale spetsiaalse tampooniga, või nitrolakki, mille jaoks on vaja aeropintsli abi. See tagab valmistoote ühtluse ja sileduse. Selline kate on vajalik toote kaitsmiseks keemiliste või mehaaniliste kahjustuste eest.

Vene rahvamaal tänapäeval

Ka 21. sajandil ei kaota maalikunst oma aktuaalsust. Värvitud tooted ei ole ainult osa interjöörist. Paljudel neist on lai funktsionaalne koormus ja neid kasutatakse aktiivselt igapäevaelus. Endiselt on aktuaalsed näiteks toodete lõikamine kaunistatud lõikelaual või leivakarbis leiva hoidmine, mille on maalinud oma käsitöömeister.

Värvitud tooted lisavad oma värvi ka tagasihoidlikule ruumile, muutes selle ainulaadseks. Kuid ärge koormake korterit selliste asjadega üle, kuna paljud neist näevad välja väga heledad. Kahest või kolmest piisab.

Samuti erinevad tüübid Vene rahvamaali kasutatakse aktiivselt seinte, sammaste, piirete ja muude sisustuselementide kaunistamiseks. Selline lahendus näeb hea välja lastetoas või köögis, nii et see muudab atmosfääri heledamaks ja positiivsemaks.

Kui jutt läheb vene maalistiilide juurde, siis esimese asjana meenuvad tavaliselt kõigile Gzhel ja Khokhloma. Samal ajal suudab vestluskaaslane peaaegu kindlasti kirjeldada, mis on neile kahele stiilile iseloomulik. Kuid vestlus ei ulatu tavaliselt kaugemale sinistest keeristest valgel taustal ja erkpunastest lilledest mustal.

Otsustasime läbi viia haridusprogrammi ja luua spetsiaalse infograafika-petulehe, mis ütleb teile selgelt, kuidas vene maalikunsti stiilid üksteisest erinevad.

Kuidas erinevad vene maalistiilid üksteisest?

Khokhloma- puidule maalimine, milles mustale lakitaustale kantakse erksates värvides pihlaka- ja maasikamarju, lilli ja oksi ning vahel linde, kalu ja loomi. Stiili nimi pärineb samanimelisest Nižni Novgorodi rajoonist. Peamised esemed, millele Khokhlomat kantakse, on nõud, mööbel, kujukesed, pesitsevad nukud.

Gorodetsi maalimine- puidule maalimine, kus kuldsel taustal on rikkalikes värvides kujutatud žanristseene vene kaupmeeste elust, aga ka loomi ja lilli. Stiili nimi pärineb Nižni Novgorodi oblastis asuvast Gorodetsi linnast. Peamised esemed, millele Gorodetsi maali kantakse, on kummutid, ketrusrattad, lastemööbel.

Gzhel- maalimine keraamikale, kus valgele taustale on joonistatud sinise erinevat tooni lilleornamendid koos lokkidega. Stiili nimi pärineb Gzhel Bushi rajoonist, selle moodustavad Moskva oblasti Ramenski rajoonis 27 küla. Peamised esemed, millele Gzheli rakendatakse: nõud, vaasid, kujukesed, teekannud, lõikelauad, pesitsevad nukud.

Fedoskino maalimine- maal puidule, kus mustal lakitaustal on kujutatud inimeste portreesid. Ühtlasi kantakse alusele helkurmaterjal - metallipulber, lehtkuld, kuldleht, pärlmutter, mis annab tööle helendava efekti ja sügavuse. Stiili nimi pärineb Moskva lähedal asuvast Fedoskino külast. Peamised esemed, millele Fedoskino maali kantakse, on kastid, puusärgid, karbid, albumikaaned, prilliklaasid, rahakotid, lihavõttemunad.

Põhja-Dvina maal- maalimine puidule, milles muinasjutu tegelased ja taimed on kantud punase ja oranži värviga kollasele taustale. Stiili nimi tuleneb Põhja-Dvina jõest, mis voolab Komi Vabariigis, Arhangelski ja Vologda piirkonnas. Peamised esemed, millele maal on kantud: nõud, kastid, puusärgid, peatoed.

Kama maalimine- puidule maalimine, kus taimede ja loomade kujutised on joonistatud punaste värvidega oranžile taustale. Stiili nimi pärineb Permi territooriumil Kama jõega külgnevast territooriumist. Peamised objektid, millele maal on kantud, on mööbel, uksed ja maja seinad.

Zhostovo maal- metallist kandikute maalimine, kus mustal taustal on kujutatud lihtsaid kompositsioone suurtest ja väikestest lilledest. Stiili nimi pärineb Moskva oblasti Zhostovo külast. Peamised esemed, millele maali kantakse: mitmesugused kandikud.

Mezenskaja (Palashchelskaya) maal- maalimine puidule, mille puhul värvimata taust on kaetud arhailise murdmustriga - tähed, ristid, kriipsud. Need on joonistatud kahes värvitoonis: must - "tahm" ja punane - "maavärv". Mezeni maali traditsioonilised elemendid on päikesekettad, rombid, ristid. Stiili nimi tuleneb Mezeni jõest, mis voolab Arhangelski oblastis ja Komi Vabariigis. Peamised esemed, millele maal on kantud: ketrusrattad, kulbid, hoiukastid, vennad *.

Palekh- puidule maalimine, kus vene teemad on kujutatud tumedal taustal rahvajutud või ajaloolised sündmused. Stiili nimi pärineb Ivanovo oblastis asuvast Palekhi külast. Peamised objektid, millele maal on kantud: puusärgid, soolatopsid, taldrikud, pesanukud, paneelid, prossid.

* Bratina – omamoodi kulp, millest petriini-eelsel ajal pidusöökide ajal veini joodi.