Caratteristiche della fotografia di matrimonio. Staged shooting Foto di gruppo della classe

Nelle sue specificità, la fotografia di scena professionale è molto vicina al lavoro di un artista e non richiede meno talento. Non dovrebbe esserci nulla di superfluo nella cornice. La caratteristica principale delle riprese in scena è la premurosità delle piccole cose che cadono nell'inquadratura. Il ruolo è svolto dalla posa della modella, dallo sfondo e dalla trama. A differenza della fotografia standard, non ottieni un momento colto a caso, ma il risultato del lavoro congiunto del fotografo e di colui che entra nell'inquadratura. La fotografia di scena professionale a Belgorod viene eseguita da un fotografo con una vasta esperienza, che si avvicina in modo creativo alla soluzione del compito. Ma devi capire che la preparazione per le riprese richiederà molto tempo. La fretta può rovinare il risultato, è importante prestare attenzione ad ogni dettaglio. L'immagine stessa richiede una frazione di secondo, la maggior parte del tempo è dedicata alla preparazione, che è enfatizzata in questo tipo di riprese.

Lo scatto in scena è, prima di tutto, un progresso preparatorio, il fotografo si occupa dell'elaborazione della trama, scegliendo il luogo di ripresa ideale, l'angolazione che meglio si adatta alle condizioni specifiche, regola la luce, aggiunge elementi aggiuntivi all'inquadratura, o viceversa versa rimuove qualcosa. Aiuterà anche la modella a prendere una posa adatta, ideale per una foto. La cosa principale qui è fare tutto con attenzione e lentamente, solo prestando attenzione ai dettagli puoi ottenere il risultato desiderato. Uno studio fotografico professionale in scena offre i suoi servizi per prezzo abbordabile e garantisce che sarai soddisfatto del risultato.

Fotografo per la fotografia di scena

Spesso fotografi professionisti non solo scatta foto, ma lavora anche con esse in Photoshop per aggiungere nuovi effetti e rendere la cornice ancora più interessante. Pertanto, puoi persino combinare le immagini ricevute tra loro, il che ti farà guardare in un modo nuovo.

Una foto messa in scena ti consente di realizzare qualsiasi idea, anche la più creativa, che diventa possibile grazie a un'attenta preparazione. Il processo di ripresa può avvenire sia per strada che in uno studio professionale, dove puoi scegliere uno sfondo e c'è un'ampia selezione di scenari. Può organizzare sessione fotografica tematica disponendo lo sfondo in un certo stile. Può essere una sessione fotografica di famiglia, di matrimonio o per bambini.

Un talentuoso fotografo di scena ti aiuterà a creare qualsiasi look e a metterti nella giusta posizione per la foto in modo che tu sia soddisfatto del risultato. Puoi fare di te una principessa delle fate, personaggio delle fiabe Tutto è limitato solo dai tuoi desideri e dalla tua immaginazione. Di conseguenza, ottieni una raccolta belle foto, che rappresenterà te o i tuoi cari.

I vantaggi che ti offriamo:

• Vasta esperienza in questo settore e un approccio creativo alla risoluzione del problema;
• L'uso di attrezzature professionali, che ti consente di ottenere migliore qualità immagini;
• Possibilità di ottenere foto originali, la cui trama è costruita secondo i tuoi desideri;
• Prezzi che tutti possono permettersi.

La fotografia in scena è una delle più interessanti. Come suggerisce il nome, durante la sua implementazione dovrebbe esserci una trama chiaramente definita che corrisponde al formato di un evento. La fotografia in scena può essere organizzata a un matrimonio, una laurea e così via. Tale fotografia è diffusa nelle sessioni fotografiche private, così come nel settore pubblicitario e sulle pagine delle riviste.

Per creare una trama dettagliata, la fotografia in scena prevede la partecipazione di due o più persone. Sebbene i servizi fotografici si svolgano spesso con la partecipazione di un solo modello. In questo caso, la diversità della trama si ottiene attraverso frequenti cambi di scenario e un'immagine interessante del modello stesso. Quando si esegue la fotografia in scena, si applica una regola: un aumento del numero di modelli fotografici influisce direttamente sulla complessità del servizio fotografico stesso. In questo caso, infatti, il fotografo deve riflettere sulla composizione, posizionare ogni modello al suo posto e nella sua posa. Quando si mette in scena la fotografia, è necessario esercitarsi Un approccio complesso nella visione del fotografo stesso. Ciò significa che l'integrità della composizione non deve essere diluita con singoli elementi, se ciò non è previsto dall'idea di un servizio fotografico.

La fotografia in scena è un processo piuttosto entusiasmante, ma allo stesso tempo richiede uno sforzo considerevole sia da parte del fotografo che delle modelle.

Si può considerare un esempio di fotografia in scena con la partecipazione di due persone storia d'amore dove gli attori principali sono gli amanti. Ci sono molte idee, oltre alle immagini, per un servizio fotografico in scena, l'importante è non usarle esempi tipici e accendi al massimo la tua immaginazione. Inoltre, i fotografi esperti saranno sempre felici di aiutarti.

La fotografia in scena può essere eseguita sia in studio che sotto forma di servizio fotografico di uscita. A fotografia in studio deve essere attentamente e si possono ottenere effetti interessanti e insoliti usando o.

Una sessione fotografica di uscita si tiene in un'ampia varietà di luoghi, sia in città che, tutto dipende dall'idea. La semplice fotografia in scena allo stesso tempo implica un minimo di scenario che dovrebbe adattarsi armoniosamente allo sfondo: l'intera enfasi è solo sul modello. La complessa fotografia messa in scena prevede la partecipazione di diverse figure chiave nella trama, che si completano armoniosamente a vicenda.

Lo sfondo dello studio gioca un ruolo importante nel creare l'atmosfera dello scatto futuro e l'uso corretto ...

La fotografia è una delle poche arti in cui il risultato (cioè la foto) può essere ottenuto sia attraverso la preparazione iniziale, il pensiero, sia in modo completamente spontaneo. Non tutti gli scultori raccolgono un pezzo di argilla senza sapere almeno approssimativamente cosa vogliono scolpire. Proprio come è improbabile che un artista inizialmente passi semplicemente un pennello sulla tela fino a ottenere qualcosa che assomigli a un dipinto. Ma in fotografia sono possibili entrambi i modi di creare opere.
Esistono due tipi principali di lavoro fotografico: fotografia in scena e scatti casuali e spontanei.
Consideriamoli in ordine.

Cos'è una messa in scena?
Insomma, questa è la realizzazione di un certo piano, scenario.

Nella fotografia, per questo, vengono utilizzati il ​​\u200b\u200bpunto di ripresa, l'angolazione, l'attrezzatura fotografica, l'ottica, la luce, gli attori, i filtri e altro ancora. Una fotografia messa in scena, o, come viene anche chiamata, artistica, implica un'idea nell'idea. Questa è la base di qualsiasi foto messa in scena. Differirà da tutti gli altri in quanto non implica un riflesso oggettivo della realtà, ma piuttosto cattura immagini appositamente selezionate o realizzate a mano per la fotografia al fine di mostrare un'idea artistica.

Scorri gli album a casa. Foto di matrimoni, foto di altre celebrazioni, foto di scena degli anni scolastici di ragazzi con cappello da moschettiere e ragazze in costume da signora. Qualsiasi scatto in cui la modella posa in qualche modo. Queste sono tutte foto in scena. Nella vita ordinaria, questo genere viene utilizzato per riprendere eventi solenni e commemorativi e contiene determinate informazioni sull'evento, sui personaggi e, di norma, molti di questi scatti hanno un'etichetta di "memoria".

Ma ci sono anche prestazioni professionali. Sono realizzati da fotografi professionisti nei loro studi, dove chiunque può ordinare una serie speciale di scatti con una certa trama. Oppure il fotografo è impegnato in questo tipo di riprese per se stesso, al fine di migliorare le proprie capacità, per ottenere vere e proprie opere d'arte degne di mostre anche serie, e il loro costo ammonta a somme considerevoli.

Questo tipo di lavoro richiede vari componenti tecnici. La macchina da presa, l'illuminazione, l'elaborazione finale dell'immagine, elementi di materializzazione intenzionale - oggetti, attori, trucco, elementi naturali e, direttamente, l'idea artistica. Questo è una sorta di risultato di una combinazione di immagini e idee tecniche che richiedono abilità e conoscenze piuttosto serie nel lavorare con le foto e, naturalmente, l'occhio artistico e l'immaginazione del fotografo, che, tuttavia, non privano i fotografi dilettanti di l'opportunità di cimentarsi fotografia scenica. Questo è disponibile per tutti, tk. la condizione principale per loro è la presenza dell'immaginazione e delle immagini del pensiero.
E ora passiamo al secondo tipo di fotografia.

Cos'è una foto spontanea?
A modo suo, una foto spontanea e casuale è interessante e molto più piena di vita. Non ci sono inoltre restrizioni sul grado di professionalità, sulla presenza di costose ottiche o oggetti di scena e, ancora una volta, è necessario che l'autore abbia immaginazione e occhio artistico.

Qual è la differenza allora, chiedi?
In primo luogo, in assenza di una trama artificiale messa in scena e di immagini pianificate per le riprese. In secondo luogo, tali fotografie riflettono le caratteristiche del carattere di una persona, il suo stato emotivo e mentale nel modo più sottile e accurato possibile. Possiamo dire che queste sono le foto più veritiere. Ed ecco perché.

Questo genere implica la "caccia" di dipinti reali. Vita di ogni giorno, emozioni vive di persone che non si accorgono di essere riprese, persone che si lasciano trasportare dalle esperienze o da qualche tipo di azione. Per un album di famiglia, tali immagini possono essere scattate senza uscire di casa, catturando momenti della vita reale dei tuoi cari, animali domestici e cercando di catturare una cornice in cui il personaggio non si è ancora reso conto di essere fotografato ed è impegnato con entusiasmo qualcosa di suo. Per lavori più seri, uscendo in strada allo stesso modo, e con qualsiasi tempo, proprio secondo l'umore e senza alcun pensiero specifico, passeggiando per la città, si notano tante immagini interessanti e situazioni divertenti.

L'occhio acuto di un fotografo nato catturerà immediatamente dalla folla in fermento, anche in caso di maltempo, un volto splendente di felicità, una persona completamente immersa in se stessa o pronta a scoppiare in lacrime. Di solito, dopotutto, i passanti lo notano raramente: tutti hanno fretta di fare i propri affari. Ecco un momento toccante: una nocciolina di tre anni, che non ha nemmeno la minima idea di essere osservata, porge le sue caramelle al bastardo servile. Oppure qui una ragazza su un sottile tornante, indignata per le fastidiose gocce della pioggia iniziale, corre in un luogo asciutto per nascondersi dalle intemperie. Non notando nessuno in giro, fa una faccia molto buffa. Questi sono i più semplici esempi di cosa possono essere gli scatti spontanei. Ma con l'acquisizione di esperienza e competenze fotografia classica puoi anche ottenere risultati sorprendenti in questo genere.

Inutile dire che un matrimonio è uno degli eventi più memorabili ed emozionanti nella vita di ogni persona. Ed è del tutto naturale che ogni coppia amata voglia conservare i ricordi di questa giornata in fotografie luminose e festose, che in seguito potrebbero essere viste molte volte nei momenti di gioia e sfortuna. La fotografia di matrimonio è apparsa come genere agli albori della fotografia a metà del XIX secolo. Nonostante il fatto che a quel tempo le immagini fotografiche fossero realizzate su vetro o lastre di metallo e il processo di fotografia fosse tutt'altro che ideale, gli sposi si sono messi in fila affinché il fotografo apparisse in abiti da sposa.

Oggi, la fotografia di matrimonio è considerata un tipo speciale di arte nella fotografia. La fotografia di matrimonio combina generi come ritratto artistico, reportage, soggetto e fotografia di interni. Per un fotografo, girare un matrimonio è una grande responsabilità, perché le foto del matrimonio dovranno ricordare alla coppia nei prossimi decenni i loro sentimenti e momenti felici in questo giorno di festa.

Riprendere un matrimonio: messa in scena e stile di reportage

Al giorno d'oggi, è consuetudine che le coppie amate si rivolgano ai servizi di un fotografo professionista esperto in grado di scattare fotografie di matrimonio proprio alto livello. La domanda di tali servizi è in costante crescita, nonostante il genere stesso della fotografia di matrimonio rimanga piuttosto conservatore.

Ci sono due stili principali nella fotografia di matrimonio:

— Classica foto messa in scena

Il primo stile include una foto classica, messa in scena, apparsa nel XIX secolo. Quindi i fotografi hanno scattato fotografie esclusivamente messe in scena progettate per trasmettere reciprocamente i sentimenti degli sposi. Tali immagini sono state conservate come ricordo per le generazioni future. Lo stile di messa in scena è ancora oggi ampiamente utilizzato nella fotografia di matrimonio. Per molti versi, è qui che si rivela il talento del fotografo come una sorta di regista e regista della trama, obiettivo principale che è la divulgazione dei veri sentimenti ed emozioni dei giovani.

La fotografia in scena prevede la fissazione di singoli momenti del giorno del matrimonio, principalmente sotto forma di scatti di trama e ritratti. Nell'inquadratura possono essere presenti non solo gli sposi, ma anche genitori, amici o parenti, ovvero vengono scattate foto di gruppo messe in scena.

Le foto di scena, in particolare, vengono scattate durante la solenne cerimonia al Palazzo degli Sposi e la passeggiata degli sposi. Tradizionali per lo stile di produzione sono anche gli scatti festivi con il taglio della torta o l'accensione del simbolico "focolare familiare". Le foto messe in scena ti consentono di trasmettere la bellezza di abiti da sposa, fiori e acconciature, nonché i sentimenti di una coppia sposata. Ma per ottenere scatti luminosi e belli, il fotografo deve inventare una sorta di trama originale e interessante e non utilizzare semplici modelli.

— Stile reportage

Lo stile del reportage nella fotografia di matrimonio è nato molto più tardi, quando fotocamere abbastanza compatte con flash e ottiche intercambiabili. Questo stile è considerato uno dei tipi di tiro più difficili. In questo caso, il fotografo non interferisce in alcun modo con l'evento solenne, senza dire agli invitati o agli sposi quando assumere una certa posa, guardare nell'obiettivo della fotocamera o sorridere. Il suo compito è essere presente invisibilmente al matrimonio e notare i momenti più interessanti ed emozionanti della celebrazione, catturandoli in fotografie. La complessità di tali riprese risiede proprio nella capacità del fotografo di vedere momenti unici e di catturarli nell'inquadratura, perché la maggior parte di questi momenti a un matrimonio non può essere ripetuta.

Lo stile del reportage è l'esatto opposto di quello classico: qui il fotografo ha bisogno di vedere uno scatto interessante in un ambiente in continua evoluzione e lavorare, come si suol dire, “dal primo scatto”. Ma è proprio la ripresa di un matrimonio in stile reportage che consente al fotografo di rivelare veramente il suo talento, mostrare la sua individualità e la sua visione degli eventi che si svolgono intorno a lui. Non a caso, molti famosi fotografi di matrimonio hanno ricevuto ampi riconoscimenti proprio per i loro scatti di reportage. Spesso le riprese di reportage di un matrimonio sembrano molto più interessanti delle riprese in scena, perché utilizzano angoli di ripresa e angoli di ripresa insoliti, trasmettono momenti dinamici con la danza degli sposi, un bacio furtivo, la rottura di bicchieri e il lancio di un bouquet da sposa.

Per la fotografia di reportage, la capacità delle moderne fotocamere digitali di scattare diversi fotogrammi al secondo è eccezionale, il che consente di catturare momenti davvero unici nelle immagini. Una caratteristica della fotografia di reportage è che in ogni singolo caso, che si tratti di una cerimonia di matrimonio in anagrafe o di un banchetto festivo, le riprese vengono eseguite in condizioni completamente diverse. Di conseguenza, il fotografo deve fare scorta di un intero set di ottiche intercambiabili e applicare approcci diversi alla costruzione dell'esposizione e dei parametri di ripresa.

Oltre alla fotografia di scena e di reportage, ci sono anche tipi speciali di riprese nella fotografia di matrimonio. Ad esempio, un servizio fotografico pre-matrimonio nello stile di Lovestory ("Love Story"). Si tratta di uno scatto preliminare, durante il quale il fotografo, insieme agli sposi, può scegliere i luoghi più belli e vantaggiosi della città o della natura, nonché determinare gli angoli e le scene di maggior successo per gli scatti in scena. Poiché il giorno del matrimonio accade una sola volta nella vita e non sarà possibile ripeterlo (almeno nell'attuale composizione degli sposi e degli invitati), tale pre-ripresa e pianificazione è molto utile.

Attualmente, la maggior parte dei fotografi di matrimoni lavora sia nella fotografia di scena che di reportage, cercando di combinare con successo entrambi i generi. Sebbene ognuno di questi stili richieda un approccio speciale e abilità speciali da parte del fotografo. Ma lunghe celebrazioni nuziali con cerimonia all'anagrafe, una passeggiata e un banchetto festivo consentono di realizzare riprese sia di scena che di reportage.

Le foto di matrimonio in bianco e nero sembrano molto belle, quindi molto spesso gli sposi ordinano proprio questi scatti dal fotografo. Inoltre, le foto del matrimonio possono essere elaborate digitalmente, ad esempio, per modificare o sfocare lo sfondo o elaborazione "antica". Inoltre, i coloratissimi collage nuziali sono molto popolari oggi.

Fotografia di matrimonio in interni ed esterni

Quando si scatta un matrimonio, un fotografo dovrebbe sempre essere guidato da diversi punti importanti. In primo luogo, le foto del matrimonio dovrebbero trasmettere sentimenti caldi e emozioni positive Novelli sposi. Un sorriso sincero, uno sguardo amorevole o intimo, una posa: tutto questo diventa di grande importanza nelle foto del matrimonio. Tali emozioni non possono essere create dal software già nel processo di elaborazione digitale delle immagini fotografiche. L'elaborazione aiuta solo a migliorare o enfatizzare questi punti. Ecco perché un fotografo di matrimoni ha bisogno della capacità di provare e trasmettere emozioni sincere nelle immagini.

In secondo luogo, i compiti di un fotografo di matrimoni includono la ricerca dei momenti più interessanti e suggestivi. Questo è molto difficile e richiede molta esperienza, dal momento che semplicemente non può essere fisicamente presente a tutti gli eventi. In ogni caso, è consigliabile che il fotografo stia vicino agli sposi, poiché intorno a loro succederanno tutte le cose più importanti.

L'intera parte solenne si svolge solitamente nel Palazzo dei Matrimoni, dove le riprese e le azioni del fotografo sono rigorosamente regolamentate. In questa fase, quando si scatta nelle sale e nei locali dell'anagrafe, il fotografo deve semplicemente catturare tecnicamente correttamente la cerimonia in condizioni in cui la diffusione dell'illuminazione in diverse parti della sala può variare notevolmente - di solito c'è luce più che sufficiente sotto i lampadari, e ai bordi a volte è gravemente carente.

Per ottenere un risultato di alta qualità è possibile solo se si utilizza correttamente tutta l'illuminazione disponibile. In alcuni casi, un flash può essere un buon aiuto per un fotografo. Nel Palazzo dei Matrimoni, oltre a scattare foto della solenne cerimonia, si possono anche scattare diverse fotografie di scena sullo sfondo degli interni.

Quando si riprendono gli sposi a fare una passeggiata, il fotografo è più libero nelle sue azioni e nei suoi piani. Sia le foto di scena che quelle di reportage sono benvenute qui. All'aperto, puoi usare un obiettivo con un grande lunghezza focale per creare scatti 3D che facciano risaltare il soggetto principale rispetto all'ambiente circostante. In particolare, nell'arsenale fotografo di matrimoni dovrebbero essere presenti lenti 85-135 mm con apertura 1.4-2.8.

Gli scatti più interessanti e vividi possono essere realizzati durante una passeggiata, quando il fotografo può cimentarsi nel ruolo di regista e elaborare una varietà di soggetti. Le riprese a piedi sono solitamente molto vivaci e divertenti. Quando scatti a piedi, non dovresti nemmeno dimenticare il flash, che con tempo nuvoloso aiuterà a appianare la mancanza di luce naturale. La cosa principale è non perdere un solo momento, poiché ogni momento successivo può essere importante.

Quando si scatta per strada, il fotografo deve avere in magazzino varie attrezzature fotografiche e un intero set di obiettivi. Non sai mai cosa accadrà al tempo o all'illuminazione. Il tempo soleggiato può improvvisamente trasformarsi in forti piogge e il servizio fotografico dovrà essere urgentemente trasferito all'interno o sotto il tetto. Pertanto, i fotografi di matrimoni esperti portano sempre con sé due fotocamere per le riprese: una con ottica grandangolare, l'altra con teleobiettivo zoom. È preferibile utilizzare ottiche veloci e nitide.

in posa

Una delle più aspetti importanti la fotografia di matrimonio è in posa. Qui è necessario ricordare che le foto del matrimonio sono il frutto del lavoro congiunto del fotografo e degli sposi novelli. La scelta di determinate pose dovrebbe essere determinata non solo dall'intenzione del fotografo, ma anche in base alle caratteristiche individuali della coppia, nonché ai loro desideri personali. Prima di scattare, il fotografo di matrimoni dovrebbe cercare di liberare la coppia parlando con gli sposi. È necessario aiutare gli sposi a rilassarsi in modo che possano mettere da parte con calma tutte le loro preoccupazioni e dare libero sfogo ai sentimenti in questo giorno di festa. La presenza di un fotografo agli eventi nuziali non dovrebbe distrarre una coppia innamorata.

Il congelamento innaturale in una posizione è un errore abbastanza comune per gli sposi quando posano per le foto del matrimonio. È improbabile che tali immagini vogliano essere riviste. Gli scatti in cui gli sposi sorridono e ridono molto, flirtano tra loro e brillano letteralmente di felicità sembrano molto più interessanti. Una posa classica per la fotografia di matrimonio è quando gli sposi sono vicini l'uno all'altro, si tengono per mano e il loro sguardo è diretto direttamente nell'obiettivo della fotocamera. In questo caso, lo sfondo dovrebbe corrispondere alla decisione stilistica della foto.

Quando si riprendono gli sposi mentre sono seduti, lo sposo può abbracciare la sua amata per la vita e tenerle la mano con l'altra. La sposa può mettere la mano libera sul vestito o sulle ginocchia. È importante prestare attenzione alla posizione delle mani - in nessun caso dovrebbero essere semplicemente abbassate. Una foto bella e tenera si ottiene quando si scatta in una posa "faccia a faccia". Questa posizione è ideale per le coppie in cui gli sposi hanno all'incirca la stessa altezza.

Le immagini sono interessanti quando gli sposi si trovano a una distanza di un metro l'uno dall'altro, sporgendosi per un bacio. Ha solo bisogno dello sfondo giusto, con il quale sarebbe possibile battere perfettamente la simmetria della composizione. Nella raccolta delle foto del matrimonio deve esserci anche un'immagine in cui la sposa guarda nell'obiettivo della fotocamera e lo sposo la guarda o viceversa. Questa posa può essere chiamata "uno sguardo". Quando scatti gli abbracci, devi assicurarti che la sposa appoggi semplicemente la testa o si appoggi leggermente sulla spalla dello sposo, mentre lui sta dritto, guardando la telecamera o la sposa. Quando si fotografano gli sposi novelli varie pose non dimenticare di sorridere.

Sono finiti i giorni in cui i fotografi di matrimoni dell'anagrafe scattavano foto agli sposi letteralmente come su un nastro trasportatore, con pose e angolazioni standard. L'uscita era dello stesso tipo di fotografie, le stesse di quelle di altre coppie. Oggi il compito di un fotografo di matrimoni è la necessità di utilizzare tutta l'attrezzatura, l'esperienza e le conoscenze disponibili nel suo arsenale in modo che le immagini finite irradino letteralmente amore, felicità e sentimenti romantici. Naturalmente, tale lavoro richiede al fotografo non solo conoscenze rilevanti, ma anche la capacità di essere uno psicologo, di sentire sottilmente i sentimenti delle persone e l'atmosfera della vacanza.

La fotografia di matrimonio è uno dei generi della fotografia, il cui sviluppo tiene il passo con lo sviluppo dell'industria fotografica globale e utilizza tutti i suoi risultati. Gli sposi di oggi hanno molte più opportunità di catturare il giorno più importante della loro vita nelle fotografie rispetto ai loro genitori. Un tempo era considerato il massimo della perfezione scattare foto di matrimonio in scena in uno studio fotografico o farsi fotografare all'anagrafe durante la cerimonia e insieme agli invitati.

Tutte le altre fotografie potevano apparire solo se tra gli ospiti era presente il proprietario della propria macchina fotografica. Oggi i fotografi professionisti, fotografando matrimoni, lavorano in vacanza dall'inizio alla fine. Allo stesso tempo, qualsiasi fotografo professionista confermerà che la fotografia di matrimonio è anche uno dei tipi di fotografia più complessi e dispendiosi in termini di tempo.

In realtà girare un matrimonio combina due stili: messo in scena e reportage. Le foto messe in scena sono la decorazione dell'album di nozze, le foto in uno stile classico e romantico, quando gli sposi posano per il fotografo. Inoltre, l'opinione che le fotografie messe in scena siano necessariamente cornici con pose congelate e volti di pietra è fondamentalmente sbagliata: in senso moderno, la fotografia di matrimonio messa in scena è una "storia", una "storia" sul giorno del matrimonio, scritta in separato molto bella e naturale cornici.

Le fotografie di reportage sono momenti catturati, emozioni dal vivo catturate e angoli inaspettati. Tutti insieme in combinazione e formano uno stile di reportage di produzione della fotografia di matrimonio, in cui lavora la maggior parte dei fotografi di matrimonio professionisti.

Come sai, il giorno del matrimonio è diviso in più fasi e in ognuna di esse devi utilizzare il tuo metodo di ripresa. Puoi considerare questo argomento in modo più dettagliato usando l'esempio di un matrimonio tradizionale russo (è in questo scenario che si svolge nel 90% dei casi).

Preparazione, raduno degli sposi. Trambusto mattutino, eccitazione e gioiosi presentimenti: tutto questo - buon materiale per reportage. Decorare le auto prima di partire per la sposa, lo sposo che si mette la cravatta, benedire i suoi genitori, ecc. Raduno mattutino spose è un'opportunità per realizzare sia reportage che fotografie di scena.

Il processo di applicazione del trucco, creazione di un'acconciatura da sposa, cura di amici e parenti: questo è un reportage piuttosto interessante. Gli scatti messi in scena vengono effettuati quando la sposa è già vestita con un abito da sposa, l'immagine è completata e il vortice festivo non è ancora iniziato, rispettivamente, sia l'abito che l'acconciatura sono ancora perfetti.

Arrivo dello sposo e riscatto della sposa. In questi momenti si ottengono immagini molto emozionanti: gare e compiti per lo sposo, damigelle, che sono in gioiosa euforia per quanto sta accadendo, gli amici dello sposo che rallegrano il loro amico. Le riprese in scena possono essere eseguite quando l'intera compagnia è già a casa della sposa e lo champagne è aperto.

La cerimonia nuziale in anagrafe è il momento principale e più emozionante del giorno delle nozze. In attesa dell'invito a registrarsi, gli sposi e gli invitati sono quasi sempre visibilmente preoccupati, quindi il compito del fotografo è quello di distrarli con scatti "generali" e di gruppo messi in scena, ma allo stesso tempo realizzando in silenzio schizzi di reportage di ritratto. Durante la cerimonia vengono scattate fotografie di reportage, che in realtà sono molto vicine alla messa in scena: firme nei documenti, messa degli anelli, primo bacio degli sposi, presentazione di un certificato di matrimonio, ecc.

Le congratulazioni a parenti e ospiti subito dopo il completamento della registrazione sono una buona occasione per scattare una foto carica di emozioni. Lo stesso si può dire degli sposi che escono dall'anagrafe, lanciando loro petali di fiori e grano, liberando colombe, rompendo bicchieri di cristallo (fotografi esperti riescono a catturare un bicchiere in volo, il suo impatto sull'asfalto e la dispersione di frammenti).

A volte dopo l'anagrafe c'è un matrimonio in chiesa. Per un fotografo, questa cerimonia è un compito piuttosto difficile, poiché il matrimonio è un processo piuttosto intimo, non puoi interferire e distrarre gli sposi e il prete, non puoi camminare e muoverti ovunque. Inoltre, non è auspicabile utilizzare un flash in chiesa. Per realizzare reportage di successo durante il matrimonio, il fotografo deve diventare "invisibile". Le riprese sceniche possono essere effettuate all'interno della chiesa e davanti all'ingresso dopo la fine della cerimonia nuziale.

Camminare. Tutti i fotografi professionisti confermeranno che la passeggiata è la parte più favorevole del matrimonio per le riprese. Puoi fare di tutto: un servizio fotografico in scena con gli sposi sullo sfondo di panorami, paesaggi naturali, all'interno di edifici (a seconda di dove si svolge la passeggiata), foto di reportage di ospiti in vacanza e foto generali di ospiti con il Novelli sposi. Possiamo dire che lo spazio per la creatività durante una passeggiata è illimitato. È durante la passeggiata che viene scattata la maggior parte delle immagini per l'album fotografico del matrimonio, sia di reportage che di messa in scena.

Banchetto di nozze in un ristorante o in un bar. Ad eccezione di alcuni momenti, le riprese di reportage vengono effettuate durante il banchetto. Un colorato incontro degli sposi, congratulazioni agli ospiti, balli, gare, accensione del "focolare familiare", lancio del bouquet della sposa, ecc. prima che questo miracolo del pensiero dolciario venga tagliato, di regola, si fissa interamente per la storia. Le riprese di reportage in un ristorante possono essere una sfida per un fotografo: se la sala è troppo buia, allora devi usare spesso il flash e controllare attentamente l'esposizione in modo che i volti delle persone non risultino sovraesposti.

Oggi non è raro riprendere un matrimonio con due o anche tre telecamere: sia la messa in scena che il reportage vengono eseguiti da diversi punti e angolazioni, il che completa in modo significativo la possibilità di organizzare le riprese di maggior successo.

Fotografare un matrimonio è allo stesso tempo un processo interessante, complesso e responsabile ("una seconda ripresa" è spesso impossibile, la maggior parte degli eventi si svolge per la prima e l'ultima volta), quindi il fotografo deve combinare sapientemente reportage e stili di messa in scena di scattare, capire dove e quale stile applicare e non dimenticare l'approccio creativo: dopotutto, un matrimonio nella maggior parte dei casi è un'azione piuttosto bella, e per un vero artista questo è un ottimo materiale per la creatività.

Non esistono matrimoni identici, quindi è anche importante trasmettere l'individualità di ogni coppia. È vero, qui molto dipende dagli stessi sposi ... ma questo è un argomento completamente diverso.