Wilkes valib välja tuntud ikoonilised kohad, mis moodustavad osa meie kollektiivsest mälust, nagu Times Square ja kaubanduskeskus Washington.

Fotograaf ärkab enne koitu ja kasutab sageli kraana et saada vaadet vähemalt 15 m kõrguselt Esimesed võtted teeb ta koidikul. 12–15-tunniseks pildistamiseks teeb Steven Wilks 1200–1500 kaadrit. Lõplikule fotole jõuab neist umbes 50, töötlusprotsess võib kesta mitu kuud.

See on ennastsalgav töö, sest pildistamise ajal pole fotograafil pause ei lõunaks ega tualetti. Iga pildi jaoks vajab ta kaadrit, milles ta jäädvustaks ruumi ilma võõrkehadeta. Wilkes kutsub teda " paljas plaat"millele ta asetab detaile kõigist teistest piltidest." See on nagu reaalajas Rubiku kuubik minu ajus", ütleb autor.

Wilkes uuris kunstnik David Hockney loomingut, kes sageli tegi stseenist 250 pilti ja pani need seejärel kokku, et tekitada ajahüppe tunne. Võttes otsustas Wilkes filmida staare Leonardo DiCapriot ja Claire Danesi kallistamas ning seejärel suumis kaamera välja ja jäädvustas peegelduse nende suudlemisest sekund hiljem. Valminud liitpilt näitab korraga mõlemat kontrastset pilti.

Sest projekt "Päev ja öö" Wilkes püüab lisada maastikule ebapüsivuse tunnet, jäädvustades juhuslikke sündmusi, mis maastikul toimuvad. Enamasti juhtub ootamatuid asju. Filmimise ajal toimus Times Square'il õhurünnak ja politsei puhastas kiiresti ühe kõige aktiivsema koha Maal, mille tulemusena tekkis kummituslinn. Santa Monica kail pildistades nägi ta käeraudades meest ja politseiautot. Hiljem ühendas Wilkes selle pildi hoolikalt õhupallidega jooksvate laste kaadriga.

Tema fotod said Internetis väga populaarseks, nii et Wilks otsustas oma projekti geograafiat laiendada. Ta filmis hiljuti Shanghais, Pariisis ja Londonis ning kavatseb sel kuul pildistada Macy tänupühade paraadi.

Stephen Wilkes on kunsti- ja kommertsfotograaf New York. Ta pälvis 2011. ja 2012. aastal Photo District Newsi (tipptaseme auhind). Teda esindavad Peter Fettermani galerii Los Angeleses ja Monroe galerii Santa Fe's.

1. Wrigley Field Chicagos, 2013
See pilt on pesapalli kõrgliigas haruldane. Wrigley Field on pesapalli suur tempel. See muutub drastiliselt järgmine aasta, kuna siia paigaldatakse hiiglaslikud elektroonilised tabelid.

2. Coney Island, Brooklyn, 2011
See oli üks neist ilusatest päevadest, mil on aeg rannas lõõgastuda. Ilm oli soe ja päikeseline. Mul õnnestus isegi üks regativõistlus Atlandi ookeani rannikul jäädvustada.

3.Raud, New York, 2010
See foto on tehtud 11.09.2010. Tundsin, et see pilt peegeldab olekut, milles me newyorklased oleme. Elu läheb edasi, kuid me tunneme jätkuvalt minevikku.

4. Millennium Park, Chicago, 2013
Millennium Park on ideaalne koht Chicago ilu jäädvustamiseks. Ootasime ilutulestiku pildistamiseks kella 21.30-ni, kuid kell 21 muutus ilm kardinaalselt. Mussoonvihm on hakanud jäädvustama ühte selle foto kõige olulisemat elementi.

5. Presidendi inauguratsioon, Washington DC, 2013
Selle foto jaoks ronisime presidendi inauguratsiooni hommikusel istungil National Malli keskuses 50-jalasele liftile. Õhtul puhus puhanguline tuul, kui see oleks alanud 5 minutit varem, siis poleks meil ainsatki ööpilti olnud.

6. Washingtoni väljak, New York, 2009
Sellel pildil on üks mu lemmikmälestusi. Märkasin mõnda smokingi riietatud meest ja see polnud midagi eriskummalist, välja arvatud see, et kõik need tüübid kandsid suuri valgeid jänesepäid.

7. Shanghai, Hiina, 2012
Üks minu lemmikelemente sellel pildil on üleminekupunktid, kus päev muutub ööks. Päeval õnnestus jäädvustada üks paat ja siis jälle öösel. Kui vaatate tähelepanelikult, näete, kuidas paat muutub päevast õhtusse.

8. Gramercy Park, New York, 2011
See on tõeline roheline oaas madalamal Manhattanil ja ainus privaatne park New Yorgis. Mul oli õnn jäädvustada see vaade, mis näitab tegevust pargis ja ööd väljas.

9. New Yorgi raamatukogu, New York, 2011
5. avenüül filmides, jäädvustades müra ja inimeste voogusid, meeldis mulle eriti jälgida, kuidas ehitustööliste seltskond raamatukogu välisseinal lõunat sõi ja inimesi vaatas. See pilt meenutas mulle Charles C. Ebbetsi kuulsat "Lunch on a Skyscraper" fotot, mille ta tegi 1932. aastal.

10. Central Park, New York, 2010
Mulle on alati meeldinud New Yorgis lumetorme pildistada. Pärast seda, kui avastasin toimetuse ülesandest selle hämmastava vaate, leppisin tagasi ja tulistasin sellest kohast. Ja paar kuud hiljem oli meil üks lumisemaid lumetorme.

11.Läänemüür, Jeruusalemm, 2013

Oleme mitu kuud uurinud läänemüüri kõiki aspekte ja vaadanud sellest lugematuid pilte. Siis said nad teada, et ligi 100 000 inimest palvetavad seina ääres kolm korda aastas. Otsustasin kohe, et see peaks olema fotograafia narratiivi esirinnas. Tegime selle pildi "preestri õnnistamise" ehk "birkat kohanim" päeval Sukkoti ajal 2012. aasta oktoobris. Pildistasin 18 tundi ja tegin üle 1800 pildi.

Tavaliselt soovitatakse kõigil neil, kes esimest korda kaamera kätte võtavad, esmalt selgeks õppida päevasel ajal pildistamine. Ja see on üsna loomulik. Lõppude lõpuks, kui pildistate valgel ajal, on teil palju lihtsam aru saada, kuidas fotograafia põhimõtteliselt töötab. Ja seda reeglit, nagu meile tundub, pole vaja üldse rikkuda. Seda ei leiutanud meie ise ja mitte eile, vaid väga-väga kaua aega tagasi. Selle reegli järgi on kasvanud tohutu hulk fotograafe ja tõelisi fotokunsti meistreid.

Veel üks vanade meistrite kasulik soovitus ütleb, et nn "kuldsel tunnil" on väga hea pildistada. "Kuldne tund" on kellaaeg, mil päike, meie peamine allikas loomulik valgus, on madalal silmapiiril. See aeg on tavaliselt üsna lühike, mõnikord mitte rohkem kui tund. Päikesevalgus loob sel ajal objektidele väga ilusa, pehme ja sooja valgustuse, lisaks kõigele, moodustab ka ilusaid varje, mis rõhutavad erinevate objektide pindade tekstuuri.

Kuid me tahame teile rääkida veel ühest kellaajast. Valgus sel ajal üldiselt, võib öelda, on lihtsalt ebatavaliselt, maagiliselt hea! Kas sa ei saa veel aru? Jah! Täna räägime teile, kuidas õhtul ja öösel pilte teha. Kui olete ise aru saanud, et päevasel ajal pildistamine on juba teie otsustada, siis on aeg liikuda edasi uue, rohkem raske etapp fotograafiaoskuste õppimine: õhtu- ja ööfotograafia.

Statiiv on selles küsimuses väga heaks abiks. Tänapäeval on nende valik lihtsalt tohutu. Minge suvalisse poodi - peoistri silmad jooksevad üles. Mida me saame öelda veebikaubanduse kohta! Tootjad pakuvad tarbijale selle kõige laiemat valikut fotograafile vajalik lisavarustus! Pealegi on statiivid väga-väga erinevad, mitte ainult oma maksumuse ja funktsionaalsus vaid ka ettenähtud otstarbel. Seega ei pruugi teie valik olla nii lihtne, kui esmapilgul võib tunduda. Alustuseks aga neile, kes alles õpivad fotograafilise loovuse põhitõdesid, soovitame valida statiivi, mis on stabiilsem ja samas nii, et see ei oleks väga raske. Stabiilsus on iga statiivi peamine kvaliteet ja kergus muudab selle hõlpsaks kandmise töö ajal ühest kohast teise.

Miks on öösel ja õhtul pildistades vaja statiivi (või nagu professionaalid seda mõnikord kutsuvad, statiivi, kuna seal on monojalg, kaamera tugi mitte kolmel, vaid ühel jalal)? Nagu teate, ja tegelikult on see lihtsalt ilmne, on öösel ja õhtul pime. Ehk teisisõnu – fotograafi tavapäraseks tööks valgustusest lihtsalt ei piisa. Ja see ütleb meile, et peame pildistama eranditult aeglase säriajaga. Vähemalt kindlasti kauem kui 1/30 sekundit. Just see säriaega on standardne "piiripunkt" üleminekul käest pildistamiselt statiivilt pildistamisele või mis tahes muule uuringule. Ja kui pildistate pikkadel säriaegadel kätega, siis on määrimine lihtsalt vältimatu. Seega, kui teil on töös nii usaldusväärne tugi (sõna otseses mõttes ja ülekantud tähenduses!) statiivina, saate hõlpsalt pildistada säriajaga 1/8, ½ sekundit, 1 sekund ja kuni mitu minutit, täiesti ilma karta, et kaamera liigub särituse hetkel vähemalt sajandikmillimeetrit.

Paljud algajad fotograafid usuvad, et pimedas tuleb pildistada välguga. Kinnitame teile, et seda lisatarvikut ei pruugi alati vaja minna vähese valgusega pildistamisel. Enamgi veel. Õhtuste ja öiste maastike pildistamisel pole välgust absoluutselt kasu. Õues käies ehk kohapeal maastikke pildistamas võib üldjuhul kaameras oleva välgu koju jätta. Mõnel juhul, kui vajate välku (noh, näiteks kontrasti andmiseks tihedalt asetsevatele objektidele, millest on saanud maastikuelemendid), on sisseehitatud välklambiga täiesti võimalik hakkama saada. Tänapäeval on sellised välklambid sisse ehitatud peaaegu igasse kaamerasse. Isegi kõige algtaseme "seebikarbis".

Öiseid või õhtuseid maastikke on kõige parem pildistada manuaalrežiimis, lülitades välja kõik kaamera automaatika. Kui teil on endiselt keeruline kõiki võtterežiimide seadistusi - säriaega, ava, ISO ja kõike muud - iseseisvalt määrata, siis kasutage töötamiseks poolautomaatseid režiime. No näiteks katiku prioriteedi režiim või ava prioriteedi režiim. Sel juhul valite ise säriaja või ava, millega pildistate, ja automaatika teeb ülejäänu teie eest. Pildistamiseks saab kasutada ka nn loomingulisi režiime.

Esimesed 30-40 minutit pärast päikese loojumist silmapiirist allapoole on töötamiseks soovitatav kasutada. Kui otsustate linnapilti pildistada, siis tänavavalgustid sel ajal tõenäoliselt veel ei lülitu sisse ja valgus jääb loomulikuks. Mida see meile annab? See annab meile midagi, et õhtutaeva värv on fotodel ilus ja loomulik. Nagu ka hea detailide uurimine pildi tumedates piirkondades.

Ja veel paar kommentaari õhtuste maastike pildistamise kohta. Need märkused on puhtalt praktilised, ei ole seotud loovusega kui sellisega.

Kui töötate aeglase säriajaga, pidage meeles, et see tühjendab teie kaamera aku väga kiiresti. sama oluliselt kiiremad akud kaotavad oma energia külmal aastaajal, rääkimata pakasest talvest. Nii et arvestage seda nüanssi õhtul ja öösel tänaval pildistades. Võib juhtuda, et niipea, kui tunnete töö maitset, "kaetakse teid, nagu öeldakse", - ja kõige ootamatumal hetkel ilmub kaamera ekraanile reetlik kiri: "aku on tühi" . .. Varu teine ​​aku! See lohutab teid oluliselt ja muudab teie töö lihtsamaks!

Ja veel üks nõuanne. See võib esmapilgul imelik tunduda. Kuid sellegipoolest pole algajale fotograafile kohatu teada, et öösel ja õhtul tänaval pildistades on parem seada kaamera seadetes valge tasakaal "päevavalguse" asendisse. See on kogenud fotograafide ammu tõestatud nipp. Kui pildistate sel viisil, omandab taevas teie fotodel rikkalikult sinise värvi ning tänavavalgustid rõõmustavad teie ja vaataja silma kauni ja sooja kollaka varjundiga.

Järgmine näpunäide on soovitus. Ärge unustage õhtuseks ja öiseks pildistamiseks kaasa võtta vähemalt väikest taskulampi. Teie taskutes või seljakotis ei võta see palju ruumi, teie varustuse kaal ei kaalu märgatavalt. Kuid sellegipoolest on see kaamera erinevate töörežiimide jaoks seadistamisel väga vajalik.

Läheme kaugemale. Soovitame proovida pildistada režiimis Pirnirežiim (B). See on režiim, mis võimaldab hoida kaamera katikut lahti nii kaua kui soovite. Vähemalt sekund, vähemalt tund, vähemalt kolm tundi. Valik on sinu. Vajutas vabastusnuppu – katik avanes. Klõpsasin sellel teist korda – katik läks kinni. Milleks see mõeldud on? Ühesõnaga – välja töötada need detailid, mis on pildi kõige tumedamates kohtades. Lisateavet selle kohta leiate teistest allikatest. Nüüd ma lihtsalt ei taha seda artiklit liigse teabega üle koormata.

Siin on veel midagi, mida ma tahan öelda. Ärge laske end väga pikkade säritustega kaasa lüüa! Pikad säritusajad suurendavad pildis digitaalset müra. Mis see on - me ei räägi ka täna üksikasjalikult. Loe mujalt. Kuid lühidalt võib öelda, et digimüra on pildil omamoodi täpid, mis sarnanevad kunagi filmile jäädvustatud fotokujutise teralisusega. Mida pikem on säriaeg, seda heledam ja märgatavam on digitaalne müra. Aga me lohutame teid. Kõik pole nii hirmutav, kui tundub. Müraga toimetulemiseks on mitu võimalust. Esimene on valgustundlikkuse ehk teisisõnu ISO väärtuste vähenemine. Teine on valmis pildi töötlemine erinevates graafilised toimetajad juba otse arvutis. Ja kolmas võimalus – mõnel kaasaegsel kaameral on digitaalse müra vähendamise funktsioon otse pildistamise ajal. Kuidas seda funktsiooni kasutada – lugege oma kaamera juhiseid. Lisame, et kõiki ülaltoodud digitaalse müra summutamise meetodeid tuleks kasutada väga ettevaatlikult. Kui jääte sellega liialt kaasa, lähevad detailid pildi tumedates kohtades kaduma.

Kui soovid pildistada õhtust või öist linnapilti nii, et fotole tekivad kaunid valgusjooned liikuvatest autodest, siis soovitame pildi komponeerida nii, et taevas oleks kaadri sees. Vähemalt väike osa sellest. Sellised pildid osutuvad tavaliselt väga huvitavateks ja ilusateks.

Ja viimane märkus tänaseks. Kui sa ikka mõtled, kas minna või minna ööpildistamisele linna või linnast välja, pidage meeles vana, ajaproovitud tõde: enne kui ütlete "ei", peate proovima seda teha. Noh, kui olete hiljuti hakanud tegelema selle põneva äriga, fotograafiaga, siis ei pruugi kõik teie jaoks esimest korda õnnestuda. Ärge loobuge oma eesmärgist! Proovi teist, kolmandat, kümnendat korda… Ikka ja jälle! Meisterlikkus tuleb kogemusega. Pole midagi karta! Varem või hiljem, kuid edu tuleb neile, kes selle saavutavad, ega tagane pärast esimest ebaõnnestumist!

Neid näpunäiteid tuleks kasutada alusena, sest iga juhtum on ainulaadne. Värvi mõjutavad lisaks päikese asukohale paljud tegurid: ilm, aastaaeg, geograafia, objektide värvid ja nende pindade omadused, aga ka täiendavad valgusallikad ja lõpuks isiklik taju (meenuta lugu sinise ja kuldse kleidi kohta?). Valgustus kell 4 hommikul on üks ja kell 5 juba teine. Päikesepaisteline juuli hommik erineb oktoobri vihmasest hommikust. Isegi igal linnal on oma valgus- ja värvipalett.

Kuidas päikesetõusu joonistada. Skeem I

Hommikul muutub valgustus kiiresti. Mis juhtub pärast seda, kui lillakas hämarus on juba tuhmunud, aga päike pole veel kõrgele horisondi kohal tõusnud?

– Värvi ja tooni kontrastsus on madal. – Värvid on summutatud, pastelsed udukihtide tõttu. – Varjud on pikad, aga läbipaistvad ja hajutatud, sest päike on ikka väga madalal. – Õhuperspektiiv on hästi määratletud (taas udu tõttu). – Värvid on lähedased ja kuldse või roosaka alatooniga. Mida varem (ööle lähemal) - mida pimedam ja külmem, mida lähemal keskpäevale - seda soojem. Erinevalt päikeseloojangust või hämarusest eristame koidikul usaldusväärselt rohelisi, punaseid, siniseid toone, need on lihtsalt summutatud. Seega, kui see on juba piisavalt hele, ei saa pilt olla roosa, lilla, sinine - see on ebareaalne. Kõik objektide värvid on juba eristatavad. Iga päikesetõus on ainulaadne. Looduses koguneb rohu sisse palju udu ja pilt seisab kaua piimvalgena. Linnas on värvid valjemad. Ja talv ja pakane lisavad heledust. Kui linn asub vee lähedal, siis ei ole koit roosakas, vaid pigem kuldsinine.

Kuidas keskpäeva joonistada. Skeem II

Seda aega peetakse kunstnike ja fotograafide jaoks kõige õnnetumaks. Isegi kui teose nimeks on "mingi keskpäev", kujutab see enamasti süžeed veidi "enne" või veidi "pärast" keskpäeva. Või pole tegevus tugevalt seotud atmosfääriga, vaid toimub siseruumides või puude varjus.

Keskpäeval on palju päikest ja see paistab rangelt ülalt. Mida see annab: - Toonid on võimalikult kontrastsed. Sel ajal on valge valge. Ja varjud tunduvad tema suhtes mustad. Veidi enne või pärast keskpäeva saab valge kuldse tooni. – Värvid on avatud, heledad, puhtad – Perspektiivi madal sügavus: kõik vahemaad on võrdselt valgustatud ja selgelt nähtavad. – Varjud omad ja langevad – tumedad teravate piiridega. - Vertikaalsel pinnal (seinal) langevad varjud otse alla. - Horisontaalsel pinnal (maapinnal) on langevad varjud väga lühikesed, võib-olla isegi mitte. MIDA SEE PRAKTIKAS TÄHENDAB? Kui te ei loo oma töös tahtlikult sügavust ja pehmust, tundub pilt konarlik ja ilmetu. Näiteks tekivad mustad lohud näole nina alla, lõuale, silmakoobastesse ja nasolaabiaalsetesse voltidesse. Keskpäeva paiku, kui päike on madalamal ja paistab näkku, tundub see tasane. Maastikul tapavad liiga lühikesed varjud ruumi, muutes selle igavaks ja ebareaalseks. Õhu puudumine lennukite vahel suurendab seda efekti. MIDA JA KUIDAS JOONISTADA? Avastage rohkem varje. Kuigi need tunduvad võrreldes valgustatud objektidega mustad, on need tegelikult seest üsna heledad. Näiteks inimesed ja esemed ruumis, vihmavarju all või puude varjus näevad pehmed ja huvitavad välja, lisaks on täiendavad refleksid. Kõik värvid on nii valjud kui võimalik. Saate keskenduda toonide mitmekesisusele, mitte sügavusele, ja saada tõeliselt eredat ja emotsionaalset tööd. Noh, või mõelge reaalsus loominguliselt ümber: muutke ruum sügavamaks ja varjud läbipaistvamaks ja pikemaks. Kõike ülaltoodut täheldame selgel päikesepaistelisel päeval. Kui on pilves või sajab vihma, on sügavus suurem ning värvid ja varjud pehmemad.

Kuidas joonistada päikeseloojangut. Skeem III

Sageli ei saa me fotot või maali vaadates aru, mis kellaaega on kujutatud. Päikeseloojang või koit.

TÕESTI, MIS ERINE ON? - Koiduvalgus on roosa, kuldne. Päikeseloojangu valgus - punakas, pronks, pruun. See tähendab, et päikeseloojang on soojem, koit külmem. - Kui teete pildi must-valgeks, on koit hallim, siledam ja päikeseloojang kontrastsem. - Koidikul on värvid pastelsed, hallid. Päikeseloojangul rikkalik ja särav. Selge ilmaga on mõlemas olukorras varjud pikad ja teravad. Kuid hommikul on need pehmemad, läbipaistvamad. Hommikuti näeme rohkem toone. Õhtul üldistatakse neid läbi punase päikeseloojanguvalguse. - Hommikuvalgus on pehme, objektide piirjooned on udused. Õhtul on piirid selgemad ja teravamad. KUIDAS KASUTADA? Vastu valgust seisvate esemete puhul saab jälgida kuldset "lööki". See on väga tähelepanuväärne – seepärast armastavad paljud kunstnikud ja fotograafid seda kellaaega. Kuid objekti ei ole vaja sama paksuse joonega välja joonistada. Kusagil on see õhuke, kuskil kaob ja kuskil on nii lai, et muutub laiguks. Samas asendis poolläbipaistvad esemed (nt lopsakad juuksed, õhupall, kuivatavad riided) täituvad valgusega ja tundub, et nad ise hakkavad valgust kiirgama.

Kuidas joonistada hämarat. Skeem IV

Päikesetõusu/loojangu ajal muutub valgusmuster väga kiiresti. Valguse ja pimeduse piirseisund on hämarus. Ma tahan sellele lühikesele hetkele pühendada eraldi ploki.

Pilt hilisõhtust ja tärkavast hommikust on väga sarnane: - Kõrge tooni- ja värvikontrast. Objektid sulanduvad ja sukelduvad suhteliselt heleda ja küllastunud taeva taustal pimedusse. - Näeme objekte külmemalt silma ehituse tõttu. Kui varajane päikeseloojang on kuldne, siis tipphetkel pronkspunane. Sel juhul on hämarus smaragdsete varjunditega siniste, lillade ja roosade kuningriik. - Eredad esiletõstmised pole täielikult kadunud. Kuid neid on vähe ja mis kõige tähtsam, need asuvad maapinna lähedal või valgustavad objekte altpoolt, kuna ka päike on väga madalal. Näiteks näeme rohus eredaid sähvatusi. Ja teest, lompidest, rööbastest võivad saada pildi eredamad kohad. - Hämmastav taevamuster. Tumelillas taevas on näha altpoolt valgustatud roosasid, oranže ja kuldseid pilvi. KUIDAS KASUTADA? Vapustav roosa ja lilla varjundi kombinatsioon on inspiratsiooniks paljudele romantilistele natuuridele. Looge lihtsaid, kuid tõhusaid maale piiratud paletis. Veenva hämaruse kirjutamiseks piisab kahest-kolmest värvist. Pöörake tähelepanu ažuursete graafiliste siluettidega tööle. Sellised siluetid näevad hämaruse taeva taustal väga efektsed välja. Hooneid, inimesi, puid saab ohutult muuta peaaegu tasaseks, vastupidiselt päikeseloojangule, kus isegi tumedad objektid tuleb üksikasjalikult välja töötada. Looge muljetavaldavad maastikud, kus peategelasteks on taevas või vesi. huvitav linnateema. Oleme juba süüdanud tuled, tuled, esituled – need hajutatud tuled on heaks kaaslaseks erksavärvilisele taevale.

Kuidas joonistada ööd. Skeem V

Saabub öö ja taevasse ilmub kuu. Mida me näeme? Kuuta ööl hakkab pilt meenutama Malevitši väljakut. Täiskuu puhul on aga öine maastik täielikult paljastatud. Kas kõik kassid on öösel hallid? Ei, need on rohekamad.

Kuuvalgus: - Taevas on sageli maastiku kõige tumedam või keskmine objekt. Mis on oluline, sest hämaras näeme vastupidist pilti: KÕIK objektid on heleda taeva taustal mustad. – Öösel saame selgelt eristada valgeid, keskmisi ja peegeldavaid pindu. Näiteks inimese nahk on ka üsna kerge ja peegeldav. - Värvivalik on piiratud. Ööpildilt kaob punane täielikult. Kõik toonid on võimalikult külmad. Need on sinised ja rohelised, mis muutuvad koidikule lähemal lillaks ja lillaks. - Valge ja kollane on üksteisest eristamatud, muutuvad sidruniks, heleroheliseks ja smaragdiks. - Varjud on pikad ja selged. - Udukihid muudavad perspektiivi sügavamaks. KUIDAS KASUTADA? Saate luua täieõigusliku öövalgustuse vaid ühe värviga - hea treening algajatele. Öö ei ole kuvamiseks kõige populaarsem aeg. Seetõttu paistavad teie tööd alati silma atmosfääri ja ebatavalise valgustusega. Eriti kui proovite kujutada heledaid, kollaseid ja punaseid objekte. Stseenid väärivad erilist tähelepanu. lisaallikas Sveta. Laterna, auto esitulede, küünlaleegi valguses mängitud süžee on alati väga muljetavaldav. Muidugi on öiste stseenide klassikaks linna ja mere teemad koos kuuvalgel rajaga.

Esimene asi, mida algajale fotograafile soovitab, on pildistamisel kinni pidada päevavalgustundidest. Valgusajal pildistades on alati lihtsam aru saada, kuidas pildistamise põhiprintsiibid toimivad. Samas ei tohiks rikkuda aastate jooksul testitud reegleid, mille peal on üles kasvanud rohkem kui üks põlvkond kogenud fotograafe. Üks soovitus on pildistada "kuldsel tunnil", kui päike on madalal horisondil ja väljuv valgus annab pehmeima valgustuse ja loob võimalikult ilusad varjud. Kuid ikkagi on aeg, mil valgus on hämmastav ja ebatavaline.

Kui teid tabavad mõtted, et on aeg astuda järgmine samm või soovite lihtsalt proovida midagi uut, soovitame pildistada õhtul ja öösel. Allpool on mõned terve mõistuse näpunäited öösel pildistamiseks, mis aitavad teil teel uusi asju õppida.

• Ideaalis, kui teie arsenal ilmub. Täna lasevad tootmisettevõtted turule lugematul hulgal statiivide mudeleid. Igaüks neist on loodud oma eesmärkidel. Loomulikult on eelistatav osta usaldusväärse tootja lisavarustus, mis vastab kõigile nõuetele.

Me oleme juba üksikasjalikult kirjutanud selle kohta, millised omadused statiivi valimisel on, esiteks materjalis: "". Kasutajale, kes alles hakkab fotograafia nippe õppima, on eelistatav stabiilne, kuid mitte raske statiivimudel, mida on lihtne seadistada ja ühest kohast teise kaasas kanda.

Hämaras valguses võimaldab statiivi olemasolu kasutada pikki säriaegu ja samal ajal saada selget, mitte hägust pilti. Kasutaja ei pea kaamera päästikule vajutades hinge kinni hoidma. Kaamera statiivile asetamine võimaldab teil nautida pildistamist isegi ebasoodsates valgustingimustes.

• Välku pole vaja. Õhtuste maastike pildistamiseks tuleb otse öelda, et see jääb täiesti kasutuks. Seetõttu lülitage see julgelt välja. Need, kes juba enesekindlalt oma töös kasutavad ja tunnevad end samal ajal edasijõudnud fotograafina (mis üldiselt pole tõest kaugel), võivad julgelt oma seljakotti kergendada ja välgu koju unustada.

Lõpliku pildi juhtimine tuleb teha käsitsi. Kui teil on raskusi kaamera käsitsi reguleerimisega, kasutage loomingulisi režiime: katiku prioriteet või ava prioriteet. Nende abiga peate üht parameetrit muutma, teise määrab süsteem ise automaatselt õigesti.

Kui sa mingil põhjusel ikka veel kahtled, kas minna õhtuseid maastikke pildistama, pea meeles kuulus väljend et enne "ei" ütlemist peate esmalt proovima.

Pidage meeles, eriti kui olete algaja digifotograafia kui see esimesel korral ei tööta, proovige teist ja kolmandat korda. Higista ja higista õhtuste võtete peale, siis saavutad tulemusi. Varem või hiljem. Kas teil on mälukaartidest kahju? Treeni!

Öösel pildistamine võimaldab teil kuvada stseeni ebatavalises valguses – täpselt nagu "kuldne tund" päikeseloojangul ja koidikul võib lisada päikesevalgusega valgustatud stseenile meeleolu ja ainulaadsuse. Nii nagu spordi- ja maastikupildistamist piiravad kaamera säriaja ja ava piirid, piiravad öist pildistamist sageli mõlema parameetri tehnilised piirid (vt allpool).

Teema puuduliku tundmise tõttu ja kuna ööfotograafia on sageli äärmiselt tehniline, panevad paljud fotograafid pärast päikeseloojangut lihtsalt kaamera käest ja "ootavad päeva". Selle peatüki eesmärk on tutvustada fotograafidele väljakutseid, millega nad võivad öösel silmitsi seista, ja vaadeldakse viise, kuidas paljudest neist üle saada.

Põhitõed

Öösel pildistamisel määravad samad parameetrid, mis päevavalguses pildistamisel, nimelt ava, säriaeg ja ISO-tundlikkus – kuid samal ajal jõuavad need kõik sageli äärmuslike väärtusteni. Sel põhjusel on ööfotograafia levik ja mitmekesisus tihedalt seotud fototehnika arenguga. Varem vältisid filmifotograafid öiste stseenide pildistamist, kuna need nõudsid võimatult pikki säriaegu või tekitasid piisava teravussügavuse saavutamiseks lubamatult palju visuaalset müra. Veelgi enam, filmiga seotud probleem, nn mittevastasusnähtus, tähendab seda, et särituse aja pikenedes on filmini jõudmiseks vaja üha rohkem valgust, mille tulemuseks on tulu vähenemine võrreldes rohkemate säritustega. lühikesed säritused. Lõpuks, isegi kui sobiv säritus on saavutatud, peab fotograaf ootama, kuni film on ilmutatud, et hinnata, kas kaader on välja tulnud – see on ebakindlus, mis on sageli vastuvõetamatu inimese jaoks, kes on hiljaks jäänud ja kulutanud minuteid või isegi. tundi iga kaadri eksponeerimiseks.

Digitaalse ööfotograafia kulud

Õnneks esimestest katsetest peale öine tulistamine ajad on muutunud. Kaasaegne digikaamerad ei kehti enam vastastikkuse põhimõttest ja annavad koheseid tulemusi – suurendades tohutult protsessi naudingut ja vähendades ohtu, et raisatakse aega veidratel tundidel halbadele fotodele.

Kõigi nende edusammudega on digitaalne ööfotograafia väljakutseteta. tehnilised piirangud. Pildid on vältimatult kompromiss teravussügavuse, säritusaja ja visuaalse müra vahel. Järgmine tabel illustreerib nende sätete kõiki võimalikke kombinatsioone tüüpilise täiskuu öövõtte jaoks aegsäritusega.

Pange tähele, et kõigil neljast stsenaariumist on oma probleemid. Enamiku staatiliste öövõtete puhul saab valida 2., 3. ja 4. stsenaariumi vahel. Nende jaoks on sageli olemas viise, mis minimeerivad puudusi; nende hulka kuuluvad pildi keskmistamine, kaskaad ja mitu fookustasandit (vajalik eraldi artikkel). Pange tähele ka seda, et minimaalne võimalik säriaeg on üks sekund, mis tähendab, et öösel pildistamisel on stabiilne statiivi olemasolu hädavajalik.

Diagramm ei võta arvesse täiendavaid piiranguid: eraldusvõime vähenemine difraktsiooni tõttu ja suurenenud vastuvõtlikkus struktuurse müra suhtes aeglase säriajaga. Digitaalses fotograafias on struktuurimüra progresseeruvate säriaegade ainsaks puuduseks (peale nende tõenäolise ebapraktilisuse), sarnaselt filmi puhul täheldatavale vastastikkuse puudumisele. Lisaks võib kokkupuuteaja piiramine piirata Kuu liikumist ja tähtede jälgi (vt allpool).

Kuuvalguse tähtsus

Nii nagu päevasel pildistamisel keskendutakse päikese asendile ja nurgale, tuleks ka öisel pildistamisel suurt tähelepanu pöörata kuule. Madal kuu võib tekitada ristvalgustusega objektidele pikki varje, samas kui seniidis olev kuu tekitab tugevamaid allapoole suunatud varje.

Teine muutuja on Kuu valguse intensiivsus, mis sõltub selle asukohast 29,5-päevases kasvamise ja kahanemise tsüklis. Täiskuu võib visata teile päästerõnga, vähendades vajalikku säritusaega ja võimaldades teil suurendada teravussügavust, samas kui kuuta öö suurendab tohutult tähtede nähtavust. Lisaks saab kuuvalguse intensiivsust aja jooksul reguleerida, et tagada täiuslik tasakaal kunstliku valguse (tänavavalgustuse) ja kuuvalguse vahel.

Täiskuu kokkupuute kestuse arvutamine võib olla keeruline; kasutage lähtepunktina f/2.0 ja 30 sekundit ISO 100 juures(kui objekt on hajutatud ja valgustatud otse), siis kohandage parameetreid vastavalt stsenaariumidele 1-4.

Teine tegur, mida päevavalguses harva nähakse, on valgusallika (päikese või kuu) liikumine. Kuuvalguses pildistamiseks vajalik aeglane säriaeg tähendab sageli seda, et kuul on särituse ajal aega oluliselt liikuda. Kuu liikumine silub karmid varjud, kuid liiga palju liikumist võib tekitada tasase valguse mulje.

Pange tähele, kuidas minutine säritus jäädvustab suure kontrasti ja varjud isegi peentelt okstelt. samas kui 4-minutiline säritus näitab vähem kontrasti ja varje ainult jämedate okste juurest. Särituse kestuse valik võib varieeruda rohkem kui neli korda, rõhutades suuresti näidatud efekti.

Kuu liikumise suhtes on tundlikud ka pildid, millel on kaadris Kuu. sõrmedel, Kuu liigutab oma diameetrit umbes iga 2 minuti järel. Selle tulemusel, kui säriaeg läheneb sellele ajale, muutub kuu pildil piklikuks.

Pildiotsija heledus

Kaadrite komponeerimine läbi pildiotsija võib olla problemaatiline, kui valgust on vähe. Isegi kui kavatsete pildistada väiksema avaga, võib suurema maksimaalse avaga objektiiv võtte komponeerimisel pildiotsijat oluliselt heledamaks muuta. Erinevate avade mõju hindamiseks valige ava väärtus käsitsi, vajutades nuppu "sügavuse teravus eelvaade" (tavaliselt asub kaameral objektiivi põhjas).

Heledust võib mõjutada ka viis, kuidas DSLR valguse objektiivist silma suunab. Pentaprismaga kaamerad (vastupidiselt pentapeeglile) tagavad minimaalse valguskadu, kuid see suurendab sageli kaamera maksumust oluliselt. Suurema formaadi andurid tagavad ka heledama pildiotsija pildi (nt täis 35 mm kaader versus kärpimistegur 1,5–1,6 või vähem). Lõpuks andke oma silmadele aega hääbuva valgusega kohanemiseks, eriti pärast eredalt valgustatud alalt lahkumist või välklambi kasutamist.

Peegli blokeerimise mõju

Peegli lukustus (MI) on mõnel funktsioon saadaval peegelkaamerad ah, mis on loodud peegli liikumisest põhjustatud kaamera värisemise minimeerimiseks (mis tekitab peegelkaameratele iseloomuliku klõpsuheli). See toimib, jagades peegli üles ja särituse alguse eraldi etappideks. Nii saab kõik peegli põhjustatud vibratsioonid enne särituse algust kustutada.

Peegli blokeerimine võib oluliselt parandada särituse teravust, mis on võrreldav peegli positsioneerimisajaga (~1/30 kuni 2 sekundit). Teisest küljest on peegli värisemine märksa pikemate säriaegade puhul tühine; Järelikult KB ei ole enamikul juhtudel öise pildistamise jaoks kriitiline. Kui olete sunnitud kasutama võnkuvat statiivi (kõige parem vältida) või pikki teleobjektiivi, võib stabiliseerimisaega oluliselt pikendada (kuni 8 sekundit).

Tähtede jälgede ilmumine

Isegi mõõdukalt pika säritusega saab tuvastada tähtede pöörlemist taevas. Pikkade fookuskauguste ja põhjatähest märgatavale kaugusele jäävate tähtede kasutamine suurendab pildil kaugust, mille tähed ületavad. See efekt võib luua vapustava välimuse, kuid mõnikord võivad need jäljed kahjustada kunstilist kavatsust, kui see sisaldab püsivuse ja rahulikkuse tunnet.

Tavaline fookuskaugused(28–50 mm) näitavad tavaliselt tähtede minimaalset liikumist, kui säriaeg ei ületa 15–30 sekundit. Kui tähejäljed on soovitud efekt, võib laia ava ja suurema tundlikkuse (ISO 200-400) kasutamine suurendada iga jälje heledust.

Fookus ja teravussügavus

Hoolikas teravustamine on öösel pildistamisel ülioluline, kuna suletud avad on sageli peaaegu võimatud – ja seetõttu on teravussügavuse valed asendid vastuvõetamatud (vt hüperfookuskaugus). Teravustamise veelgi keerulisemaks muutmiseks sisaldavad öised stseenid harva piisavalt valgust või kontrasti, et automaatne teravustamine toimiks, kuid ka pildiotsija pole käsitsi teravustamise jaoks piisavalt hele.

Õnneks on sellele kesksele dilemmale mitu lahendust. Võite proovida teravustada mis tahes punktvalgusallikat, mis on objekti kaugusega sarnasel kaugusel. Vasakpoolsel pildil saab garanteeritud automaatse teravustamise saavutada teravustamisobjekti allosas asuva ereda valgusega.

Paljude kaamerate keskne fookuspunkt on tundlikum ja täpsem, seega on kõige parem kasutada seda (välimiste fookuspunktide asemel) – isegi kui selle kasutamine nõuab hilisemat ümberkomponeerimist.

Kui soovite teravustada lõpmatusse, suunake kaamera Kuule, teravustage ja seejärel komponeerige võte. Vastasel juhul võtke kaasa väike taskulamp, mille saate objektile asetada, sellele teravustada ja seejärel enne särituse alustamist eemaldada. Kui kõik need lähenemisviisid ei ole praktilised, saate alati kasutada käsitsi teravustamist, mis põhineb objektiivil olevatel kaugusmarkeritel (ja vastaval hüperfookuskaugusel).

Öine mõõtmine

Kahjuks on enamik kaamerasiseseid särimõõtjaid ebatäpsed või nende säriaja piirang on 30 sekundit. Tavaliselt on võimalik esmalt mõõta avatud apertuuriga (nii et säriaeg oleks alla 30 sekundi), seejärel sulgeda ava soovitud väärtuseni ja suurendada säriaega vastavalt. Teise võimalusena saate kõige täpsema mõõtmise saamiseks hankida välise särimõõturi. Üle 30 sekundi kestvate särituste puhul tuleb kaamera lülitada pirnirežiimile ja kasutada välist taimerit või päästikut:

Kunstlikke valgusallikaid sisaldavate öiste stseenide histogrammid on peaaegu alati madalad, vastasel juhul ilmnevad need märkimisväärsed läbilöögid. Mõõtmine võib olla keeruline, kui kaamera automaatne mõõtmine ebaõnnestub; hea pidepunkt oleks mõõta hajutatud objekti, mida üks allikatest otse valgustab. Kui ükski neist ei aita, pildistage kindlasti särikahvel (kahvel) või reguleerige seda, jälgides tulemusi kaamera ekraanil.

Milline säritus on öösel õige? Erinevalt päevasest pildistamisest, kus standardiks on 18% hallkaart, pole selliseid üldtunnustatud standardeid ööfotode säritamiseks. Mõned inimesed "alasäritavad" võtte ööpimeduse säilitamiseks, teised aga vastupidi, üritavad täita kogu toonivahemiku histogrammiga, nagu päevasel pildistamisel. Üldiselt soovitan alati täielikult säritada nagu päevavalguses ja pildistada RAW-režiimis. Selle lähenemisviisiga saab särituse alati hiljem kustutada – säilitades samal ajal minimaalse visuaalse müra, kuna sensorini jõuab rohkem valgust.