Kunstiraamat joonistamiseks. Mõtteraamat: minu disainikunsti raamat

Kunstipäevikut hakkasin pidama palju aastaid tagasi. Siis oli see lihtsalt ruuduline märkmik, mille iga sentimeeter oli kaetud paberitükkidest, kaltsudest ja piletitest tehtud jooniste ja kollaažidega. Möödusid aastad ning moodi ja avalikuks sai see, mida oli kombeks padja all hoida. Oli palju käsiraamatuid ja seminare loomepäevikute loomise ja pidamise reeglite kohta. Väikesest hobist on saanud populaarne trend.

Püüdes aru saada, miks miski, mis oli peaaegu intiimne ja väga spetsialiseerunud, on muutunud peaaegu üldlevinud, jõudsin järeldusele, et tegelikult on kunstiraamatu pidamine üks mõnusamaid ja huvitavamaid viise erinevate kunstitehnikate proovimiseks. disaini põhitõdesid, luua midagi säravat ja atraktiivset, ilma et tal oleks seljataga seitse aastat kunstikooli.

Selle hobi populaarsuse jooksul on välja kujunenud erinevad kunstiraamatute loomise suunad, stiilid ja viisid. Kutsun teid koos minuga sellesse värvikirevasse maailma vaatama ja aru saama, kes on kes ja millega koos süüakse.

Mis on kunstiraamat?

Siin pole kindlat tähendust. Igaühel on oma kunstiraamat, sest ühe kaane alla saab koguda visandeid loodusest, joonistusi, visandeid, illustratsioone - isegi oma korteri plaani ja toodete nimekirja, mis on valmistatud erineval viisil ja materjalidest. Alus on niidiga õmmeldud, liimitud või vedrule kokku pandud, poest saadud või käsitsi loodud paberivirn. Täitmine – kõik see, mis erutas su kujutlusvõimet ja sundis pliiatsi haarama. Samuti hõlmab kunstiraamatu kontseptsioon visandivihikut, rämpsraamatut, rämpsraamatut, reisiraamatut ja muud – olenevalt materjalist, mille otsustate luua.

visandivihik

Sketšid on kohesed visandid. Kõige sagedamini teostatakse graafiliste materjalidega (pliiats, süsi, vooder, pastakas, pastakas). See juhtub värvi lisamisega pliiatsite, akvarellide, viltpliiatsite või vesimarkeritega. Tegelikult kasutatakse neid materjale, mida on kõige lihtsam väikeses kotis kaasa võtta ja kohvikus või metroovagunis joonistama hakata. Visandiraamatu aluseks on väike märkmik vedru peal paksu papi või moleskina ja selle analoogidega.

Sõna otseses mõttes on reisiraamat raamat reisimisest. Reisiraamatute mood on eksisteerinud väga pikka aega ja enamasti liigitatakse see hobi scrapbookinguks. Sest see koosneb peamiselt reisidel saadud aaretest: need on pardakaardid, margid, välismaiste ajakirjade tükid, kaardid, suveniiride trükk, teie märkmed muljetega, piletid muuseumidest ja teatritest. Kui oskate ka joonistada (mis pole absoluutselt vajalik), saate lehekülgi täiendada vaatamisväärsuste, doodlede ja mustrite visanditega. Reisiraamatu aluseks või toorik on reeglina kõvade kaantega A5 märkmik suurel vedrul. Kui see täitub, kleebitakse vihikusse postkaardid, fotod, ümbrikud, origami, võib-olla isegi karbid ja kivikesed, see muutub järjest paksemaks ja niidiga õmmeldud raamatud lakkavad mõne aja pärast lihtsalt sulgumast. Tihedat katet on vaja selleks, et laua puudumisel oleks maanteel mugav märkmikku täita ja mis kõige tähtsam, et meie aarded ei kannataks.

Smashbook

Paljud meist hoiavad nurkades igasugu loomingulist rämpsu, nagu kommipabereid, pakkepaberitükke, mõnda ilusa mustriga kaltsu, kleebiseid, ajakirju või ajalehti, mida oleme ammu lugenud. Ja selle asemel, et neile tolmu koguda või vastumeelselt lõpuks prügikasti saata, saate luua neist hämmastavaid kollaaže. Reegleid pole, pange lihtsalt oma kollektsiooni ette, valige mõned esemed, mis teie arvates värvilt või teemalt sobivad (näiteks hundipilt loomaajakirjast ja kommipaber Punamütsikesest kommid) ja liimige kõik oma märkmiku lehel kokku. Võite kasutada akrüül- ja akvarellvärve, pahtlit, sära, küünelakki, niiti, sõna otseses mõttes kõike. Alusena kasutatakse tavaliselt loovuse märkmikke. ise tehtud või luua need ise, aga kasutada saab absoluutselt igat poest ostetud märkmikku või vihikut. Peaasi, et kaane äärtele kinnitatakse paelad või köied, et täidetud mashbook sulguks.

Märkmik prügist - sõna otseses mõttes on see termin tõlgitud. Ma armastan väga rämpsraamatuid ja austan inimesi, kes suudavad sellist loomingut teha. Vanaraamatu alus on kokku pandud käsitsi, kasutatud materjalidest. See võib olla papp või paber. Need ei pea olema ilusad ega väärtuslikud. Edaspidi katad need ikka täielikult oma loovusega. See on suurepärane võimalus anda teine ​​võimalus kasutatud paberile, vanadele arvetele, koopiatele, täidetud päevikutele, ühesõnaga kasutatakse paberit, millest on kasu ainult prügikasti. Pärast paberi ettevalmistamist saate selle niitidega õmmelda või rõngastele panna. Lisateavet rämpsraamatu koostamise kohta saate Natalie Ratkowski raamatust "Let ise olla loominguline" või vaadates ühte paljudest Youtube'i videoõpetustest. Need täidavad rämpsraamatu, nagu rämpsraamatugi: südamele kallite pisiasjadega, joonistuste, fotodega.

Minu artikli eesmärk on inspireerida teid astuma põnevale teekonnale läbi omaenda inimese loodud imeraamatu lehekülgede. Saate selle ise luua või võite võtta vana algebra õpiku ja seda tundmatuseni muuta. Kuid selleks, et teie kunstiraamat tekitaks imetlevaid hüüatusi juba esimeselt leheküljelt, ei pruugi sõprade ja ennekõike teie inspiratsioonist üksi piisata.

Sellest, kuidas oma teadmistepagasit täita, räägin teile järgmises artiklis “Kunstiraamat: hüppelaud loovuse maailma. Oluline on teada! ”, ja ma jätkan iga kuu oma kursusel „Akvarellikunstiraamat”.

• Külastage veebisaiti www.artbook-mania.com
• Ostke kunstiraamat. Sinu elu sõnades ja piltides.
• Ostke Natalie Ratkowski raamat Olge loov.

Sa oled sisse lülitatud kuumaõhupall lendad vikerkaare all kuskil üle Norra smaragdniitude. Ja sa mõistad, et ärgates pole seda kõike enam sinuga – ei palli, vikerkaart ega Norra heinamaid-orgusid. Kuidas seda kõike päästa? Jah, sa arvasid õigesti.

“Selle järgi, kuidas sa asju näed, millised tunded on sinu töö taga peidus, sa muutud. Joonistamine aitab mitte ainult objekte teisaldada ja kopeerida. Selle abil saate nähtut täiustada ja anda objektile emotsionaalse komponendi. See joonistus läheb ainult paremaks! Joonistage julgelt nii, nagu tunnete. Joonis peaks näitama, kuidas te objekti suhtes tunnete! Kompromiss tähendab kunstis surma. Kuidas helgemad emotsioonid pildil, seda huvitavam on.

Tundub, et see mõte raamatust "Teie ideede album" on minu joonistusstiili suuresti mõjutanud. Minu suhtumise kohta joonistusse. Varem tahtsin tõesti kõike väga täpselt kopeerida, kui kopeerisin fotodelt või piltidelt, mis mulle meeldisid. Kuid joonise täpsus pole kõige tähtsam, selleks on kaamera. Koopiad pole huvitavad. Aga kui pildil on näha suhtumist objekti, on näha emotsioonid – hoopis teine ​​asi. Ja milleks kaamera kindlasti ei sobi, on see, et nad ei suuda jäädvustada ideed, unenägusid või mälestusi. Ja saate seda kõike joonistada.

Allpool räägin sellest raamatust lähemalt, aga praegu, mida ma viimase paari nädala jooksul sain:

Sulg

Kas mäletate hullumeelset värvilist koitu? Siis olid lahjendatud värvid ja nendest saadi pastakas.

Mets

punase nokaga Sinised linnud(Nuumatud)

Linn

Kui ma just joonistama hakkasin, kaks päeva enne suve, huvitas mind tõsiselt küsimus – kust saavad illustraatorid oma pildid? Nüüd tean sellele küsimusele vastust. Esmalt mõeldakse ülesande all välja pilt. Raamat Profession of Illustrator teeb suurepärast tööd, näidates teile, kuidas seda Morfoloogilise maatriksi tööriista abil teha. Teiseks paiskab pilt teie enda teadvuse üles, kui te seda üldse ei oota. Mul on see kõige sagedamini magamajäämise ajal. Ühel ööl sündis heledate pilvede taustal selline linnatükk:

Ja teine ​​kord tuli selline pilt:

Miks lõvi? Miks suled peas? Öö kolmandal tunnil ma ei jäänud magama, vaid joonistasin ...

Et pimedusest ja vaikusest esile kerkivad pildid kaotsi ei läheks, on mul alati voodi kõrval kare pliiatsiga visandiplokk.

Lilledega akvarellpliiats

Akvarellpliiats on imeline ime. Ta saab teha väga lahedaid asju. Saate segada värve, muuta värviküllastust, kirjutada välja väga peeneid elemente. Võlu. Kui ma seda pilti joonistasin, siis mõtlesin, et pean proovima teha tema enda käsitsi valmistatud postkaarte. Ta on selleks ideaalne. Mõnikord pole hindamatud asjad üldse midagi väärt.

Suvi Permis

Miski, mis mul on, on särav, mitmevärviline, ma joonistan reaalsuse, - mõtlesin kuidagi. Värvide valimine, värvide segamine: valge, ultramariin, särav sinine, seepia ja neutraalne must võttis kaua aega. Ja maalis taeva Permi tõeline suvetaevas 2015. Tundub?

puu aknast väljas

Sketchnoting, evolutsioon 50 päevaga. Vasakul - mis juhtus, kui ma just joonistama hakkasin. Esimene raamat Visuaalsete märkmete kohta, mäletate? Ütleme nii, et need osutusid kalyakideks 🙂 Paremal - teine ​​katse umbes 50 päeva pärast. Täpsus, varjud, kompositsioon – see meeldib mulle palju rohkem.

Igaüks loominguline inimene kunagi on tulnud hetk, mil tahaks joonistada, aga ideid pole. Kunstiraamatu hoidmine on vajalik ammuta pidevalt inspiratsiooni erinevatest allikatest, otsige lähtekoode, samuti fantaseerige ja leiutage uusi pilte, mida on mõnikord nii raske ellu äratada. Kunstiraamat on "loovuse raamat". Iga kunstnik otsustab ise, kuidas oma loomepäevikut sisustada.

Põhimõtteliselt tehakse sellises raamatus sketše, joonistatakse oma tegelased. See ei ole täisväärtuslike joonistega album, mis vajab kindlasti värvi, varje ja kompositsiooniga esiletõstmisi. See on raamat, milles kunstnik treenib oma oskusi ja võimeid, täiustab joonistamistehnikat ja kasutab lihtsalt kõiki oma kujutlusvõime võimalusi.

Kunstiraamatut juhtiva loomeinimese esimene reegel on joonistada ükskõik milline pilt: kõik, mida näete. See võib olla köögilaual kauss puuviljadega; mees metroos raamatut lugemas; ilus lind see usinalt pesa tegema aknast väljas. Aga kui sa ei viitsi üldse joonistada, seisab kunstnik silmitsi probleemiga: mida joonistada?

Kunstiraamatu ideed

Kui teil on rohkem ideid ja soovite sagedamini joonistada, kasutage loomingulise märkmiku pidamiseks järgmisi näpunäiteid:

Tühi leht.

Geenius valitseb kaose üle ja kunstnik on vaieldamatu geenius. Loomingulise raamatu kirjutamist ei pea alustama esimeselt leheküljelt. Saate selle avada mis tahes lehel ja alustada loomist. Nii saate igal ajal valida lehe, mis teile meeldis, ilma et peaksite visandite järjekorra pärast muretsema.

elav maastik.

Et maastik ei tunduks igav, ärge kartke lisada detaile: loomad, inimesed, putukad jne. Vajadusel saate ja isegi vajate seda teatud objekte suurendada või vähendada nii et nad mängivad erinevalt. Kunstnik saab joonistuse ellu äratada, kui ta lisab midagi, mis tuleb tema kujutlusvõimest.

Märkmed.

Ärge kartke lisada oma joonisele pealkirju ja märkmeid. Need võimaldavad mõista, mida kunstnik jooniselt ootab, millist sõnumit ta soovib edasi anda. Märkmed aitavad algajal kunstnikul areneda, olla julgem ja enda kaudu suunata mitte ainult joonistust ennast, vaid ka seda, mida see endas kannab. Märkus - pildi pealkiri, mis aitab tal ellu äratada.

Omapära.

Kõik võib olla omadus. Näiteks võite võtta ühe eseme joonistatavast kohast ja seejärel kleepida selle kunstiraamatu samale lehele. See võib olla leht puult, lill heinamaalt, isegi hambaork kohvikust. Mida iganes. See kunstiraamatu funktsioon mitte ainult ei muuda seda tõeliselt loominguliseks raamatuks, vaid aitab teil hõlpsalt üle kanda ka visandi tegemise kohta.

30 päeva loovust

On olemas erinevad nimekirjad, mis aitavad joonistada iga päev, järgides teatud reegleid: kunstnik peab iga päev joonistama ühe visandi või joonistuse, jätmata ühtegi vahele. Siin on üks selline nimekiri:

Lülitage kujutlusvõime sisse jaÜlaltoodud näpunäiteid kasutades saate panna oma kunstiraamatu rääkima piltide ja inspiratsiooniga: loomeinimeste keeles.

Joonistamiseks albumi ostmine paneb pähe hiilima kahtlused: kuidas juhtida, mida joonistada? Ärge muretsege, sest visandivihiku ideed on mitmekesised: isegi kunstivaldkonna algajad saavad meisterdada albumi lihtsaid vorminguid, kasutades Internetist valminud pilte ja jooniseid. Spetsialistid pööravad tähelepanu keerulistele ülesannetele, täidavad visandivihikut oma jooniste ja ideedega, mõtlevad läbi kunstiraamatu teemad (toit, arhitektuur, inimesed).

Mis on visandivihik

Sketchbook on visandivihik huvitavaid ideid ja jäljendid A4-A6 formaadis, seda on mugav kotis või seljakotis kaasas kanda. Esialgu oli visandivihik kunstniku jaoks eriline raamat, kuid hiljem hakkasid teised inimesed ideid albumitesse jäädvustama. loomingulised elukutsed: disainerid, stilistid, arhitektid, kirjanikud. Nüüd on igaühel võimalik raamatupoest endale märkmik osta, visandivihiku teema ja kujundus endale meelepäraselt valida.

Kuidas juhtida

Olenemata sellest, kas olete algaja või professionaal, visandraamatu pidamise esimene reegel on joonistada iga päev isegi lihtsaid asju, poolel teel ei tohi alla anda. Loo visandid lihtsate pliiatsidega, sest homme võib sinu joonistusest saada interjööriideede projekt. Võtke alati kaasa märkmik: joonistamise soov tuleb bussipeatuses või tänaval. Inspiratsiooni saamiseks ammutage elust keskkond, täitke album teid huvitavaga, tehke märkmik enda jaoks huvitavaks, siis tekib soov see igal vabal minutil avada.

Kuidas väljastada

Visandiraamatu ideede kujundamine toetub teie kujutlusvõimele. Sisuks on huvitavad erinevates stiilides visandid, mõtteid sisaldavad leheküljed. Sketchbooki levikuid saab kujundada järgmiselt: paarislehed kujundatakse ühes stiilis, paaritud leheküljed teises. Näiteks segage ühte albumisse mustvalged pildid ja värvilised või enda joonistused ning ajakirjadest väljalõigatud pildid ja visandivihiku jaoks Internetist pärit pildid ühte albumisse, et visandivihik oleks värviline ja huvitav. Kaunistagu kaant autoportree või teemaga, millele album on pühendatud: arhitektuursed struktuurid, inimesed, toit, s.t. ideid visandivihikusse joonistamiseks.

Sketchbooki vormingu ideed

Visandivihikud erinevad suuruse (A4 - horisontaalpaigutusleht, A5 - raamatu formaat, A6 - märkmik), köite (pehme raamat, vedru, õmmeldud lehed), paberi kvaliteedi poolest. Materjali valimisel pöörake tähelepanu tekstuurile. Pliiatsiga teostatud visandivihiku ideed kantakse siledale paberile, markeriga paksule paberile. Akvarelli jaoks on ette nähtud paks, kuid kergelt liimitud lahtine niiskust imav paber. Olemas universaalsed albumid sobib joonistamiseks mis tahes materjaliga.

Ideoloogilise suunitluse järgi jagunevad albumid kunstiraamatuteks, naljaraamatuteks, isiklikeks päevikuteks:

• Kunstiraamat. Kunstiraamatu joonistused on loodud ühes stiilis või graafilises žanris ja kogutud temaatilise kaane alla. Mõnikord on albumid pühendatud konkreetsele teemale või inimesele. Kunstiraamatus on kesksel kohal kunstiline esteetika, pildi ilu.
• Isiklik päevik on album ideede, mõtete, kogemuste salvestamiseks, mis pole mõeldud teistele vaatamiseks. Välja antud omaniku soovil. Kuidas mitmekesistada Isiklik päevik:
  • päeva kirjeldus, kogetud emotsioonid;
  • enne magamaminekut tulnud mõtete salvestamine;
  • noodid ja visandid, mis inspireerivad: inimene tänaval, kuuldud luuletus, rida lapsepõlvelaulust;
  • hooaegade plaanide kirjed;
  • riigid, mida soovite külastada;
  • ebatavalised sündmused;
  • naljakad lood, juhtumid.
• Kokaraamat (kukbuk). Toidu teema on suurepärane loominguline alus. Ühel lehel saate kujutada kooki akvarelliga ja teisele kirjutada retsept kalligraafias.
• Soovide raamat (unistuste raamat). Sketchbooki idee meenutab isiklikku päevikut, kuid seda kasutatakse ainult soovide jäädvustamiseks. Mida kirjutada ja joonistada:
  • joonistage kolmekorruselise unistuste maamaja detailid: söögitoas toolid, elutoas diivan, lasteaias mänguasjad;
  • elu unistus;
  • soovib kuu aega;
  • unistuste raamatud lugemiseks;
  • unistuste abikaasa/poiss-sõber/tüdruksõber.
• Tsiteeri. Kirjutage oma lemmiklaulu rida tsitaadimärkmikusse, joonistage filmitegelane, tugev tsitaat. Kirjutage oma sõnad kalligraafias, kasutades lainerit (tindipõhine pliiats), markerit või pliiatsit.
• Raseduspäevik on jagatud kaheks pooleks. Esimene on allkirjastatud kuude kaupa ja on mõeldud lapseootel ema heaolu ja meeldivate mälestuste jäädvustamiseks (näiteks foto ultraheliuuringust). Teine pool on oluliste kirjete jaoks: nimevalik, väljakirjutamise ostunimekiri, arsti kommentaarid.
• Kalender. See erineb teistest tüüpidest kalendriköite olemasolu poolest. Ranget päevikut pole vaja koostada, selleks võib olla kuukalender, päeva ajaloolisi sündmusi kirjeldav märkmik või album koomiliste prognoosidega päeva, nädala või kuu kohta.
• Smashbook. Albumid, kuhu nad koguvad südamele kalleid pisiasju, millest esmapilgul mingit kasu ei ole: kinopiletid, tšekid, ajaleheväljalõiked, riiete sildid.
• Reisiraamat. Miniraamat möödunud reisidest, kuhu on jäädvustatud muljed reisist ja huvitavatest kohtadest, uued teadmised. Autorid kleebivad piletid metroost, näitustelt, fotod ja isegi raha ja suhkrupulgad rongist. Album täitub mitte koju jõudes, vaid reisi ajal, mis muudab reisiraamatu emotsionaalselt elavaks.
• Softbook. Nahast, seemisnahast, puuvillast, linasest ja muudest materjalidest pehme kaanega album. Kaunistatud paeltega, lehtede vahele on asetatud lõhnavad ürdid. Albumi teema on ükskõik milline: nii on kujundatud raseduspäevikud, kalendrid, isiklikud päevikud jne.
• Õpetuslik visandivihik on kasulik algajatele. Näidatud veeristel samm-sammult juhis kuidas pilti joonistada. Omaniku ülesanne on korrata teisel lehel kirjeldatut. Õppealbumid on aineliselt mahukad: saab algteadmisi (valgus, vari, maht) või õppida joonistama inimest, loomi ja loodust.

Mida joonistada visandivihikusse

Matt Fussel, raamatu 101 Sketchbook Ideas looja, alustab nimekirja lausega "Joonista vanad kingad" ja lõpetab lausega "Just joonista midagi!" Ta kirjeldas märkmiku pidamise põhiideed: joonistada saab kõike, mis ümbritseb ja inspireerib, kõike, mis albumi vormingusse sobib, kui muuta see temaatiliseks. Joonista seda, mis on sulle lähedane ja mis sind paelub – hambaharjad või erakordsed arhitektuursed struktuurid, koogid või lõvisilmad.

Joonistused algajatele

Algajatele mõeldud visandivihiku jooniseid saab mitmekesistada ümbritseva maailma üksikasjadega (tass kohvi), ajalehtede ja ajakirjade väljalõigetega kollaažiga. originaalne idee kuidas teha visandivihikut - ülesanded ja mängud albumis: anna endale ülesanne võtta teele visandivihik ja joonistada tänaval, illustreerida oma päeva, visandada koomiks. Kui ideid pole üldse, tulevad appi visandid Internetist pärit visandiraamatu jaoks. Mida rohkem joonistate, seda paremaks saate iga päev.

Tumblr stiilis pildid

Tumblri stiilis visandiraamatu joonised on väikesed mustvalged, harvem värvilised ikoonid. Lõplik maal meenutab joonistusi, mis valmivad telefoniga rääkides: palju väikseid omavahel mitteseotud visandeid. Tähed, kaktused, kirsid, planeedid, kajakad on paigutatud kaootiliselt, kombineerituna julgelt ühele albumilehele. Kontuurijoonised voodri või markeriga.

valgusjoonised

Albumisse ei pea joonistama terviklikku inimest või ehitist, mõõtes proportsioone. Kunstnikuraamatut saab lahjendada heledate joonistustega, mis kujutavad detaili: soengust välja tulnud lokki, suletud maalitud silma või kujutada üht eset lehel, muutes selle värvi või kaldenurka. Ärge kartke katsetada: lapsepõlves joonistatud lill aitab nüüd albumit kaunistada.

mustrid

Albumit saavad mustritega kaunistada nii algajad kui ka tõelised artistid. Kunstitee algajad kujutavad paberil harmooniliselt sulanduvaid kolmnurki, pulgakesi ja ringe. Edasijõudnutele on ideeks maalida Khokhloma stiilis või muudes rahvalikes mustrites. Võite kasutada osa lehest või värvida see täielikult üle, muuta pildi värviliseks või jätta mustvalgeks.

Visandiraamatu väljakutsed

Sõna "väljakutse" tähendab sõna-sõnalt "väljakutse". Albumi abil saate esitada endale kunstilise väljakutse, tõstes joonistamise taset ja tehes seda, mida olete juba ammu kartnud:

• Originaalne kunstiväljakutse on näide ideest, mida vaidlustada, kui joonistad kogu aeg ühte asja, aga tahad omandada teisi tehnikaid või joonistada visandivihikusse erineval teemal.
• Suvi/kevad/talv/sügis väljakutse neile, kes pole harjunud “peast välja” joonistama. Vali lemmikaeg aastat ning siis iga päev meenuta ja joonista, millega see päev meelde jäi: esimesed langenud lehed, lumehanged või järves ujumine.
• Väljakutse elus. Seate endale mittekunstilise eesmärgi – album aitab visuaalset reportaaži teha. Näiteks tööotsingu väljakutse, mis kirjeldab ja maalib eesmärgi saavutamise etapid: esimesel leheküljel on kujutatud diivanil lamavat inimest ja viimasel leheküljel kätt suruvat ülemust.

Luule

Luuletuste või inspireerivate tsitaatidega albumite kujundus on mitmekesine: üks leht on täidetud tekstiga, selle kõrval pilt. Teine võimalus on see, kui visandil sõnad “käivad ringi” või joonisel olevad tegelased “võtavad” sõnad kätte. Albumis olevat paberit saab maalida vastavalt luulemeeleolule: asetage tekst sügisest tumekollasele lehele, kurbade luuletuste jaoks ostke musta paberiga albumid.

Piltide ja lühikirjelduste kogumik ühe kaane all. Formaat: - märkmik, album, lehtede õmblemine ... Üldiselt DIY raamat.

Seega on formaat vähem oluline. Oluline on sisu, mida ühendab ühine teema - reisimine (reisiraamat), kokandus (kunsti kokaraamat), mälestuste raamat, visandiraamat (visandiraamat), isiklik päevik, unistused ja plaanid (soovide visualiseerimise raamat) ja nii edasi.

Ja mis kõige tähtsam, sisu peaks olema "kunst", see tähendab kunst, loovus. Muide, sõnal "kunst" on huvitav päritolu. Lähimad ühetüvelised sõnad on inertsed ja artikulatsioonid. Sõna ise kõlas ladina keeles "ars" ja muutis mitmeid tähendusi:

1. ühendus, ühendus;
2. suhtlemine paberil, kivis, tootes;
3. kunst, oskused, tehnika

Sellepärast: hea kunstiraamatu loomiseks pole absoluutselt vaja väga professionaalsel tasemel joonistada. Ja üldiselt ei saa te põhimõtteliselt joonistada - nagu oleks karu teie käe peale astunud. Peaasi on ilusti ühendada, ühendada erinevad osad, mida saab teha mitmel viisil.

Kunstiraamatus on mõned kirjutamata ja sageli eiratud reeglid. Üldiselt pole need kunstiraamatu loomise reeglid, vaid kompositsiooni ja värvivaliku reeglid. Need, kes järgivad reegleid, saavad rohkem häid tulemusi kui need, kes seda ei täida. Kuid see on vaid juhend 🙂

Hea kunstiraamatu lehe reeglid.

Hea kunstiraamatu lehe esimene reegel: märkamatult rikkalik taust. Märkamatu – et mitte katkestada põhiobjekti (objekt peab olema poolsuletud silmadega taustal selgelt nähtav). Ja rikas tähendab, et ühes kohas pole sama, mis teises kohas. Mitte drastiliselt, vaid natuke, sõna otseses mõttes pool tooni või pool detaili. Aga teistmoodi.

Lihtsaim viis rikkaliku tausta loomiseks on niiske akvarell. Selleks võetakse akvarellpaber. Määrige käsna/pintsli abil puhta veega. Ja siis - väljamõeldud lend mitmesuguste värvide ja toonidega. Kui värvid langevad veele, hägustuvad need veidrateks laikudeks ja segudeks.

Mis siis, kui taust osutus väga pealetükkivaks?

Lihtne: võtke akrüülvalge värv, lahjendage veega ja saavutage soovitud kahvatusaste mitmes kihis, oodates, kuni igaüks kuivab.

Või teine ​​võimalus on kleepida paber (valge, värviline, poolläbipaistev jne), kuhu leheelemendid jäävad.

Hea kunstiraamatu teine ​​reegel. Leheküljel seal on peamine, võtmeobjekt. Ta saab kõigepealt tähelepanu. See peegeldab kunstiraamatu teemat ja olemust. See võib olla ükskõik milline - tekst, pilt, täpp, kujundlik auk ... Peaasi: peaks olema selge, et see on peamine.

Esimene näide:

Teine näide:

Kuidas saate teha keskse kuju?

Ebatavaline on viis, mida käsitletakse artiklis “Akvarell on meistriteos kõigile”.

Lühidalt, leiate Internetist / ajakirjadest teile meeldiva pildi. Lõika see välja. Kleepige lõike või väljalõige maalriteibiga paberile (soovitavalt akvarell).

Visandage kõik vabad kohad akvarellidega, nagu soovite. KOOS juuresõmble ja saa ilus vikerkaare siluett, suurepärane alus kunstiraamatu leheküljele.

Lihtne viis: leidke ajakirjadest / Internetist, mida vajate, lõigake ja kleepige.

Teine võimalus on kasutada näpunäiteid artiklist “Kiisu seinakleebis”, lihtsalt suumi välja.

Järgmiseks rakendage materjale sarjast “Kuidas õppida joonistama? Lihtne! “… Aga see on pikk tee. See annab siiski suurepäraseid tulemusi.

Hea kunstiraamatu kolmas reegel: sekundaarsed figuurid peaksid olema taustast heledamad, kuid mitte katkestama põhifiguuri. Sekundaarsed figuurid on tekst, pildid, lehed, seemned ja tükid-detailid-kivikesed-karbid, kõik, mis on teemaga seotud ja väärib oma kunstiraamatusse liimimist.

On ka teisi reegleid (näiteks reegel "Nad ei näita poolt tööd lollile" artiklist "Loovust hävitavad hetked") ... Kuid need, mis on loetletud, on peamised.

Ja lõpetuseks - väike videoõpetus kunstiraamatu tegemisest:

Üldistus:

1. Kas te ei tea, kuidas fonte kirjutada? Kasutage printimise eeliseid!
2. Sa ei oska joonistada? Rakenda juba joonistatud/pildistatud mallid!
3. Sa ei tea, kuidas komponeerida? Kasutage selle artikli reegleid!

Edukat loovust suurepäraste kunstiraamatutega!!!

Muuseas, kunstiraamatutega saab palju põhjalikumalt tutvuda lingil http://art-expiration.livejournal.com/196768.html