Artbook per disegnare. The Mind Book: il mio artbook di design

Ho iniziato a tenere un diario artistico molti anni fa. Allora era solo un taccuino a scacchi, ogni centimetro del quale era ricoperto di disegni e collage fatti di pezzi di carta, stracci e biglietti. Passarono gli anni e ciò che era consuetudine tenere sotto il cuscino divenne di moda e pubblico. C'erano molti manuali e seminari sulle regole per creare e mantenere diari creativi. Il piccolo hobby è diventato una tendenza popolare.

Nel cercare di capire perché qualcosa che era quasi intimo e altamente specializzato sia diventato quasi onnipresente, sono giunto alla conclusione che, in effetti, mantenere un libro d'arte è uno dei modi più divertenti e interessanti per provare varie tecniche artistiche, padroneggiare le basi del design, creare qualcosa di luminoso e accattivante, senza avere alle spalle sette anni di scuola d'arte.

Durante la popolarità di questo hobby, si sono sviluppate varie direzioni, stili e modi di creare libri d'arte. Ti invito, insieme a me, a guardare in questo mondo colorato e capire chi è chi e con cosa mangiano.

Cos'è un libro d'arte?

Non c'è un significato definito qui. Ognuno ha il proprio artbook, perché sotto un'unica copertina puoi raccogliere schizzi dalla natura, disegni, schizzi, illustrazioni - persino una pianta del tuo appartamento e un elenco di prodotti, realizzati in modi e materiali diversi. La base è una risma di carta cucita con filo, incollata o assemblata su una molla, ottenuta in un negozio o creata a mano. Riempimento: tutto ciò ha eccitato la tua immaginazione e ti ha fatto afferrare una matita. Inoltre, il concetto di artbook include sketchbook, smashbook, junkbook, travelbook e altri, a seconda del materiale che decidi di creare.

album da disegno

Gli schizzi sono schizzi istantanei. Molto spesso eseguito con materiali grafici (matita, carboncino, fodera, penna, penna). Succede con l'aggiunta di colore con matite, acquerelli, pennarelli o pennarelli ad acqua. Vengono infatti utilizzati quei materiali che è più facile portare con sé in una piccola borsa e iniziare a disegnare in un bar o in un vagone della metropolitana. Come base per un album da disegno, viene utilizzato un piccolo taccuino su una molla con cartone spesso o fustagno e i suoi analoghi.

Letteralmente, un libro di viaggio è un libro sui viaggi. La moda dei libri di viaggio esiste da molto tempo e molto spesso questo hobby è classificato come scrapbooking. Perché è costituito principalmente da tesori ottenuti in viaggio: si tratta di carte d'imbarco, francobolli, pezzi di riviste straniere, mappe, stampa di souvenir, appunti con impressioni, biglietti di musei e teatri. Se sai anche disegnare (cosa assolutamente non necessaria), puoi integrare le pagine con schizzi di punti panoramici, scarabocchi e motivi. La base o lo spazio vuoto per un diario di viaggio, di norma, è un taccuino A5 su una grande molla con una copertina rigida. Man mano che si riempie, nel taccuino verranno incollate cartoline, foto, buste, origami, forse anche conchiglie e sassolini, diventerà sempre più spesso, ei libri cuciti con un filo smetteranno semplicemente di chiudersi dopo un po '. È necessaria una copertina densa in modo che sia conveniente compilare un quaderno per strada, in assenza di un tavolo e, soprattutto, in modo che i nostri tesori non soffrano.

Smashbook

Molti di noi tengono ogni sorta di spazzatura creativa negli angoli, come involucri di caramelle, pezzi di carta da regalo, alcuni stracci con un bel motivo, adesivi, riviste o giornali che abbiamo letto molto tempo fa. E invece di raccogliere polvere su di loro o, con riluttanza, mandarli finalmente nella spazzatura, puoi creare fantastici collage da loro. Non ci sono regole, basta disporre la tua collezione di fronte a te, scegliere alcuni articoli che ritieni corrispondano per colore o tema (ad esempio, un'immagine di un lupo da una rivista di animali e un involucro di caramelle da un Cappuccetto Rosso caramella) e incolla tutto insieme sulla pagina del tuo blocco note. Puoi usare colori acrilici e acquerelli, mastice, glitter, smalto per unghie, filo, letteralmente qualsiasi cosa. Come base, vengono solitamente utilizzati quaderni per la creatività. Fai da te oppure creali tu stesso, tuttavia, puoi utilizzare assolutamente qualsiasi quaderno o quaderno acquistato in negozio. L'importante è attaccare nastri o corde ai bordi della copertina in modo che lo smashbook pieno si chiuda.

Blocco note dalla spazzatura: letteralmente è così che viene tradotto questo termine. Amo davvero i libri spazzatura e rispetto le persone che possono fare questo tipo di creatività. La base per il junkbook è assemblata a mano, con materiali usati. Può essere di cartone o di carta. Non hanno bisogno di essere belli o preziosi. In futuro, li coprirai ancora completamente con la tua creatività. E' un ottimo modo per dare una seconda possibilità alla carta usata, alle vecchie fatture, alle fotocopie, alle agende piene, in una parola, si usa carta che fa solo bene alla spazzatura. Dopo aver preparato la carta, puoi cucirla con fili o metterla su anelli. Puoi saperne di più su come costruire un junkbook nel libro di Natalie Ratkowski "Let Yourself Be Creative" o guardando uno dei tanti video tutorial su Youtube. Riempiono il junkbook, come lo smashbook: di piccole cose care al cuore, disegni, fotografie.

Lo scopo del mio articolo è ispirarti a intraprendere un emozionante viaggio attraverso le pagine del tuo libro di miracoli creato dall'uomo. Puoi crearlo tu stesso, oppure puoi prendere un vecchio libro di testo di algebra e cambiarlo oltre il riconoscimento. Tuttavia, affinché il tuo artbook susciti esclamazioni ammirate dalla prima pagina, i tuoi amici e, prima di tutto, tu, l'ispirazione da sola potrebbe non essere sufficiente.

Vi racconterò come riempire la mia valigia di conoscenze nel mio prossimo articolo “Artbook: trampolino di lancio verso il mondo della creatività. È importante sapere! ”, e continuo a raccontare ogni mese nel mio corso “Watercolor Artbook”.

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Sei su mongolfiera voli sotto un arco arcobaleno da qualche parte sopra i prati color smeraldo della Norvegia. E capisci che quando ti sveglierai, tutto questo non sarà più con te: niente palla, niente arcobaleno, niente valli norvegesi. Come salvare tutto questo? Sì, hai indovinato.

“A seconda di come vedi le cose, di quali sentimenti si nascondono dietro il tuo lavoro, cambi. Il disegno aiuta non solo a trasferire e copiare oggetti. Con esso, puoi valorizzare ciò che vedi e dare all'oggetto una componente emotiva. Questo disegno migliorerà solo! Sentiti libero di disegnare come ti senti. Il disegno dovrebbe mostrare come ti senti riguardo all'oggetto! Il compromesso nell'arte significa morte. Come emozioni più luminose nella foto, più è interessante.

Questo pensiero tratto dal libro "Album delle tue idee" sembra aver fortemente influenzato il mio stile di disegno. Sulla mia attitudine al disegno. Prima, volevo davvero copiare tutto in modo molto accurato quando copiavo da fotografie o immagini che mi piacevano. Ma la precisione nel disegno non è la cosa più importante, c'è una fotocamera per questo. Le copie non sono interessanti. Ma quando l'immagine mostra l'atteggiamento nei confronti dell'oggetto, le emozioni sono visibili - una questione completamente diversa. E ciò per cui la fotocamera non è assolutamente adatta è che non possono catturare un'idea, o un sogno, o un ricordo. E puoi disegnare tutto.

Di seguito parlerò di questo libro in modo più dettagliato, ma per ora, quello che ho ottenuto nelle ultime due settimane:

Piuma

Ricordi la pazza alba colorata di? Poi c'erano le vernici diluite e da esse si otteneva una penna.

foresta

becco rosso Uccelli Blu(Ingrassato)

Città

Quando stavo appena iniziando a disegnare, due giorni prima dell'estate, ero seriamente interessato alla domanda: da dove prendono le immagini gli illustratori? Ora conosco la risposta a questa domanda. Innanzitutto, l'immagine è pensata sotto l'attività. Il libro Profession of Illustrator fa un ottimo lavoro nel mostrarti come farlo usando lo strumento Morphological Matrix. In secondo luogo, l'immagine solleva il tuo stesso inconscio quando non te lo aspetti affatto. Ce l'ho più spesso al momento di addormentarmi. In una delle notti, una tale trama della città è nata sullo sfondo di nuvole luminose:

E un'altra volta, è venuta fuori questa immagine:

Perché un leone? Perché con le piume in testa? All'ora terza della notte non mi sono addormentato, ma ho disegnato...

Affinché le immagini che emergono dall'oscurità e dal silenzio non vadano perdute, ho sempre accanto al mio letto un blocco da disegno grezzo con una penna.

Ramo con fiori acquerello penna

La penna ad acquerello è un meraviglioso miracolo. Ci sono alcune cose davvero interessanti che può fare. Puoi mescolare i colori, variare la saturazione del colore, scrivere elementi molto sottili. Fascino. Quando ho disegnato questa immagine, ho pensato che avrei dovuto provare a creare le sue cartoline fatte a mano. Lei è perfetta per questo. A volte le cose inestimabili non valgono proprio niente.

Estate a Perm

Qualcosa che ho è tutto luminoso, multicolore, disegnerò una realtà, - ho pensato in qualche modo. Ci è voluto molto tempo per selezionare i colori, mescolare i colori: bianco, blu oltremare, blu brillante, seppia e nero neutro. E ha dipinto il cielo Il vero cielo estivo di Perm 2015. Sembra?

albero fuori dalla finestra

Sketchnoting, evoluzione in 50 giorni. A sinistra: cosa è successo quando ho appena iniziato a disegnare. Il primo libro sulle Note visive, ricordi? Diciamo solo che si sono rivelati kalyaki 🙂 A destra: il secondo tentativo in circa 50 giorni. Precisione, ombre, composizione: mi piace molto di più.

Chiunque persona creativa non è mai arrivato un momento in cui vuoi disegnare, ma non ci sono idee. Tenere un artbook, è necessario trarre costantemente ispirazione da fonti diverse, cercare codici sorgente, così come fantasticare e inventare nuove immagini a volte così difficili da realizzare. Artbook è un "libro della creatività". Ogni artista decide da solo come organizzare il proprio diario creativo.

Fondamentalmente, in un libro del genere, vengono realizzati schizzi, vengono disegnati i propri personaggi. Questo non è un album con disegni a tutti gli effetti che hanno sicuramente bisogno di colore, ombre e luci con la composizione. Questo è un libro in cui l'artista allena le sue capacità e abilità, migliora la sua tecnica di disegno e usa semplicemente tutte le possibilità della sua immaginazione.

La prima regola di una persona creativa che guida un artbook è disegnare qualsiasi immagine: tutto ciò che vedi. Potrebbe essere una ciotola di frutta sul tavolo della cucina; un uomo in metropolitana che legge un libro; bellissimo uccello che fare un nido diligentemente Fuori dalla finestra. Ma quando non hai voglia di disegnare, l'artista si trova di fronte a un problema: cosa disegnare?

Idee per libri d'arte

Per avere più idee e voler disegnare più spesso, puoi utilizzare i seguenti suggerimenti per tenere un taccuino creativo:

Foglio bianco.

Il genio governa il caos e l'artista è un genio innegabile. Non è necessario iniziare a scrivere un libro creativo dalla prima pagina. Puoi aprirlo su qualsiasi pagina e iniziare a creare. Quindi puoi scegliere in qualsiasi momento la pagina che ti è piaciuta, senza preoccuparti dell'ordine degli schizzi.

paesaggio vivente.

In modo che il paesaggio non sembri noioso, non aver paura di aggiungere dettagli: animali, persone, insetti, ecc. Puoi e anche averne bisogno se necessario ingrandire o ridurre determinati oggetti quindi giocano in modo diverso. Un artista può dare vita a un disegno se aggiunge qualcosa che viene dalla sua immaginazione.

Appunti.

Non aver paura di aggiungere didascalie e note al tuo disegno. Permettono di capire cosa si aspetta l'artista dal disegno, quale messaggio vuole trasmettere. Le note aiutano un artista alle prime armi a svilupparsi, essere più audace e guidare attraverso se stesse non solo il disegno stesso, ma anche ciò che porta in sé. Nota: una sorta di didascalia dell'immagine, che la aiuta a prendere vita.

Peculiarità.

Qualsiasi cosa può essere una caratteristica. Ad esempio, puoi prendere un oggetto dal punto in cui stai disegnando e incollarlo sulla stessa pagina dell'artbook. Può essere una foglia di un albero, un fiore di un prato, persino uno stuzzicadenti di un caffè. Nulla. Questa caratteristica dell'artbook non solo lo trasformerà in un libro veramente creativo, ma ti aiuterà anche a trasferirti facilmente nel luogo da cui è stato preso lo schizzo.

30 giorni di creatività

Esistono diverse liste che aiutano a disegnare ogni giorno, aderendo a determinate regole: l'artista deve disegnare uno schizzo o un disegno ogni giorno, senza perderne nemmeno uno. Ecco uno di questi elenchi:

Accendi l'immaginazione e Utilizzando i suggerimenti di cui sopra, puoi far parlare il tuo artbook con immagini e ispirazione: il linguaggio dei creativi.

L'acquisto di un album per disegnare fa insinuare i dubbi nella tua testa: come condurre, cosa disegnare? Non preoccuparti, perché le idee per uno sketchbook sono diverse: anche i principianti nel campo dell'arte possono padroneggiare i semplici formati dell'album, utilizzando immagini e disegni già pronti da Internet. I professionisti presteranno attenzione a compiti complessi, riempiranno lo sketchbook con i loro disegni e idee, rifletteranno sugli argomenti dell'artbook (cibo, architettura, persone).

Che cos'è un quaderno di schizzi

Uno sketchbook è uno sketchbook spunti interessanti e impronte in formato A4-A6, è comodo portarlo in borsa o nello zaino. Inizialmente, lo sketchbook era un libro speciale per l'artista, ma in seguito altre persone iniziarono a registrare idee negli album. professioni creative: designer, stilisti, architetti, scrittori. Ora tutti possono acquistare un taccuino in libreria, scegliere il tema e il design dello sketchbook a proprio piacimento.

Come guidare

Che tu sia un principiante o un professionista, la prima regola su come tenere uno sketchbook è disegnare ogni giorno anche cose facili, non mollare a metà. Crea schizzi con semplici matite, perché domani il tuo disegno può trasformarsi in un progetto con idee per interni. Porta sempre con te un taccuino: la voglia di disegnare viene alla fermata dell'autobus o per strada. Disegna dalla vita per l'ispirazione ambiente, riempi l'album con ciò che ti interessa, crea un taccuino interessante per te stesso, quindi vorrai aprirlo ogni minuto libero.

Come emettere

Il design delle idee per uno sketchbook si basa sulla tua immaginazione. Il contenuto sarà schizzi interessanti in diversi stili, pagine con pensieri. Gli spread di Sketchbook possono essere stilizzati in questo modo: le pagine pari sono disegnate in uno stile, le pagine dispari in un altro. Ad esempio, mescola immagini in bianco e nero e colori o i tuoi disegni e ritaglia da riviste e immagini per uno sketchbook da Internet in un album per rendere lo sketchbook colorato e interessante. Lascia che la copertina sia decorata con un autoritratto o un tema a cui è dedicato l'album: strutture architettoniche, persone, cibo, ad es. idee per disegnare in uno sketchbook.

Idee per il formato dello sketchbook

Gli album da disegno differiscono per dimensioni (A4 - foglio orizzontale, A5 - formato libro, A6 - blocco note), rilegatura (libro morbido, primavera, pagine cucite), qualità della carta. Quando si sceglie un materiale, prestare attenzione alla trama. Le idee per uno sketchbook, eseguite con una matita, vengono applicate su carta liscia, con un pennarello - su carta spessa. Per acquerello, si intende carta sciolta spessa, ma leggermente incollata, che assorbe l'umidità. Esistere album universali adatto per disegnare con qualsiasi materiale.

Secondo l'orientamento ideologico, gli album si dividono in artbook, funnybook, diari personali:

• Libro d'arte. I disegni per l'artbook sono creati in un unico stile o genere grafico e sono raccolti sotto una copertina tematica. A volte gli album sono dedicati a un soggetto oa una persona specifici. Il posto centrale nell'artbook è occupato dall'estetica artistica, dalla bellezza dell'immagine.
• Un diario personale è un album per registrare idee, pensieri, esperienze che non sono destinate alla visualizzazione da parte di altre persone. Rilasciato su richiesta del proprietario. Come diversificare Diario personale:
  • descrizione della giornata, emozioni vissute;
  • registrare i pensieri che sono venuti prima del sonno;
  • appunti e schizzi che ispirano: una persona per strada, una poesia ascoltata, un verso di una canzone d'infanzia;
  • registrazioni di piani per le stagioni;
  • paesi che vorresti visitare;
  • eventi insoliti;
  • storie divertenti, incidenti.
• Libro di cucina (kukbuk). Il tema del cibo è una grande base creativa. Su una pagina puoi raffigurare la torta con l'acquerello e sull'altra scrivere la ricetta in calligrafia.
• Libro dei desideri (libro dei sogni). L'idea di uno sketchbook ricorda un diario personale, ma serve a catturare solo i desideri. Cosa scrivere e disegnare:
  • disegna i dettagli di una casa di campagna da sogno a tre piani: sedie nella sala da pranzo, un divano nel soggiorno, giocattoli nella stanza dei bambini;
  • il sogno di una vita;
  • desideri per un mese;
  • libri dei sogni da leggere;
  • sogno marito/fidanzato/fidanzata.
• Citazione. Scrivi una riga della tua canzone preferita in un quaderno di citazioni, disegna un personaggio del film, una citazione forte. Scrivi le tue parole in calligrafia usando un liner (penna a inchiostro), un pennarello o una matita.
• Il diario della gravidanza è diviso in due metà. Il primo è firmato per mesi e ha lo scopo di registrare il benessere della futura mamma e ricordi piacevoli (ad esempio, una foto da un'ecografia). La seconda metà è per le registrazioni importanti: scelta del nome, lista della spesa per le dimissioni, commenti del medico.
• Calendario. Si differenzia dagli altri tipi per la presenza di una rilegatura del calendario. Non è necessario creare un diario rigoroso, può essere un calendario lunare, un quaderno che descrive gli eventi storici della giornata o un album con previsioni a fumetti per il giorno, la settimana o il mese.
• Smashbook. Album in cui raccolgono piccole cose care al cuore, che a prima vista non portano alcun beneficio: biglietti del cinema, assegni, ritagli di giornale, etichette dei vestiti.
• Diario di viaggio. Un mini-libro sui viaggi passati, dove vengono registrate le impressioni del viaggio e luoghi interessanti, nuove conoscenze. Gli autori incollano biglietti della metropolitana, delle mostre, fotografie e persino soldi e bastoncini di zucchero del treno. L'album si riempie non all'arrivo a casa, ma durante il viaggio, il che rende il diario di viaggio emotivamente vivido.
• Softbook. Album con copertina morbida in pelle, camoscio, cotone, lino e altri materiali. Decorato con nastri e erbe profumate sono poste tra le pagine. Il tema dell'album è qualsiasi: è così che vengono progettati diari di gravidanza, calendari, diari personali, ecc.
• Lo sketchbook didattico è utile per i principianti. Mostrato ai margini istruzioni passo passo come disegnare un'immagine. Il compito del proprietario è ripetere quanto descritto su un altro foglio. Gli album educativi sono ricchi di argomenti: puoi acquisire conoscenze di base (luce, ombra, volume) o imparare a disegnare una persona, animali e natura.

Cosa disegnare in uno sketchbook

Matt Fussel, creatore di 101 Sketchbook Ideas, inizia l'elenco con "Disegna vecchie scarpe" e termina con "Disegna qualcosa!" Ha descritto l'idea principale di tenere un taccuino: puoi disegnare tutto ciò che circonda e ispira, tutto ciò che si adatta al formato dell'album, se lo rendi tematico. Disegna ciò che ti è vicino e ciò che ti affascina: spazzolini da denti o straordinarie strutture architettoniche, torte o occhi di leone.

Disegni per principianti

I disegni in uno sketchbook per principianti possono essere diversificati con dettagli del mondo che li circonda (una tazza di caffè), un collage con ritagli di giornali e riviste. idea originale come realizzare un album da disegno - compiti e giochi nell'album: datti il ​​compito di portare un album da disegno per strada e disegnare per strada, illustrare la tua giornata, disegnare un fumetto. Quando non ci sono idee, gli schizzi per uno sketchbook da Internet verranno in soccorso. Più disegni, meglio diventi ogni giorno.

Immagini in stile Tumblr

I disegni per uno sketchbook in stile Tumblr sono piccole icone in bianco e nero, meno spesso colorate. Il dipinto finale assomiglia ai disegni che si fanno mentre si parla al telefono: tanti piccoli schizzi slegati. Stelle, cactus, ciliegie, pianeti, gabbiani sono disposti in modo caotico, combinati audacemente su un foglio di album. Delineare i disegni con un liner o un pennarello.

disegni leggeri

Non è necessario disegnare una persona completa o un edificio nell'album, misurando le proporzioni. Il libro d'artista può essere diluito con disegni leggeri, raffiguranti un dettaglio: un ricciolo uscito da un'acconciatura, un occhio dipinto chiuso, oppure raffigurare un oggetto su un foglio, cambiandone colore o angolo di inclinazione. Non aver paura di sperimentare: il fiore che hai disegnato da bambino ora aiuterà a decorare l'album.

modelli

Sia i principianti che i veri artisti potranno decorare l'album con motivi. I principianti del percorso artistico dipingeranno triangoli, bastoncini e cerchi che si fondono armoniosamente sulla carta. Un'idea per gli esperti è dipingere in stile Khokhloma o altri modelli popolari. Puoi usare una parte del foglio o dipingerci sopra completamente, colorare l'immagine o lasciarla in bianco e nero.

Sfide del quaderno di schizzi

La parola "sfida" si traduce letteralmente in "sfida". Con l'aiuto dell'album, puoi lanciarti in una sfida artistica, alzando il livello del disegno e facendo quello che hai sempre avuto paura di fare:

• Una sfida artistica originale è un esempio di un'idea da sfidare se disegni sempre una cosa, ma vuoi padroneggiare altre tecniche o disegnare in un album da disegno su un argomento diverso.
• Sfida estate/primavera/inverno/autunno per chi non è abituato a disegnare “fuori di testa”. scegliere momento preferito anni, e poi ogni giorno ricorda e disegna ciò per cui il giorno è stato ricordato: le prime foglie cadute, i cumuli di neve o il bagno nel lago.
• Sfida nella vita. Ti sei prefissato un obiettivo non artistico: l'album aiuta a fare un rapporto visivo. Ad esempio, una sfida di ricerca di lavoro che descrive e dipinge le fasi del raggiungimento dell'obiettivo: la prima pagina raffigura una persona sdraiata sul divano e l'ultima pagina mostra il capo che si stringe la mano.

Poesia

Il design degli album con poesie o citazioni ispiratrici è vario: una pagina è piena di testo, accanto c'è un'immagine. La seconda opzione è quando le parole “girano intorno” allo schizzo oi personaggi nel disegno “prendono” le parole tra le mani. La carta nell'album può essere dipinta secondo lo stato d'animo della poesia: posiziona il testo sull'autunno su un foglio giallo scuro, per poesie tristi acquista album con carta nera.

Una raccolta di immagini e brevi descrizioni sotto un'unica copertina. Formato: - taccuino, album, cucitura di fogli ... In generale, Libro fai da te.

Quindi il formato è meno importante. Ciò che è importante è il contenuto unito da un tema comune: viaggio (diario di viaggio), cucina (libro di cucina d'arte), libro di ricordi, taccuino di schizzi (libro di schizzi), diario personale, sogni e progetti (libro di visualizzazione dei desideri) e Presto.

E, soprattutto, il contenuto dovrebbe essere "arte", cioè arte, creatività. A proposito, la parola "arte" ha origine interessante. Le parole a radice singola più vicine sono inerte e articolazione. La parola stessa in latino suonava "ars" e cambiava una serie di significati:

1. connessione, connessione;
2. comunicazione su carta, in pietra, in un prodotto;
3. arte, abilità, tecnica

Ecco perché: non è assolutamente necessario disegnare ad un livello altamente professionale per realizzare un buon libro d'arte. E, in generale, non puoi disegnare in linea di principio, come se un orso ti calpestasse la mano. La cosa principale è collegare bene, collegare le varie parti, cosa che può essere fatta in molti modi.

L'artbook ha alcune regole non scritte e spesso ignorate. In generale, queste non sono le regole per creare un libro d'arte, ma le regole per la composizione e la selezione dei colori. Chi segue le regole ottiene di più buoni risultati rispetto a quelli che non si conformano. Ma questa è solo una guida 🙂

Regole per una buona pagina di un libro d'arte.

La prima regola di una buona pagina di un libro d'arte: sfondo ricco discreto. Discreto - per non interrompere l'oggetto principale (l'oggetto deve essere chiaramente visibile sullo sfondo con gli occhi socchiusi). E ricco significa non lo stesso in un posto come in un altro. Non drasticamente, solo un po', letteralmente mezzo tono o mezzo dettaglio. Ma diverso.

Il modo più semplice per creare uno sfondo ricco è con l'acquerello bagnato. Per questo, viene presa la carta per acquerello. Stendere con acqua pulita utilizzando una spugna/pennello. E poi - un volo di fantasia con una varietà di colori e sfumature. Quando i colori cadono sull'acqua, si confondono in macchie e miscele bizzarre.

E se lo sfondo si rivelasse molto invadente?

Facile: prendi la vernice acrilica bianca, diluisci con acqua e in più strati, aspettando che ciascuno si asciughi, raggiungi il grado di pallore desiderato.

Oppure un'altra opzione è incollare carta (bianca, colorata, traslucida, ecc.) dove saranno gli elementi della pagina.

La seconda regola di un buon libro d'arte. Alla pagina c'è un oggetto principale e chiave. Attira l'attenzione per primo. Riflette il tema e l'essenza del libro d'arte. Può essere qualsiasi cosa: testo, immagine, punto, buco figurato ... La cosa principale: dovrebbe essere chiaro che questa è la cosa principale.

Primo esempio:

Secondo esempio:

Come puoi creare una figura centrale?

Il modo insolito è quello trattato nell'articolo “L'acquerello è un capolavoro per tutti”.

In breve, trovi l'immagine che ti piace su Internet / riviste. Dacci un taglio. Attacca il ritaglio o ritaglialo su carta (preferibilmente acquarello) con del nastro adesivo.

Disegna tutti i posti liberi con gli acquerelli come preferisci. CON A cuci e ottieni una bellissima silhouette arcobaleno, un'ottima base per una pagina di un libro d'arte.

Un modo semplice: trova ciò di cui hai bisogno su riviste / Internet, taglia e incolla.

Un altro modo è utilizzare i suggerimenti dell'articolo "Kitty Wall Sticker", rimpicciolisci.

Successivamente, applica i materiali della serie “Come imparare a disegnare? Facile! “… Ma questa è una lunga strada. Dà comunque ottimi risultati.

La terza regola di un buon libro d'arte: le figure secondarie dovrebbero essere più luminose dello sfondo, ma non interrompere la figura principale. Le figure secondarie sono testi, immagini, foglie, semi e pezzi-dettagli-sassolini-conchiglie, tutto ciò che riguarda l'argomento e che vale la pena incollare nel tuo libro d'arte.

Ci sono altre regole (ad esempio, la regola "Non mostrano metà del lavoro a uno sciocco" dall'articolo "Momenti che distruggono la creatività") ... Ma quelle elencate sono le principali.

E in conclusione - un piccolo video tutorial su come realizzare un libro d'arte:

Generalizzazione:

1. Non sai come scrivere i caratteri? Approfitta della stampa!
2. Non sai disegnare? Applica modelli già disegnati/fotografati!
3. Non sai comporre? Usa le regole di questo articolo!

Creatività di successo con ottimi libri d'arte!!!

A proposito, puoi conoscere gli artbook in modo molto più dettagliato al link http://art-expiration.livejournal.com/196768.html